❶ 新課程標准下如何制定高中美術鑒賞課教學目標
藝術美分為好看的美（優美）和殘缺的美（凄美）兩種，有時候凄美會給人更強烈的心靈震撼，所以漂亮不是評價藝術美的唯一標准。
❷ 新課標下怎樣上好高中美術課
普通高中開設美術欣賞課，是加強學校素質教育的一項重要措施。有助於提高學生版的整權體美術素質，培養審美能力和理解能力，有助於發展學生的創造力和想像力，符合素質教育的根本要求。縱觀當前的美術教學，美術欣賞教學已貫穿從小學到大學的審美教學全過程中。現在隨著新課程改革的推進，也賦予高中美術欣賞教學新的任務和要求。作為一名高中美術教師，也想談談在新課改背景下實際教學中面臨的一些困惑和想法。
❸ 高中美術教學論文 新課改下如何讓高中美術鑒賞課「活」起來
記得在求學的過程中，領教過不少老師的滿堂灌,盡管老師獨自在講台上講的眉飛色舞，同學們卻是個個都昏昏欲睡，似聽非聽。參加工作之後，自己卻在有意無意中也給學生們演繹過一出出獨角戲，整個感覺就是學生沒表情，自己沒激情……回想一下，這些悶課的原因主要老師照本宣科，課堂氣氛沉悶，沒有歡聲笑語，老師只是一廂情願的想把書本的知識點滴不漏的塞給學生，沒有顧及學生的學習興趣、學習熱情，學生的思維和能力也在昏睡中慢慢「死」去。新課標頒布以後，確立了知識技能、過程與方法、情感與態度價值觀三位一體的教學目標。為了更好地實施新課程，推進素質教育，促進學生的全面發展，如何在高中美術鑒賞教學中讓美術課堂活起來是我一直以來的努力，經過不斷地探索和大膽改革實踐,取得了一定的效果。具體做法是： 一、把教材變活； 在傳統課堂教學中，教師往往把教材當成學生學習的唯一內容，教師牽著學生的鼻子去學教材、「鑽」研教材，甚至去背教材，教材被神化了、絕對化了，教學變成教書。而就拿高中新課程中的美術鑒賞這本書來說，能夠引起學生的注意力的時間最多是在第一節美術課下課之前。在好奇心和新鮮感退掉之後，在學生眼裡那些老掉牙的傳統繪畫，殘磚斷壁的古代建築，爛瓶破罐的古代工藝，斷頭缺臂的古代雕塑等等，根本再也吸引不了他們的眼球。如果只按照教材內容照本宣科的話，學生的興趣可想而知，課堂效果也會不言而喻。因此，我不再把教材當作「聖經」來解讀，也不再當課本知識的消極的解釋者和課本內容的忠實執行者。在教學中，我打破教材原有的結構，嘗試把教材重新進行編排，不再按照美術作品原來的年代、畫種分類、古今中外等條目的順序，而是以「主題性和比較式」的原則編排教學內容。讓學生通過對某一主題與老師之間互相合作討論，以及對各種美術作品進行比較，從中獲取相關知識。如在講《中國古代繪畫擷英》這課時，自編了《最貴的一幅中國畫》這個教學內容：先提問有誰知道中國畫當今拍賣的最貴的是哪幅畫？價值多少錢？然後在互聯網上搜索到這件《杜甫詩意山水冊頁》。讓學生通過這些畫的研究和討論，以點帶面地掌握了中國山水畫的藝術傳統特徵，並因勢利導的引出中國畫的另外兩個題材《中國人物畫》和《中國花鳥畫》及其特徵；通過組編《中西方人物畫比較》來教授歐洲文藝復興時期的繪畫；還有用《瘋子畫家——梵谷》來講解西方現代美術，讓學生通過了解梵谷的坎坷一生和他對藝術執著的追求來領悟西方現代美術的產生的根源、發展和成就。 二、把學生搞活。 （一）注意教學形式的多樣和手段的創新； 在美術課堂教學中，要有一定的教學策略，創設豐富的教學情景，激發學生的學習動機，培養學生的學習興趣，要多站在學生的角度，為學生提供各種便利。敢於打破各種思想的束縛，建立一個輕松和諧的課堂氣氛。如每節課的課前視頻，我選擇了一些學生關心的感興趣的動畫給學生欣賞，滿足學生的胃口，從中也讓學生了解這一現代媒體藝術的魅力。也可放一些畫家的故事、名家作畫錄象以及跟美術有關的電影分片段連播等，先把他們的興趣和注意力集中過來。在傳遞知識的過程中，要創造性地採取多種形式的教學手段。如拍賣會，演講會，簡單繪畫比賽等。例如在欣賞西方現代美術作品的時候，我從網上找來當今世界上拍賣最貴的十幅繪畫作品，模擬拍賣會的形式，讓座位上某一列的學生逐個給指定的作品出個價。在其過程中對該幅作品及同類作品進行分析鑒賞，最後對出的價錢離實際拍賣價相差最遠的同學進行「懲罰」——上台表演節目。這樣學生既學到知識，課堂氣氛又輕松愉快。 （二）注意激發學生的獨創性思維能力和想像力； 在美術鑒賞課中，我為學生們創造一個富有個性化的空間，不把一種答案教給所有的學生，不把不同的學生培養成為同樣的學生；而是特別珍視學生的個性特徵，尊重學生獨特的的內心感受和精神世界。我明確對學生提出，在美術課里的每一個問題都沒有唯一的標准答案，每一幅作品都可以有不同的理解；不要去模仿別人和重復別人的觀點，讓每個學生都有機會發出自己獨特的聲音，證明自己的存在。如：在欣賞西方現代抽象藝術作品時，為了加強學生對抽象藝術的認識，我在黑板上畫出一個圓，讓每個學生講出自己看到了一個什麼物體。學生們有的說是太陽，有的說是月亮，有的說是車輪，有的說是瓶蓋，有的說是西瓜，有的說是月餅……學生的獨創性思維和想像力得到充分的發揮。學生們慢慢體會到對藝術作品來說，不同的人可以產生不同的個人理解和感受的。另外，在培養學生這種獨創性思維能力的時候，我不太重視學生思維的正確性，而是側重於獨創性，努力保護學生的思維熱情。因為學生畢竟還處於學習階段，知識面有限，缺乏社會實踐經驗和豐富的人生閱歷，如果太注重思維的正確性，勢必會束縛學生獨創性思維的發展。所以即使學生思維有明顯的錯誤，但只要有他的獨創性，我也給予鼓勵甚至肯定。如在與同學們欣賞欣賞《最後的晚餐》這幅作品時，我要求學生根據畫面上每個人的動作表情給他們分別設計一句話。這個問題引起學生濃厚的興趣，並且每個人的設計都不一樣。其中有一個學生這樣說：「耶酥雙手一攤說：『徒兒們，今後的晚餐將不再有麵包』，達太跟西們說：『師傅是不是不要我們了』，多馬伸出一個指頭說：『師傅，給我一個麵包吧』，腓力說：『沒有麵包，我們會餓死的……」。這個對白設計引起全班的鬨堂大笑，雖然與畫面主題明顯不符，但每句話與畫面上的形象十分