關於詩詞格律培訓心得

① 關於如何寫格律詩詞之我見(一)

寫詩詞無外乎四點，一是煉字，二是修辭，三為諧律。四為造境。諧律其實很容易，只要弄懂規則就可以了。比如格律詩，只要把握住「韻，聲，粘，對，拗救…。」等一些基本規則既可。如果你一旦註明自己寫的是格律詩「七絕，七律，五絕，五律」那麼就必須遵其格律，不可以服從意境為由而借口任意出律。其實大到人生，小到游戲，都有規則，都有約束，但是在約束下不違反規則，照樣能隨心所欲，玩的快樂。有人說中國傳統的格律詩即是「帶著鐐銬跳舞」的文字游戲，所以真的玩好既不易但也有趣、耐看。格律詩詞有自己的標准格式與變化規律。漢字是一字一形，一字一音，只有中國文字分四聲，讀來抑揚頓挫。四聲分兩大類即平和仄。詩中只有平仄交替才會產生音韻美，而這種音韻美，恰恰是產生與平仄的變化之中。大家知道中國的《易經》中分陰、陽兩大類的爻，它們分別組合後即變化無窮，代表了天地間的萬物。「道生一，一生二，二生三，三生萬物。」周易正是用陰爻與陽爻才變化出豐富多彩的卦象，而交際舞卻是用左右腳的變化才展現給人們蓬嚓嚓的優美舞步的。那麼格律詩不也正是由平仄的變化才使其千百年來在文壇上久盛不衰嗎！
中國的近義，同義詞很豐富，不是找不到相近詞彙的。假如自己寫的詩失粘，其它平仄又合律，難以改動，那麼你就聲明是「陽關體」好了。如：王維的代表作《渭城曲》
渭城朝雨邑輕塵，客舍輕輕柳色新。
勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。在中唐以前人們最重視的是犯「孤平」對失粘失對並不看的很重要，如李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》是首很著名的詩，其中第一聯「故人西辭黃鶴樓，煙花三月下揚州。」就失對。象這種失粘，失對的例子很多，如：柳宗元的《江雪》，孟浩然的《春曉》李白的《靜夜思》等，但不能稱之為格律詩，只能稱「樂府詩」「古絕」「古風」。當然不是格律詩不等於不是好詩，但掛羊頭賣狗肉是要不得的。
添詞要照譜添，一個是平韻，一個是仄韻(包括入聲韻)，另一個就是換韻，換韻有三種， 1；「平仄通葉格」既換韻不換部，如，《西江月》、《蝶戀花》、……等。 2；「平仄轉換格」既換韻又換部。如，《清平樂》、《調笑令》、……等。 3；「平仄錯葉格」既換韻後又回到原部。如《相見歡》、《訴衷情》……等。最近我有個朋友乘興照詞譜添了100首《滿江紅》詞，但卻不守律。還自稱：不在乎格律，有好的意境可以放棄格律…雲雲。我說；你既然選中了這個詞牌，就必須遵守規矩，否則你去寫自度曲，自由詩好了，為什麼還冠以詞牌名呢？比如《滿江紅》這首詞本應是以「入聲」為韻的，如岳飛的《滿江紅》其韻腳為「歇，烈，月，切，雪，缺」等都是入聲。我這朋友堅持偏要用仄聲。《清平樂》，本來是換韻又換部的，他卻用平仄同部。我對他說：「你用了《滿江紅》的詞牌，而又不是按照它的格律，那末，最好就另外起一個詞牌的名字，如《滿江黑》或其他，以便與《滿江紅》相區別。」，「我看還是老老實實按照舊格律比較好。因為舊格律畢竟有了長期的歷史，經過了許多發展變化，成了定型。這在一方面固然說明它已經凝固起來了，變成了死框框」。當然這不是我說的，而是鄧拓先生在《燕山夜話》中講的。如果你非要堅持，那你只能是孤芳自賞了。
其實這些規則一旦弄懂，寫詩添詞會很容易的。但真正一首好詩詞，並非遵律就為佳，「律詩只論平仄，終生不得入門」。重要的是能表達出一種美好的意境與令人回味無窮的佳句來。有的人一生寫詩詞上千首，如果有幾首那怕是一首傳世，那也足矣。如宋時的蘇麟當時是浙江杭州巡檢，他看到當時范仲淹周圍人都巴結范而寫首著名句子，「近水樓台先得月，向陽花木早逢春。」而流傳千古。他一生也僅寫這首。與賀知章齊名號稱「吳中四士」的張若虛在《全唐詩》中也僅存兩首，但一首「春江花月夜」卻讓世人皆知。所以，對初入詩詞門的朋友，當然不要為什麼清規戒律所難住，就象喜歡踢足球的人，首先弄懂什麼叫「越位」(如詩詞中的出律)什麼叫合理沖撞(如詩詞中的拗救)等…。一旦這些規章懂了，最後的目的是進球(如詩詞中的佳作)。
寫詩前首先要謀篇布局，律絕也講究「起，承，轉，合」，也就是要「平起，順承，跳轉，妙合。」這樣一首詩出來才會有味。有好多朋友喜歡寫景，寫景要言情，銘志。而不單單是為寫景而寫景，當然也有純寫景物的，也有不講起承轉合而成千古名詩的，如杜甫的；「兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天，窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。」這首詩雖說是全都寫景，也沒什麼轉合，但也不失為一首好詩，就象四幅畫一樣，呈現在讀者眼前。可是，它照比杜牧的《赤壁》「折戟沉沙鐵未銷，自將磨洗認前朝。東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。」比起來就遜色多了。杜牧在此詩中前兩句，通過一件舊兵器的發現，一件小事的描述，讓人沒感覺到與赤壁有什麼關系，而在第三句中突然一轉，假如東風不給與周瑜取勝的天機，恐怕他的愛妻小喬，早己為曹操所獲了。作者就發現一件前朝舊兵器，而聯想到赤壁大戰一件大事。讀起來讓人浮想聯翩，回味無窮。假如我們要寫《赤壁》的話，肯定會把赤壁大戰寫得如何壯觀，場景何等宏大…但效果可想而知了。所以，我等也寫不出這樣留傳千古的傑作的。
在詩詞創作中，意象塑造是最為重要的。意為立意，象為結象。意為作者的主觀思想，如觀念、意識、情感、志趣…等。象指客觀物象，包括景象、事象、物象、現象、幻象…等。立意後，要求作者找個「形象大使」以代替自己發言，而不是直接說出來。如大家知道的《離騷》中即以美人，芳草作為「象」來抒發作者熱愛國家的「意」。
通過以上簡述，我的觀點是，要寫好格律詩詞，首先要有「技術層面」的功夫，即是懂得，熟悉「四聲、平仄、押韻、對仗、拗救…」等。其次是「藝術層面」，要在「意象、意境、語言、章法、布局…」上下些功夫。對古典格律詩詞要；繼承傳統，去粗取精，發揚光大，走出新路。綜上結合一些體會，一首《西江月.寫詩感懷》與大家共勉。
西江月寫詩感懷
粘對韻聲依律，起承轉合謀篇。孤平拗救救何難，本下句中五變。
賦比興為技巧，情觀怨是詩源。遣詞煉字字新鮮，且忌語空味淡。
註：「本下句中五變」：指七言格律詩中本句拗，「三拗五救」，上句拗，下句五字救。

② 關於詩詞格律

1、雙平雙仄是基本元素

2、相粘、相對、相錯

近體詩中第一二句、第三四句、第五六句、第七八句都叫做聯。「對」，是每聯上下句第一個「雙音步」平仄相反；「粘」，是前聯的下句和後聯的上句的第一個「雙音步」平仄相同。「錯」，則是對粘對規則的補充。

3、五言而七言

從五言到七言，就是把五言的第一個步（毫無疑問，雙音步）反過來，添在最前面，就成了七言了。上述五言的兩組四種，到七言就是：

第一組：（仄仄）—平平—仄仄—平、（仄仄）—平平—平—仄仄。

第二組：（平平）—仄仄—平平—仄、（平平）—仄仄—仄—平平。

擴展這里：

在唐代，產生了有嚴格的平仄和對仗要求的今體詩，宋代以後稱為近體詩，包括全部的律詩和一部分絕句。由此，就把近體詩產生以前的沒有嚴格的平仄和對仗要求的詩稱之為古體詩。而在隋唐時候，由於西域音樂的傳入中原，產生了新的音樂形式燕樂，配合燕樂演唱的詞則稱為曲子詞，或者直接叫曲子。

曲子詞是配樂演唱的，一開始並不太講每一個字的平仄調配，但後來隨著文人的介入，他們把寫慣了的近體詩的格律引入到詞中去，於是就有了小令詞的格律。後來，又有懂得音樂的文人，按照曲子的旋律，選擇與之相配合的字，後代文人不懂音樂，或者樂譜失傳，只能根據古代這些懂音樂的詞人所寫的詞的平仄，按照平仄來寫詞，這就是長調詞格律的來源。

③ 新手學習詩詞,有王力的《詩詞格律學》還是看不明白啊!

我覺得現在寫古體詩詞沒必要完全符合平仄，只要語句通順，能押韻，讀來琅琅上口，內就可以了！而且古人說容話是：平、上、去、入四音，現在入音幾乎失傳，只是在廣東話裡面還有一些，普通話只有平、上、去三音，所以簡單來說，一、二聲為平，三、四聲為仄。這樣就簡單些。

④ 宋詞四首小結和學習感受

可以這樣開頭:
很好地進行本次綜合性學習：輕叩詩歌的大門，老師特地帶領我們去圖書閱覽室借閱了有關詩歌的書回來，讓我們用心品讀。老師告訴我們：詩歌對於一個人的影響力，甚至一個世界文學界的影響力是巨大的。所以說：我們務必要認真讀詩歌，有感情的朗讀詩歌，多收集詩歌，還可以增長我們的見識。
這一次綜合性學習，我們不僅學到了很多詩歌，還學會了詩歌的分類，這樣更有助於我們學習詩歌，也收集了很多有關詩歌的故事，更重要的是，我們學會了自己寫詩歌，因為是個充滿了詩情畫意，充滿了自己的渴望，在詩歌里，我們可以放飛自己的心靈，我們的思維可以跳躍，我們的想像力得到了豐富的伸展，我們可以在詩歌里表達自己的渴望與情感。

例文:

六(1)班花欣然

這學期,我們開展了「輕叩詩歌大門——與詩同行」的活動。在這一次綜合性語文學習活動中，我們廣泛地閱讀了詩歌，不僅拓展了知識面，而且還深深地感受到祖國詩歌文化的博大精深，體會詩中所蘊含的美麗與感情，了解詩歌的內涵，真是受益匪淺。
首先，我們小組的四名同學制定了活動計劃，進行了明確的人員分工，各自回家搜集唐詩、宋詞、元曲與現代詩，並將搜集來的資料聚集在一起，在組長的帶領下，進行閱讀與交流。在交流中，我們感受到了古詩與現代詩的不同之處：古詩的語言比較凝煉、內涵豐富；現代詩的寫法則比較自由，更適合抒發詩人的情感；我們還了解到了詩歌的分類與詩歌的表現手法……總之，我們學到了許多以前不知道的知識。這次活動，使我們在詩歌的海洋中暢游的同時，也大開了眼界。
當然，我們也學會了許多閱讀詩歌、體會詩歌的技巧。例如：我們在讀詩的時候，知道了去聯系生活實際讀、不同的詩比較著讀、邊描繪畫面邊讀等，這些都是我們通過學習自己總結出來的經驗，這些經驗不僅可以幫助我們更好地了解詩歌，也可以讓我們走進詩的意境中去，感受詩人當時的情感。
在學習了寫詩歌的方法之後，我們還試著自己寫了幾首童趣盎然的小詩，感受了一回當「小詩人」的感覺。我們的詩中雖然還有著欠缺的地方，但字里行間都洋溢著童趣，令我們自己贊嘆不已。
雖然這次活動時間很短暫，但輕叩詩歌大門，在我們面前展出了一個美麗的詩歌的世界，從而讓我們挖掘到了詩歌海洋中的無數珍寶。讓我們徜徉在詩歌的百花園中，讓生活充滿詩意，讓詩歌陪伴我們成長！

六(1)班李潤芝

詩歌有著悠久的歷史，在二千多年前，我國就有了第一部詩歌總集——《詩經》。詩歌在中國文化的寶庫中，就像一顆閃亮的明珠，散發出璀璨的光輝。本學期我們展開了「與詩同行」的活動，在這次活動中，我們走進了詩歌的國度，去欣賞詩歌，體會詩歌所描述的意境，領略詩歌獨有的魅力。
首先，我們自發地分了組，制定活動計劃，確定了每個人應該乾的活，如：我們這組就由馬昕宇等人收集現代詩，柯霽虹等人收集古詩，等一切都准備就緒後，就開始行動了，大家將收集來的資料按內容進行了歸類整理，在網上將有關詩歌簡介和詩歌背景的資料整理成文，這些對我們理解和欣賞詩歌起了很重要的作用。如：徐火通（teng）《御兒舟中別朗公》我們就是通過收集來的資料，品出了作者對朋友依依不捨的情感，詩人將自己對朋友的無限思念融入了鍾聲與雞的鳴叫聲中，將自己的情感抒發得淋漓盡致。
通過這次活動我們還收獲了許多了知識，我們了解了詩歌的起源，學習了如何去欣賞詩歌，嘗試了自己寫詩，在這當中，讓我受益匪淺的是欣賞詩歌的方法。就拿王昌齡的《出塞》來說，這首詩我是通過收集詩歌背景資料來理解欣賞的。在資料的幫助下，我體會到這是一首慨嘆邊戰不斷，國無良將的邊塞詩。詩的首句耐人尋味，有歷史變遷，征戰未斷的感嘆，第二句寫的是出征的人還未回來，多少個男兒戰死沙場，留下多少悲劇。第三、四句寫出千百年來人們的共同心願，希望有「龍城飛將」的出現，平息胡亂，安定邊防。當然，欣賞詩歌的方法還有很多，這些都需要我們在平時欣賞詩歌時總結出來。嘗試自己寫詩也讓我明白了寫詩不一定要用多麼華麗的詞語，而是要寫出自己眼中的事物，寫出自己獨特的感受。
活動結束後，我進一步感受了中國詩歌帶給人美的享受，也讓我明白了讀一首詩，並不僅僅限於把這首詩背熟，而是要體會詩中所蘊含的情感，掌握並欣賞詩歌的方法，這樣才算真正弄懂了一首詩。詩歌還有一大妙處，可以讓人放鬆心情。當你覺得很疲倦時，不妨試試，閉上眼睛，跟著詩走進一個如詩如畫的世界，那種感覺是你死讀書讀不來的。
這次活動雖然結束了，但我們對詩歌的熱情還沒有消逝，我們要多讀詩，品味其中美好的樂趣，將詩歌陪伴我們一生。

六(1)班韓宇欣

上個星期，我們開展了「與詩同行」的活動。活動中，我們學會給詩歌分類，欣賞詩歌，還學寫了兒童詩呢！。
活動一開始，我們先制定了活動計劃。我們計劃在一周的時間內，搜集關於詩的知識，學會給詩歌分類，能夠正確地賞析詩歌，我們還希望能自己學寫一首小詩呢！為了完成計劃，我們確定了組長，並給每位同學合理地分了工。。
我是負責查資料的，上網進入了「google」頁面，輸入了關鍵詞「詩歌」。哇！關於詩歌的知識可真不少呀，據google搜索統計現共有2850萬個詞條是關於詩歌的。我立即點開了其中幾個網頁，進入了詩歌知識的海洋——「《詩經》是我國第一部詩歌總集，距今已有了2000多年的歷史，我國另外兩部詩歌總集分別是——《楚辭》、《漢府樂》……」，「我國的元曲，是一種小令，興盛於元代，大多由民歌而來……」，「泰戈爾是亞洲第一位獲諾貝爾文學獎的詩人……」。在詩歌知識的海洋里，我流連忘返，增長了許多知識。
通過這次活動，我的收獲可不小。我們小組的同學搜集了許多的古詩和現代詩，可這么多的詩，涉及面這么廣，怎麼整理呢？當我們學會了給詩歌分類後，這些整理的事情就變得容易得多了，真是小菜一碟。我知道了詩歌分類可以按作者分、按題材分、按形式分、按體裁分……我們按照作者給搜集來的詩歌分類，不一會兒，就把小山似的資料整理好了。
我們還學會了欣賞詩歌，知道了欣賞詩歌前，要先把詩多讀幾遍，可以聯系生活實際讀，可以用不同詩人寫的詩對比著讀，還可以邊讀邊在腦海里描繪畫面，走進詩中讀。學會了這些，欣賞詩時，我們就可以體會詩人創設的意境，更加了解詩歌背後的情感和含義了。比如：讀韓愈的《聽穎師彈琴》「昵昵兒女語，恩怨相爾汝。劃然變軒昂，勇士赴敵場。」短短幾句，讓人感到琴聲初起，彷彿小兒女在耳邊竊竊私語。忽然，琴聲變得昂揚激越起來，就像勇猛的戰士揮戈躍馬沖入敵陣。與敵人奮力拚殺，那驚天地、泣鬼神的情節彷彿就在眼前。
最後，我們還嘗試著當了一回小詩人，一首首富有童趣的小詩，就從我們的筆尖流露出來。我也寫了首詩——《四季的樹》。
四季的樹
春天的樹， 秋天的樹，
發了綠芽， 金黃一片，
歸來的鳥兒 孩子們收到
有了新的家。 秋姑娘送來的信。

夏天的樹， 冬天的樹，
鬱郁蔥蔥， 光禿禿的，
炎熱的天氣 像年邁的老人
有了一絲的清涼。 卻挺直了腰桿。
「與詩同行」的活動，讓我在詩歌海洋中快樂地遨遊。我時時拾起了一枚枚五彩斑斕的貝殼，那些小小的貝殼就是一首首詩，它們是詩歌的歷史，是詩歌的未來，也是中華幾千年詩歌文化的見證。通過這次活動，我更加喜歡詩歌了。

六(1)班馬雨童

這段時間里，我們開展了「與詩同行」綜合性學習活動。在活動中，我們了解了詩歌的起源，學習如何欣賞詩歌，學習在生活中運用詩歌，自己還嘗試寫了詩，從而體會到中外詩歌文化的博大精深。
在活動中，同學們分頭搜集詩詞資料，我負責收集宋詞的資料。我一打開「google」輸入「宋詞」，馬上進入了詞的世界，屏幕上出現了很多著名的名字：蘇軾、陸游、辛棄疾、李煜、李清照……我輕快地點擊著，盡情地欣賞著這些詞人的流光溢彩的作品。我被陸游《卜運算元?詠梅》中的「無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故」所吸引。讀到李煜的《烏夜啼》時，我默默吟誦著「林花謝了春紅，太匆匆，無奈朝來寒雨往來風」。看到李清照的《如夢令》時，我又沉浸在「爭渡，爭渡，驚起一灘鷗鷺」的美好意境中……
通過交流，我還閱讀了不少唐詩、元曲、以及現代詩等詩歌資料，了解了以前不知道的許多詩歌知識。
我知道了我國最早的詩歌總集——《詩經》，距今已有兩千年的歷史，它凝結了我國古代人民的智慧結晶。
我知道了詩歌如何分類。按題材分，有山水詩、詠物詩、邊塞詩；按形式分，可分為格律詩、自由詩；按體裁分，分為童話詩、寓言詩、散文詩……
我知道了從古至今詩人輩出。春秋戰國時最著名的有愛國詩人屈原；在魏晉南北朝時，曹操父子三人為詩歌的發展做出了貢獻；在唐朝這個詩的王朝，像詩仙李白這樣的人不勝枚舉，涌現出了詩聖杜甫、詩佛王維，詩鬼李賀……；在宋朝，豪放詞人蘇軾、辛棄疾、陸游，具有婉約詞風的柳永、李清照，他們共同造就了輝煌的宋詞；另外還有「元曲四大家」——關漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠，他們使元曲達到了高峰；現代詩人郭沫若、徐志摩等人的傑出作品影響深遠。

⑤ 如何掌握詩詞的格律韻律

http://www.bangmang.cn/site/poemformat.html 這里有很多詩詞的格式可參考

詩詞格律
詩詞指絕句、律詩和詞、曲。詩詞格律是詩詞的表現形式之一。最先出現的形式、最基礎的形式，是近體詩（也就是絕句和律詩）。

近體詩
近體詩，包括絕句和律詩，萌芽於南朝齊、梁時期，形成於唐朝初年，它的突出特點是具有嚴謹的格律。
近體詩的格律主要包括了以下四項內容：
（1）字句有定：
絕句為四句，每句5字的稱「五言絕句」，簡稱「五絕」，7字一句的是「七言絕句」，簡稱「七絕」。律詩為八句，每句5字的稱「五律」，7字一句的是「七律」。超過八句的是排律，同樣有「五言排律」、「七言排律」。
每兩句詩為一聯，每聯的第一句叫「出句」，第二句叫「對句」。五律和七律各四聯，第一聯叫「首聯」，第二聯叫「頷聯」，第三聯叫「頸聯」，第四聯叫「尾聯」。
（2）用韻極嚴：
押韻是詩歌的要素，一首詩必須一韻到底。關於什麼是韻，後面會展開敘述。
（3）平仄協調：
平仄是近體詩中最重要的因素，平仄的交錯使用能令詩歌讀起來有一種高低起伏、抑揚頓挫的美感。關於什麼是韻，後面會展開敘述。
（4）講求對仗：
關於什麼是韻，後面會展開敘述。

韻
韻是詩詞格律的基本要素之一。
詩詞中所謂的韻，大致等同於漢語拼音中的韻母。如「功」的拼音是gōng其中g是聲母，ōng是韻母。「東」的拼音是dōng，其中d是聲母，ōng是韻母。那麼「功」和「東」的韻母就相同，他們屬於同韻字。
凡是同韻的字都可以押韻。所謂押韻，就是把同韻的幾個字放在同一個位置上。格律詩中，一般總是把韻放在句尾，所以，韻又稱「韻腳」，如：
《山居秋暝》（唐王維）
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。（ou）
四聲
古代漢語有四種聲調，和今天的普通話的聲調不完全一樣。
A平聲。這個聲調後來分化為陰平和陽平（可以理解為－/）。例：山、林等。
B上聲。這個聲調後來有一部分變成去聲（可以大略理解為ˇ）。例：柳、雨等。
C去聲。這個聲調到後來仍是去聲（即\）。例：浪、月等。
D入聲。這個聲調是一個短促、有力的調子，今天的普通話沒有這個音，但潮汕話中仍有保留，如白、獨、蝶等。
四聲是辨別平仄的基礎。

平仄
平仄是詩詞格律的術語，平就是平聲，仄就是上去入三聲。仄的意思，是不平。
平仄交錯是寫格律詩的基礎。
平仄如何交錯呢？可以概括為兩句話：
A平仄在本句中是交替的
B平仄在對句中是對立的
如：澗戶寂無人，紛紛開且落。（唐王維 《辛夷塢》）其平仄的安排為：
| | | ―― ――― | |
料峭春風吹酒醒，微冷，山頭斜照卻相迎。（宋 蘇軾 《定風波》）其平仄的安排為：
| | ―――| | ― | ――― | |――
溪又斜，山又遮,，人去也。（元 關漢卿 《【南呂】四塊玉 別情》）
―|― ―|― ―| |

對仗
詩詞中的對偶叫作對仗。何為對偶呢？對偶就是將同類的概念或對立的並列起來。一般規則是：名次對名次、動詞對動詞、形容詞對形容詞、副詞對副詞……
如：竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。《山居秋暝》（唐王維）
詩人用「竹」對「蓮」，用「喧」對「動，」「歸」對「下」，用「浣女」對「漁舟」，這就是對仗。
對偶是一種修辭手法，它的作用是形成整齊的美。

二、律詩的寫法
本講座主要講五言律詩的寫法，因為五言律詩是最基本的形式，五言律詩會寫了，絕句和七言律詩的寫法就能推出來。

1、律詩的特點
A每句限定八句，五言律詩共40字，七言律詩共56字。
B押平聲韻。
C每句的平仄有規定。
D每篇必須對仗，對仗的位置有規定（一般是中間兩聯）。

2、五言律詩的寫法
A平仄的安排
平仄的安排在一首詩中有三個要求：
①一句詩中平仄必須交替。這樣，就產生出四種基本句式：
――||－
||――|
―――||
|||――
注意：
不能是|―||―，這種排法被稱為「孤平」，是詩家第一大忌。
也不能是||―――，這種排法被稱為「三平韻」，是詩家第二大忌。
②一聯之內平仄必須對立。
如，出句的平仄安排如果是――||－，那對句的安排就必須與之相反，那安排的結果就是：||――|
③聯與聯之間必須相粘。
如，假使第一聯的平仄安排是――||－，||――| 。那第二聯的第一、二個字的平仄安排就必須和第一聯的出句的第一、二個字相同，那就是說，第二聯的第一句的平仄安排應該是：|||――。
[練習]如果我要作一首五言律詩，選―――||形式為第一句，那往下應該怎麼排？大家一起來排。
第一句： ――― | |
第二句： | | | ――
第三句： | | ― ―|
第四句：― ― | | －
第五句：― ― ―| |
第六句：| | | ――
第七句：| | ― ― |
第八句：― ― | | －
由於律詩的特點之一是「押平聲韻」，所以五言律詩的平仄安排形式只有兩種。即
第一句： ――― | | （首句入韻為――||－） | | ― ― | （首句入韻為|||――）
第二句： | | | ―― ― ―| | －
第三句： || ― ―| ― ― ―| |
第四句：― ― | | － | | | ――
第五句：― ― ―| | | | ― ― |
第六句：| | | ―― ― ― | | －
第七句：| | ― ― | ― ― ―| |
第八句：― ― | | － | | | ――

首句有時也入韻，那如果上面的詩首句也想入韻，那第一句的安排應變化。那其實五言律詩的平仄安排形式有四種。
到這里同學們可能覺得這種規定太死，其實可以靈活變化。上面的安排中加圈的，就是可以靈活安排的。
B內容的安排
按律詩的章法，一般前四句寫景，後四句議論抒情。也就是說，如果寫律詩，可以這樣寫
第一聯：寫景――起
第二聯：繼續寫景――承
第三聯：發表議論（或繼續寫景）――轉
第四聯：得出結論―－結
（注意：別忘了律詩中間兩聯要對仗。）
如：《山居秋暝》（唐 王維）
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
3、七言律詩的寫法
A平仄的安排
和五言律詩的安排同理，只要在每一句的前面依照交替的要求再多加兩個字就可以。
如
第一句： ――― | | -------> | | ――― | |
第二句： | | | ―― -------> ―― | | | ――
第三句： | | ― ―| -------> ―― | | ― ―|
第四句：― ― | | － -------> | | ― ― | | －
第五句：― ― ―| | -------> | | ――― | |
第六句：| | | ―― -------> ―― | | | ――
第七句：| | ― ― | -------> ―― | | ― ―|
第八句：― ― | | － -------> | | ― ― | | －
七律的每一句的第一個字的平仄安排都是靈活的。
B內容的安排如上

4、絕句的寫法
A平仄的安排
只需截取五言律詩或七言律詩平仄安排的上四句或下四句就可以得出五言絕句、七言絕句的平仄安排。

五言絕句
| | ― ― | （首句入韻為|||――） ――― | | （首句入韻為― ―| | － ）
― ―| | － | | | ――
― ――| | | | ― ― |
| | | ―― ― ―| | －

七言絕句
| |― ―| | －（首句不入韻為| |― ――| |） ― ―| | | ――（首句不入韻為― ―| |―― |）
― ―| | | ―― | |― ―| | －
― ―| | ― ― | | |― ―| | |
| |― ―| | － ― ―| | | ― ―

絕句可以押仄聲韻（押仄聲韻的絕句稱為古絕，押平聲韻的絕句稱為律絕），因此絕句的平仄安排其實很靈活，其實不止有以上8種形式。

B內容的安排
按絕句的章法，一般前兩句寫景記事，後四句議論抒情。也就是說，如果寫絕句，可以這樣寫
第一句：寫景或事――起
第二句：繼續寫景或事――承
第三句：發表議論或抒情――轉
第四句：得出結論或抒情―－結
（注意：絕句可以不用對仗。）
5、藏頭詩
如果寫詩寫出心得，可以填入一些有趣的元素（《唐伯虎點秋香》電影中，周星馳寫的詩藏頭「我為秋香」。

魏晉諸朝雖渺渺，
俊才輩出世銘牢。
瀟疏個性高超志，
人格詩文兩是騷。

陳家大院風光好，
羨日葵花朵朵開。
蓮笑蘭柔薇樂語，
玉蜂翠蝶競相來。

陳紹飄香餚果秀，
殿中舞妙樂縈梁。
藩籬不擋新春色，
翠柳紅花擠如堂。

林立高樓爭結綵，
承傳古統著新裳。
霓虹閃耀歌飛舞，
佳節應當賦麗章，

蔡庭舞蝶飄陳紹，
少俊齊歌樂越牆。
彥慧皆擁姿秀美，
即成畫作一張張。

賀新歲

愉容滿面身強健，
快意盈心體樂康。
幸降千家諸事吉，
福臨萬戶各人祥。

三、詞的寫法
A平仄的安排
不像近體詩那麼靈活，你選了哪個詞牌，平仄的安排就完全被規定死。給出幾個常見詞牌的詞譜：
1、憶江南（共27字，押平聲韻，也叫望江南、江南好，夢江南）
――|，
| | | ――。
| |― ――| |，
― ―| || ――。
| || ――。
如：憶江南 詠金鳳花

紅似火，
笑綻綠叢中。
更勝月端仙女舞，
翩翩飛起轉玄空。
皆愛和春風。

2、浪淘沙（共54字，押平聲韻）
| || ――，
| |――。
― ―| ||――。
| |―――||，
| |――。（上下片同）

如：浪淘沙

往事久留懷，
輾轉生哀。
披衣移步上樓台。
欲借涼風除苦緒，
觀靜抒排。

誰料百花衰，
夜色陰霾。
糾纏心結更難開。
願得勁風吹黑幕，
月破雲來。

3、菩薩蠻（共44字，共押四個韻）
― ―| ||―|，
― ―| ||―|。
| || ――，
| ――|―。

― ―― ||，
| | ―― |。
| || ――，
| ――|―。
如：菩薩蠻

清晨四處飄輕霧，
相思比翼啼高處。
舉步上青階，
露沾金縷鞋。

紫花叢里現，
彩蝶相依戀。
觀景更行前，
郎將必我憐。

4、蝶戀花（又叫鵲踏枝，共60字，押仄聲韻）
| || ――||，
||――，
||――|。
| |― ――||，
― ―| |――|。（上下片同）
如：蝶戀花

圓月懸空何皎皎，
耀耀繁星，
暗夜輝非少。
陣陣涼風拂頰角，
沙沙作動園中筱。

蟋蟀牆頭歡快叫，
草里群花，
香氣幽幽裊。
願伴君邊直至老，
平凡景色皆成好。

如欲知道更多詞牌的詞譜，可以用名家大作去推。

B內容的安排
按詞的章法，雙調的詞（雙調為詞的主要形式，單調、三疊、四疊的較少），一般上半片寫景記事，下半篇議論抒情。

四、曲的寫法

元曲包括兩類：一是包括小令、帶過曲和套數的散曲；二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科範，專為舞台上演出的雜劇。
「散曲」是和「劇曲」相對存在的。劇曲是用於表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等；散曲則只是用作清唱的歌詞。
從形式上看，散曲和詞很相近，一般單獨寫來抒情的，就是散曲。不過在語言上，詞要典雅含蓄，而散曲要通俗活潑；在格律上，詞要求得嚴格，而散曲就更自由些。
散曲有所謂的宮調和曲牌（如《點絳唇》、《山坡羊》等，每一個曲牌都有一定的曲調、唱法，同時也規定了該曲的字數、句法、平仄等）。
散曲的寫作就是根據宮調、曲牌來填，在押韻、平仄方面很講究，比詞嚴格，還講究用「襯字」（ 所謂「襯字」指的是在曲律規定必須的字數之外所增加的字，它不受音韻、平仄、句式等曲律的限制，襯字一般用於句首）和對仗，寫法較復雜，在這里不具體展開。

參考資料：http://www.bangmang.cn/site/poemformat.html

⑥ 談談學習古典詩詞的心得體會500字以上謝謝，考試啊 ~~！！！

就我個人的觀點來看，欣賞和寫作點詩詞，能夠充實我們的精神世界。寄情托志，交流情感，從而獲得審美的情趣。我們作為年輕一代，不僅可以提高文化素質，而且可以陶冶情操。對我們以後的人生道路也會受益匪淺。

欣賞古典詩詞是一種藝術享受，亦是一種文化修養。我覺得這幾個月以來我忽然懂得了很多道理，在欣賞和創作詩詞中猛然領悟到的。我國上下五千年燦爛文化，值得看的真的是太多太多了。她就像浩瀚的大海，而我們就像一葉扁舟，有很多的地方值得我們去探求；她又像一個萬紫千紅、絢爛奪目的萬花園，任何人都不可能全部細細來品嘗，但我們可以擷取其中最為綽約多姿、為後人傳頌的名篇來吟誦。

我們不能僅僅局限於欣賞這個層次上。在這個基礎上，我們為何不試著練習寫點詩詞呢？古人雲「詩言志」，即指詩是表達自己的志向和理想的；古人又雲「詩緣情」，就是說詩是抒發內心情感的。古典詩詞又常常在非常凝煉的文字中以生動的形象寄寓非常深刻的哲理，表達作者對人生的思索和探求。我們都是年輕人，我們有沸騰的生活，火熱的激情，正可以利用古典詩詞這種短小靈活的形式，抒發情懷，相互啟迪。縱觀古代文化，許多傳世名篇不一定都是專業詩人寫的。有很多無名的人亦能寫出驚世之語。比如南宋一位不知名的詩人林升，在京城臨安邸館的牆壁上題了一首詩，這首《題臨安邸》很快就在社會上傳播開來，並且流傳至今，為大眾所喜愛。不用說，這首詩大家已經猜出來了。全詩如下：「山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休？暖風熏得遊人醉，直把杭州作汴州。」全詩只有四行，卻有無限情意，耐人尋味，意在言外，含蓄不盡。像林升這樣的人還有很多。在此不再多舉。

詩是「心之歌」，是內心感情的自然流露，只要入了門徑，人人都可以寫出詩來，人人都可以作詩人；只是在藝術上在高低粗細之分。寫詩不是難事，寫出好詩卻不容易。我建議，在練習寫詩詞這個問題上，我們可以通過互相切磋詩藝的途徑，從而得到提高的成效。

下面就詩詞立意、格律方面談一下自己的感受。我想一首詩，重在立意，「詩以意為主」，這是我國古典詩詞創作的優良傳統。「意」，指的是詩詞所集中表現的思想感情。對於這個命題，古人有過很多論述。《後漢書》中雲：「常謂情志所託，當以意為主，以文傳意。以意為主，則其旨必見；以文傳意，則其詞不流；然後抽其芬芳，振其金石耳。」清人王夫之在《姜齋詩話》中說：「無論詩歌與長行文字，俱以意為主。意猶帥也，無帥之兵，謂之烏合。」從此可見立意的重要性。

但是，我們創作詩詞不能單單注重立意就可以了。如果根本不講格律，那就不必學寫詩詞了。有人說：「盡信書不如無書。」我說，如果不信書，不如不讀書。我想此和彼在某種程度上應該有相同之處。所以，我們在寫作詩詞的同時，應該同時注重詩詞的格律，簡單說就是平仄了。以七言絕句為例。我覺得一首七言絕句，如果絕句中不出現平仄失對失粘，節拍字平仄不適合，每句三字尾為三平或三仄聲，有孤平的句子，那這首絕句的格律已經注意得非常好了。其他如七律、五絕和五律可以從此發散開。不再多說。總的來說，如果在注重立意的同時兼顧格律，那作品既有深遠的境界，又富有音樂節奏美。魚和熊掌兩者兼得，何樂而不為？

好了，不再敲了，雖然輸入法用的是王永民先生的極品五筆，但敲得還是有點累，想休息了。

只是不知道各位詩友在學習古典詩詞的過程中，又有什麼心得體會呢？又是否願意與我共同分享呢？

⑦ 如何評價王力的《詩詞格律》

第一講詩韻和平仄
詩寫下來不是為了看的，而是為了逗吟地的。古人所謂逗吟地，跟今天所謂朗誦差不多。因此，詩和聲律就發生極其密切的關系。詩詞的格律主要就是聲律，而所謂聲律只有兩件事：第一是韻，第二是平仄。其中尤以平仄的規則最為重要；可以說沒有平仄規則就沒有詩詞格律。現在先請大家讀幾首唐詩：
登鸛雀樓 王之渙
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
相思 王維
紅豆生南國，春來發幾枝。
願君多采擷，此物最相思。
江南曲 李益
嫁得瞿唐賈，朝朝誤妾期。
早知潮有信，嫁與弄潮兒。
這是三首五言絕句。在這些詩里，逢雙句押韻。所謂押韻，就是把同一收音的字放在同一位置上，一般是放在句尾。韻的作用是構成聲音的回環，也就是形成一種音樂美。例如《登鸛雀樓》，逗流地字讀liú，逗樓地讀lóu，都是收音於ou的；《相思》，逗枝地字讀zhī，思字讀sī，都是收音於i的。這就顯得非常和諧了。
有時候，依照現代普通話的語音去讀並不和諧，這是因為時代不同，語音有了發展。例如《江南曲》，逗期地字讀qí，逗兒地字讀ér，很不和諧，但是如果依照上海話的白話音來讀逗兒地字，就十分和諧了，因為上海白話逗兒地字念ní，在很大程度上保存了唐代的古音。
至於講到平仄規則，就必須先說明什麼是平仄。古代有四個聲調，即平聲、上聲、去聲、入聲。平聲以外，共餘三聲都是仄聲（仄就是不平的意思）。平聲大約是比較長的音，而且是一個平調，不升也不降；其餘三聲大約是比較短的音，有升有降，因此形成了平仄的對立。詩人們利用這種對立來造成詩的節奏美。
上面所引的三首五言絕句是依照同一個平仄格式寫成的。每首隻有二十個字，其平仄格式如下：
(仄)仄平平仄 平 平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
（字外帶圈表示可平可仄，字外帶框的表示押韻，下同。）
有一件事值得注意：在普通話里，平聲已經分化為陰平和陽平；入聲已經消失了，分別歸入陰平、陽平、上聲和去聲。平聲好辦，只要把陰平和陽平同等看就是了。入聲歸入上聲、去聲的也都好辦，反正上、去兩聲也都是仄聲。唯有歸入陰平、陽平的入聲字就非查字典不可（可查商務印書館出版的《同音字典》）。大概平仄格式上標明仄聲而普通話讀平聲的字，多半是古入聲。這三首詩中的入聲字是逗白地、逗日地、逗入地、逗欲地、逗目地、逗一地、逗國地、逗發地、逗擷地、逗物地、逗得地、逗妾地。特別值得注意的是逗國地、逗發地、逗擷地、逗得地，它們在普通話里都變了平聲，而它們所在的位置是規定要用仄聲字的。
這三首詩是嚴格依照平仄格式寫成的。一般地說，每句的第一個字可以不拘平仄。試看第一句第一個字，逗白地、逗嫁地是仄，而逗紅地是平，第三句和第四句的第一個字，這里三首詩都是用了仄音，但是在其他唐詩中也有用平聲的。唯獨像逗平平仄仄平地這樣一個五言平仄句式（在這三首詩中是第二句），第一個字只能用平聲，不能用仄聲，否則叫做逗犯孤平地。
這一講所講的是最基本的東西。講的雖然是五言，但是可以類推到七言。講的雖然是絕句，但是可以類推到律詩。講的雖然是詩，但是可以類推到詞。
第二講 五言絕句
絕句都是四句。五言絕句可以分為律絕和古絕兩種。現在先談律絕。律絕一般之用平聲韻，而平仄格式則有四種。第一講所講的平仄格式是第一種：
(仄）仄平平仄 平 平仄仄[平]
(平）平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
這里有四種句式：
第一種句式是平仄腳，第二種句式是仄平腳，第三種句式是仄仄腳，第四種句式是平平腳。這四種句式是所有變化的基礎，四種五言絕句都是由這四種句式錯綜變化而成的。
第二種五言絕句只是把第一中的前半首和後半首對調了一下：
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄 平平仄仄[平]
聽箏 李端
鳴箏金栗柱，素手玉房前。
欲得周郎顧，時時誤拂弦。
第三種五言絕句基本上和第一種相同，只因首句用韻，所以首句改為平平腳：
(仄)仄仄平[平] 平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
塞下曲 盧綸
月黑雁飛高，單於夜遁逃。
欲將輕騎逐，大雪滿弓刀。
行宮 元稹
寥落古行宮，宮花寂寞紅。
白頭宮女在，閑坐說玄宗。
溪居 裴度
門徑俯清溪，茅檐古木齊。
紅塵飛不到，時有水禽啼。

第四種五言絕句基本上和第二種相同，只因首句用韻，所以首句改為仄平腳：
(平)平仄仄[平] (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
閨人贈遠 王崖
花明綺陌春，柳拂御溝新。
為報遼陽客，流芳不待人。
在四種平韻五言律絕當中，以第一種最為常見，其次是第三種。其餘兩種都是少見的。去了平韻律絕之外，還有一些仄韻律絕。現在只舉一個例子：
(平)平平仄仄 (仄)仄平平[仄]
(仄)仄仄平平 平平平仄[仄]
憶舊游 顧況
悠悠南國思，夜向江南泊。
楚客斷腸時，月明楓子落。
律絕只有四種句式，即使是仄韻的五言律絕，也不超出這個范圍。依照這四種句式寫成的詩句叫做律句，凡不用或基本上不用律句的五言絕句可以稱為逗古絕地。古絕不拘平仄，在押韻方面即可押平聲韻，也可以押仄聲韻。例如：
夜思 李白
床前明月光，疑是地上霜。
舉頭望明月，低頭思故鄉。
拜新月 李端
開簾見新月，即便下階拜。
細語人不聞，北風吹裙帶。

《夜思》是平聲韻，《拜新月》是仄聲韻。逗疑是地句逗平仄仄仄平地，逗細語地句逗仄仄平仄平地，逗北風地句逗仄平平平仄地，都不是律句。
第三講 七言絕句
七言絕句也是四句，總共二十八個字。七言律絕是以五言律絕為基礎的。跟五言律絕一樣，七言律絕共有四種平仄句式，這只是在五字句的前面加兩個音：如果是仄起的五字句，就把它變成平起的七字句，如果是平起的五字句，就把它變成仄起的七字句。試看下面的比較表：
平仄腳：
五字句——□□(仄)仄平平仄
七字句——(平)平(仄)仄平平仄
仄平腳：
五字句——□□平平仄仄平
七字句——(仄)仄平平仄仄平
仄仄腳：
五字句——□□(平)平平仄仄
七字句——(仄)仄(平)平平仄仄
平平腳：
五字句——□□(仄)仄仄平平
七字句——(平)平(仄)仄仄平平
七言絕句也有四種平仄格式，跟五言絕句是相一致的。不過，七言絕句以首句押韻為比較常見，所以次序應該改變一下。第一種七言絕句是：

(平)平(仄)仄仄平[平] (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
早發白帝城李白
朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。
兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。
題金陵渡張祜
金陵津渡小山樓，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，兩三星火是瓜州。
將赴吳興登樂游原杜牧
清時有味是無能，閑愛孤雲靜愛僧。
欲把一麾江海去，樂游原上望昭陵。
泊秦淮杜牧
煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花。
第二種七言絕句是把第一種的前半首和後半首對調，並且使首句仍然收平腳，第三句仍然收仄腳：
(仄)仄平平仄仄[平] (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
芙蓉樓送辛漸王昌齡
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。
洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。

烏衣巷劉禹錫
朱雀橋邊野草花，烏衣巷口夕陽斜。
舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。
赤壁杜牧
折戟沉沙鐵未銷，自將磨洗認前朝。
東風不與周郎便，銅雀春深鎖二喬。
秋夕杜牧
銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。
天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。
第三種七言絕句是第一種的變相，只是把首句改為不押韻（這一種比較少見）：
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
憶江柳白居易
曾栽楊柳江南岸，一別江南兩度春。
遙憶青青江岸上，不知攀折是何人。
第四種七言絕句是第二種的變相，只是把首句改為不押韻：
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
九月九日憶山東兄弟王維
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。
夜上受降城聞笛李益
回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜徵人盡望鄉。
仄韻七絕頗為罕見，這里不舉例了。
七言絕句每句的第一字都是不拘平仄的，第三個字在許多情況下也不拘平仄，因此相傳有這樣一個口訣：逗一三五不論，二四六分明。地但是，這個口訣是不全面的，在正常的情況下，第五個字不能不論；更重要的是仄平腳的句子第三字不能不論，否則犯了孤平。凡是不合於這里所講的都是變格，在第六講里還要談到。
第四講 五言律詩和長律
我們在第二講中講了五言絕句，這里再講五言律詩就非常好懂了。五言律詩共有八句，四十個字，比五言絕句（指律絕）的字數多一倍，可以說兩首五言絕句合起來就是一首五言律詩。按發展情況說，應該說五言絕句是五言律詩的一半；但是，為了說明的方便，我們說五言律詩是五言絕句的雙倍也未嘗不可。
跟五言絕句一樣，五言律詩也有四種平仄格式。第一種五言律詩等於第一種五言絕句的兩首：
(仄)仄平平仄 平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄 平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
塞下曲李白
五月天山雪，無花只有寒。
笛中聞折柳，春色未曾看。
曉戰隨金鼓，宵眠抱玉鞍。
願將腰下劍，直為斬樓蘭。
春望杜甫
國破山河在，城春草木深。
感時花濺淚，恨別鳥驚心。
烽火連三月，家書抵萬金。
白頭搔更短，渾欲不勝簪。
第二種五言律詩等於第二種五言絕句的兩首：
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
山居秋暝王維
空山新雨後，天氣晚來秋。
明月松間照，清泉石上流。
竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。
隨意春芳歇，王孫自可留。
新春江次白居易
浦干潮未應，堤濕凍初銷。
粉片妝梅朵，金絲刷柳條。
鴨頭新綠水，雁齒小紅橋。
莫怪珂聲碎，春來五馬驕。
第三種五言律詩等於第三種五言絕句加第一種五言絕句：
(仄)仄仄平[平] 平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
終南山王維
太乙近天都，連山接海隅。
白雲回望合，青靄入看無。
分野中峰變，陰晴眾壑殊。
欲投人處宿，隔水問樵夫。
月夜憶舍弟杜甫
戍鼓斷人行，邊秋一雁聲。
露從今夜白，月是故鄉明。
有北皆分散，無家問死生。
寄書長不達，況乃未休兵。
第四種五言律詩等於第四種五言絕句加第二種五言絕句（這一種比較少見）：
(平)平仄仄[平] (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
(平)平平仄仄 (仄)仄仄平[平]
(仄)仄平平仄平平仄仄[平]
風雨李商隱
凄涼寶劍篇，羈泊欲窮年。
黃葉仍風雨，青樓自管弦。
新知遭薄俗，舊好隔良緣。
心斷新豐酒，銷愁斗幾千。
律詩中間四句要用對仗。所謂對仗，就是名詞對名詞，形容詞對形容詞，動詞對動詞，副詞對副詞等。關於對仗，後面還要專題討論。
長律是超過八句的律詩，有長到一百六十韻的。兩句一押韻，一百六十韻就是一千六百個字。有一種試貼詩規定五言六韻（清代規定五言八韻），那是應科舉時寫的。例如：
湘靈鼓瑟錢起
善鼓雲和瑟，常聞帝子靈。
馮夷空自舞，楚客不堪聽。
苦調凄金石，清音入杳冥。
蒼梧來怨慕，白芷動芳馨。
流水傳湘浦，悲風過洞庭。
曲終人不見，江上數峰清。
長律的平仄很容易知道，因為它只是把五言絕句加起來。例如五言六韻的長律就等於三首五言絕句。除頭兩句和末兩句以外，中間各句都是要用對仗的。長律一般只是五言詩，七言長律非常罕見的。
第五講 七言律詩
七言律詩，就其平仄格式說，是七言絕句的擴展。七言律詩共有八句，五十六個字，比七言絕句的字數多一倍，正好把兩首七絕合成一首七律。七言律詩也有四種平仄格式。
第一種七律等於第一種七絕加第三種七絕：
(平)平(仄)仄仄平[平] (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
望薊門祖詠
燕台一望客心驚，笳鼓喧喧漢將營。
萬里寒光生積雪，三邊曙色動危旌。
沙場烽火連胡月，海畔雲山擁薊城。
少小雖非投筆吏,論功還欲請長纓。
錢塘湖春行白居易
孤山寺北賈亭西，水面初平雲腳低。
幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。
亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。
最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。
第二種七律等於第二種七絕加第四種七絕：
(仄)仄平平仄仄[平] (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
登柳州城樓寄漳汀封連四州刺史 柳宗元
城上高樓接大荒，海天愁思正茫茫。
驚風亂颭芙蓉水，密雨斜侵薜荔牆。
嶺樹重遮千里目，江流曲似九回腸。
共來百越文身地，猶自音書滯一鄉。
無題李商隱
相見時難別亦難，東風無力百花殘。
春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。
曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。
蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。
第三種七律等於第三種七絕的兩首：
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
客至杜甫
舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來。
花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。
盤饗市遠無兼味，樽酒家貧只舊醅。
肯與鄰翁相對飲，隔籬呼取盡餘杯。
遣悲懷元稹
謝公最小偏憐女，自嫁黔婁百事乖。
顧我無衣搜藎篋，泥他沽酒拔金釵。
野蔬充膳甘長藿，落葉添薪仰古槐。
今日俸錢過十萬，與君營奠復營齋。
第四種七律等於第四種七絕的兩首：
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
(仄)仄(平)平平仄仄 (平)平(仄)仄仄平[平]
(平)平(仄)仄平平仄 (仄)仄平平仄仄[平]
閣夜杜甫
歲暮陰陽催短景，天涯霜雪霽寒宵。
五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖。
野哭幾家聞戰伐，夷歌數處起漁樵。
卧龍躍馬終黃土，人事依依漫寂寥。
聞官軍收河南河北杜甫
劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳。
卻看妻子愁何在，漫卷詩書喜欲狂。
白日放歌須縱酒，青春作伴好還鄉。
即從巴峽穿巫峽，便下襄陽向洛陽。
七律跟五律一樣，中間四句要用對仗；至於頭兩句和末兩句，一般不用對仗。特別是末兩句，像杜甫的《聞官軍收河南河北》那樣的情況是很少見的。
講到這里，我們可以把律詩、絕句的平仄規則總結一下。平仄有逗對地的規則和逗粘地的規則。單句稱為出句，雙句稱為對句，出句和對句加起來叫一聯。第一聯稱為首聯，第二聯稱為頷聯，第三聯稱為頸聯，第四聯稱為尾聯。出句的平仄和對句的平仄必須是相反的，叫做對。下聯出句的平仄和上聯對句的平仄必須是相同的，叫做粘。當然，在逗粘地的時候，第五、七兩字（在五言則是第三、五兩字）的平仄不可能相同；在逗對地的時候，如果首句入韻，首聯出句和對句第五、七兩字（在五言則是第三、五兩字）也不可能相對。總之，我們可以拿每句的第二個字作為衡量對粘的標准。
知道了粘對的道理，要背誦口訣（平仄格式）就不難了。只要知道了第一句的平仄，全首詩的平仄都可以按照粘對的規則背誦如流。即使是百韻長律，也不會背錯一個字。
違反粘的規則叫做逗失粘地（廣義的逗失粘地指的是不合平仄，這里用的是狹義）；違反對的規則叫逗失對地。唐人偶爾有不粘的律詩、絕句（如王維的《渭城曲》），但是不足為訓，因為一般的律詩、絕句總是粘的。至於失對，則是更大的毛病，唐人雖也有個別失對的情況，那或者是模仿逗齊梁體地（律詩未定型以前的詩體），或者是詩人一時的疏忽，後人是不能引為口實的。
第六講 平仄的變格
上面說過，前人做律詩、絕句有個口訣是：逗一三五不論。地這是就七言說的；如果是五言，那就應該是逗一三不論地。其實仄平腳的五言第一字或七言第三字不能不論，否則犯孤平。至於五言第三字，七言第五字，按常規來說，也是要論的，但是在這些地方可以有變格，就是在本該用平聲的地方也可以用仄聲，在本該用仄聲的地方也可以用平聲。
例如：
次北固山下王灣
客路青山外，行舟綠水前。
潮平兩岸闊，風正一帆懸。
海日生殘夜，江春入舊年。
鄉書何處達看歸雁洛陽邊。
送友人李白
青山橫北郭，白水繞東城。
此地一為別，孤蓬萬里征。
浮雲遊子意，落日故人情。
揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。
蜀相杜甫
丞相祠堂何處尋，錦官城外柏森森。
映階碧草自春色，隔葉黃鸝空好音。
三顧頻煩天下計，兩朝開濟老臣心。
出師未捷身先死，長使英雄淚滿襟。
值得注意的是：如果是平平腳，五言第三字、七言第五字仍以用仄聲唯一，否則末三字變成平平平，而三字尾連用三個平聲是古風的特點（見第八講），最好律詩、絕句不要用它。
現在講到三種特別的句式。這三種句式是不合於前面五講中所列的平仄格式的，然而它們是律詩、絕句所容許的。
(1)五言出句二、四字同平，七言出句四、六字同平。——依前面五講的說法，仄仄腳的律詩，在五言是逗(平)平平仄仄地，在七言是逗(仄)仄(平)平平仄仄地；但是，這個格式有一個最常用的變格，就是：
五言：平平仄平仄
七言：(仄)仄平平仄平仄
這是把五言第三、四兩字的平仄對調，七言第五、六兩字的平仄對調。對調以後，五言第一字、七言第三字不再是不拘平仄的，而是必須用平聲，例如：
杜少府之任蜀川王勃
城闕輔三秦，烽煙望五津。
與君離別意，同是宦遊人。
海內存知己，天涯若比鄰。
無為在歧路，兒女共沾巾。
月夜杜甫
今夜鄜州月，閨中只獨看。
遙憐小兒女，未解憶長安。
香霧雲鬟濕，清輝玉臂寒。
何時倚虛幌，雙照淚痕干看
詠懷古跡（其三）杜甫
群山萬壑赴荊門，生長明妃尚有村。
一去紫台連朔漠，獨留青冢向黃昏。
畫圖省識春風面，環佩空歸月夜魂。
千載琵琶作胡語，分明怨恨曲中論。
這種句式多數被用在尾聯的出句，即律詩的第七句，絕句的第三句。
(2)五言出句二、四字同仄，七言出句四、六字同仄。——依前面五講的說法，平仄腳的律句，在五言是逗(仄)仄平平仄地，在七言是逗(平)平(仄)仄平平仄地；但是，這個格式也有一個變格，就是：
五言：(仄)仄平仄仄
七言：(平)平(仄)仄(平)仄仄
這里五言第二、四兩字都用仄聲（全句可以有四仄，甚至五仄），七言第四、六兩字都用仄聲。但是，有一個附帶的條件，就是五言對句第三字，七言對句第五字必須用平聲。例如：
與諸子登峴山孟浩然
人事有代謝，往來成古今。
江山留勝跡，我輩復登臨。
水落魚梁淺，天寒夢澤深。
羊公碑字在，讀罷淚沾襟。
草白居易
離離原上草，一歲一枯榮。
野火燒不盡，春風吹及生。
遠芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孫去，萋萋滿別情。
夜泊水村陸游
腰間羽箭久凋零，太息燕然未勒銘。
老子猶堪絕大漠，諸君何至泣新亭。
一身報國有萬死，雙鬢向人無再青。
記取江湖泊船處，卧聞新雁落寒汀。
講到這里，我們知道逗二四六分明地的口訣也不完全適用了。
(3)孤平拗救。——所謂孤平，指的是五字句的逗仄平仄仄平地，七字句的逗仄仄仄平仄仄平地。由於除了韻腳以外，只剩下一個平聲字，所以叫做孤平。凡不合平仄的句子叫做拗句。拗句和律句是反義詞。孤平的句子也是拗句的一種。但是，拗句可以補救。補救的辦法是：前面本該用平聲的地方用了仄聲，就在後面適當的位置用上一個平聲意味抵償。所謂孤平拗救，是指仄平腳的句子五言第一字用仄，第三字用平；七言第三字用仄，第五字用平，即：
五言：仄平平仄平
七言：(仄)仄仄平平仄平

試看下面的例子：
夜泊山寺李白
危樓高百盡，手可摘星辰。
不敢高聲語，恐驚天上人。
回鄉偶書賀知章
少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。
兒童相見不相識，笑問客從何處來。
孤平拗救常常和二、四字同仄的出句（在七言則是四、六字同仄）同時並用，向上文所引孟浩然的逗往來成古今地、陸游的逗雙鬢向人無再青地都是。這樣，倒數第三字（如孟詩的逗成地字，陸詩的逗無地字）所用的平聲非常吃重，它一方面用於孤平拗救，另一方面還被用來補償出句所缺乏的平聲。上文所講第一種特殊句式，五言第三字用了仄聲，第四字就必須補一個平聲，而且第一字不能再用仄聲，也是這個道理。
我們應該白變格和例外區別開來。變格是律詩所容許的格式，甚至能用於試帖詩；例外則是偶然出現的，如杜甫的逗昔聞洞庭水地，孟浩然的逗八月湖水平地。有時候，詩人可以寫一些古風式的律詩，完全不拘平仄，叫做逗拗體地。但拗體是罕見的，這里不詳細討論了。
平仄的變格相當復雜，我們了解這個，主要為了欣賞古人的律詩、絕句。至於自己寫詩，自然不一定要用變格。

第七講 對仗
絕句用不用對仗是自由的；如果用對仗，一般用在首聯。律詩中間兩聯必須用對仗，在唐人的律詩中偶然也有少到一聯對仗的，那隻是例外。至於對仗多到三聯，則是相當常見的現象，特別是在首句不入韻的情況下是如此。三聯對仗，常常是首聯、頷聯和頸聯。例如：
旅夜書懷 杜甫
細草微風岸，危檣獨夜舟。
星垂平野闊，月涌大江流。
名豈文章著，官應老病休。
飄飄何所似，天地一沙鷗。
谷口書齋寄榻補闕錢起
泉壑帶茅茨，雲霞生薜帷。
竹憐新雨後，山愛夕陽時。
閑鷺棲常早，秋花落更遲。
家僮掃羅徑，昨與故人期。
野望杜甫
西山白雪三城戍，南浦清江萬里橋。
海內風塵諸弟隔，天涯涕淚一身遙。
惟將遲暮供多病，未有涓埃答聖朝。
跨馬出郊時極目，不堪人事日蕭條。
登高杜甫
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登台。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
對仗首先要求句型的一致。例如杜詩首聯逗細草微風岸地，這是一個沒有謂語的句子，必須找另一個沒有謂語的句子（這里是逗危檣獨夜舟地）來對它。又如頸聯逗名豈文章著地，逗著名地這個動賓結構被拆開放在一句的兩頭；對句是逗官應老病休地，逗休官地這個動賓結構也拆開放在一句的兩頭，才算對上了。又如錢詩頷聯逗竹憐新雨後，山愛夕陽時地，逗竹憐地不是真正的主謂結構，逗山愛地也不是真正的主謂結構，實際上是逗憐新雨後的竹，愛夕陽時的山地，這樣它們的句型就一致了。
對仗要求詞性相對，名詞對名詞，形容詞對形容詞，動詞對動詞，副詞對副詞，上文已經講過了。此外還有三種特殊的對仗：第一是數目對，如逗萬里悲秋常坐客，百年多病獨登台地；第二是顏色對，如逗客路青山下，行舟綠水前地；第三是方位對，如逗西山白雪三城戍，南浦清江萬里橋地。
名詞還可以分為若干小類，如天文、時令、地理等。例如逗星垂平野闊，月涌大江流地，逗星地對逗月地是天文對，逗野地對逗江地是地理對。又如逗海日生殘夜，江春入舊年地，逗夜地和逗年地是時令對。
凡同一小類相對，詞性一致，句型又一致，叫做工對（就是對得工整）。例如逗青山橫北郭，白水繞東城地，這是工對。鄰類相對也算工對，例如逗一去柴台連朔漠，獨留青冢向黃昏地，逗朔地（北方）對逗黃地是方位對顏色；又如逗海日生殘夜，江春入舊年地，逗日地對逗春地是天文對時令。兩種事物常常並提的，也算工對，例如逗感時花濺淚，恨別鳥驚心地，逗花地對逗鳥地是工對；逗亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄地，逗人地對逗馬地是工對。有所謂借對，這里借用同音字為對，例如逗西山白雪三城戍，南浦清江萬里橋地，逗白地對逗清地是借對，因為逗清地與逗青地同音。
凡五字句有四個字對得工整，也就算得工對。例如逗星垂平野闊，月涌大江流地，雖然逗闊地是形容詞，逗流地是動詞，也算工對。又如逗感時花濺淚，恨別鳥驚心地，雖然逗時地與逗別地不屬於同一個小類，其餘四字已經非常工整，也就不必再計較了。七字句有四、五個字對得工整，也就算得工對。例如逗無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來地，逗邊地是名詞，逗盡地是動詞，似乎不對，但是逗無地對逗不地被認為工整，而逗無地字後面必須跟名詞，逗不地字後面必須跟動詞或形容詞，只能做到這樣了。
有一種對仗是句中自對而後兩句相對。這樣的對仗就只要求句中自對的工整，不再要求兩句相對的工整，只要詞類相對就行了。例如逗海內風塵諸弟隔，天涯涕淚一身遙地，逗風地對逗塵地、逗涕地對逗淚地已經很工整，逗風塵地對逗涕淚地就可以從寬了。又如逗惟將遲暮供多病，未有涓埃答聖朝地，逗遲地與逗暮地相對，逗涓地與逗埃地相對，兩句相對就可以從寬了。
過分追求對仗的工整會束縛思想。傑出的詩人能做到內容與形式的統一。一般說來，晚唐的對仗比盛唐的對仗工整，但是晚唐的詩不及盛唐的詩的意境高超。可見片面地追求對仗的工整是不能達到寫好詩的目的的。

⑧ 回憶自己學習古詩詞的經歷（感受）以「走進……」為題寫一篇六百字以上的作文。

走進古詩詞 感悟真善美

中外名著，童話寓言，詩歌散文，名人傳記，科普科幻是每位讀者不可不讀的經典。本學期我讀了《唐詩三百首》、愛麗絲漫遊奇境》和《愛麗絲鏡中奇遇記》這三本書。下面讓我來談談讀了《唐詩三百首》的收獲吧！
從這本書中，我認識了「詩仙」李白，他的詩歌抒發了進步思想，氣勢豪放，想像豐富。認識了「詩聖」杜甫，他的詩歌以詩寫歷史，而是在深刻、廣泛反映現實的同時，通過獨特的藝術手段表達自己的主觀感情。還認識了「詩魔」白居易，他的詩歌淺切、生動自然 ,讀來琅琅上口且便於記憶傳誦……
《春夜喜雨》一詩中詩人杜甫面對春雨心中十分歡喜，所以詩中句句都充滿了喜悅之情，而且描寫的十分生動、形象，猶如一幅絕妙的春雨圖。此時我的眼前彷彿又浮現了這一番生機勃勃的景象。
《九月九日憶山東兄弟》讓我體會到了詩人王維那深深的思念親友，思念家鄉的情感。從李白的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》一詩中體會到了詩人李白對即將分別得故友依依不捨的情感，他們之間的真摯友情令人感動。
《遊子吟》一詩中描寫了一位慈母雙手不停地飛針走線，為兒子遠行趕制衣衫的情景。在兒子臨走的時候還將衣衫密密地縫了又縫，只怕兒子遲遲不回家園。讀罷全詩不覺被這位慈母而感動，這首詩很貼近生活，非常真摯感人。
每當我吟起這首詩就讓我想起了那對我恩情濃厚的媽媽。她每天早起晚睡，不停地工作著。記得有一次，爸爸勸媽媽不要這么拚死拼活的工作，好好保重自己的身體。媽媽卻說：「我再苦再累沒關系，主要是得讓孩子過好！」聽了這句話躲在門外的我頓時熱淚盈眶，無比激動。從現在開始，我一定要好好學習，使爸爸媽媽付出的一切沒有白費。
古詩詞是中國文化領域中一朵絢爛的奇葩。無論是思想內涵與形式，還是優美的意境與格律都獨樹一幟。
我相信，在古詩詞的熏染下，我定會更懂得用心去感悟生活，體味人世間的真善美。

⑨ 關於詩詞學習的問題

真想學詩，不需要師傅。

詩詞都是要用心去感受的，所謂的入門，正如同詩的框專架，詩人心屬里如果有真情流瀉、意境高遠等難得的詩句時，什麼句式韻律的都不重要了。

一個人要寫出好詩來，非得要有對生活的無限感情，要有足夠的生活經歷，那樣日益深沉的內心與情感，日益豐厚、淵博的學識，才能寫出那些千古流傳的詩句。

詩詞學習的路很長，不是一本書就能讓你學會詩詞，你真正要學的是古人那些詩詞里的思想、精魂，和感情。因為詩人詞人們，把這些都寄託到詩詞里，這些才是詩的靈魂所在。

希望能對你的問題有所幫助，這是我對詩詞學習的理解。也許不是很透徹，很好的，請包容。

⑩ 談談你對詩詞格律要求的個人意見

我也來湊熱鬧。 詩詞有平仄和有規格才是真的絕句或律句，這種詩才是古詩。但現代的人關於平仄問題已經出現很多障礙，有人認為平仄是阻礙意境發展的，有人認為詩必須講究平仄，還有人認為平仄受地方口音的阻礙。在平仄的問題上，很多人為其感到頭痛，平仄是現代人的一種通病，不能很好很完美的把握，當然所指的是大部分人，名家自然不在其中。平仄在一定程度上變成了寫詩詞或是對聯的障礙。我自己認為，平仄固然重要，但更重要的不是平仄，而是寫詩詞時候的用詞，用詞精闢到位，即使沒有平仄規律，它也是一首有意境有內容的好詩詞，毛主席的沁園春-雪也是出律的，卻轟動但是所有文人墨客乃至震撼世界，他的詞平仄有問題，難道他的就不是好詞，或說但是的人們都沒什麼水平？所以，用詞才是更重要的，每個字每個詞用得好，詩就美，詩詞本來就很少字，給羅羅嗦嗦一大堆廢話那就不成詩詞了，就是平仄用得再美，也是贗品。平仄格律表只是照搬照套的框架，用詞精美了，再套這個框架，出來的自然是非常美的古詩詞，當然這需要一定的過程。字注重平仄寫不了好詩詞，只注重用詞也不算是好的古詩詞，卻可以是好詩好詞。解決了用詞和平仄，就談韻味了。一首詩或詞，肯定有韻才上口，才有節奏感和音樂美。我是比較贊成有韻的。但也不否則沒有韻味的就不是好詩詞，只是感覺有韻味，更美。九月，時光在這胡說了一大堆，還望海涵。我自己也是初學者，說得好像很了不起那樣，真出洋相了，呵呵。