Ⅰ 素描初學者應該做什麼准備
素描工具方面需要准備:
1、鉛筆(2 B、3 B、4 B、6B數量可根據自己的習慣);
2、小刀一把;
3、素描紙一包(4開的);
4、畫板一塊(可以買,也可以自己找塊平直的板,如三合板);
5、買2到4個夾子(用於把紙固定在畫板上);
6、好點橡皮擦(軟的),根據個人習慣可以考慮是否買塊橡皮泥。這六種是必備工具,其他根據不同需求再添加吧。
素描初學者學習方面建議:
1、建議買一些石膏體的素描書,先從石膏體入手。一開始要先掌握美術基礎,而這些石膏體(比如圓柱體、圓錐體、正方體、長方體……)正是學美術的人必須經歷過的基礎課程,多臨摹就會有提高。
2、要掌握:握筆姿勢、坐姿、拿畫板的姿態。最主要的是要掌握:畫斜線,不能太斜,畫直線,要直。筆的輕重度要掌握好。這是幾個要注意的地方。而且,畫畫時,不能三心二意。
3、在臨摹素描的時候要注意看范圖,看別人是怎麼用線的。還有就是明暗交界線一定要找准,幾何的話。投影的形狀也要注意。不要著急上調子,先畫結構素描,構圖要准,物體比例要正確。
4、選一個與書中一樣角度光線,先自己畫,再與書中比較就可以找出問題。初學素描需要一個過程,不要心急,只有打好基礎今後才會有更多進步。
5、要注意拿筆的方式。在畫之前先好好觀察物體的明暗面 及物體放置的方位,在紙上構好框架,構圖很重要。可以用筆比劃比劃,畫在紙上不要太偏左太偏右偏上偏下的,多練練就好了。
(1)素描培訓計劃擴展閱讀:
素描分類:
一、素描從目的和功能上說;一般可分為創作素描和習作素描兩大類。
二、寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。
三、素描從繪畫傳統的角度說,素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。
四、素描從作畫時間概念上說,素描可分為長期素描、速寫、默寫等。
五、 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。
Ⅱ 可以幫我制定畫畫學習計劃麽!
首先說素描,因為色彩你不要擔心,色彩很短時間你就可以很強的。 素描方法: 遵循局部-整體-局部-整體次序,循環上五六遍作品才會生 主要是:1.定位(物體大概的位置) 2.透視(物體看不到的或者看得到的結構) 3.找光源(光從那裡照射) 4.利用透視找出投影(自己理解一下..) 5.找出暗面 灰面 光面(暗面:最黑的面 灰面:較黑的面 光面:被光源照射的面) 6.用排線大概畫出投影和暗面(沒得解釋..) 7.加深投影和暗面的最深處 調整明暗(沒得解釋...) 8.畫灰面(用排線畫) 9.畫背景(註:是利用光影來襯托物體 而不是用線來畫出物體)(用排線) 10.用紙巾把畫面搽灰(沒得解釋...) 11.找出最光面 比較各個光面與光面之間的亮度(沒得解釋..) 12.用鉛筆和橡皮來調整光面(用排線...) 最後處理畫面不完善的地方 畫出細節(沒得解釋...)這個就是排線的方法 步驟都差不多的 、、、、 注意:造型 結構 透視 比例 空間 色調 對比 色度 質感 這是從基礎一直要進化的過程·基礎學起必然要造好型·在造型就練到線條··就是這樣慢慢地訓練·一開始注意前3項的開始·後來慢慢理解比例和空間·再接下來才生入得理解質感的變化 觀察分析和作畫步驟 (一)觀察分析 當我們掌握了一定的色彩知識後,接下去就是具體作畫了。作畫之前必觀察對象,然後分析比較,求得整體關系。觀察要從大的關系著眼,再分析具體的物體。也就是通常說的:整體出發,局部深入。初學者最大的毛病就是孤立地觀察,局部地表現,熱衷於一個局部一個局部地去畫,最後拼湊成畫面,結果整體關系可想而知,即亂又花。素描上的黑白灰,色彩上的冷暖,以及空間層次等等,都是作畫前首先要考慮的。就靜物寫生的空間而論,檯面是向里伸入的水平面,物體就擺在這個空間中,背景是豎著的牆面,起襯托作用,這三者的空間位置畫得到位,畫面就有層次。其中有素描的因素,也有色彩的冷暖關系。是深色襯托亮物還是亮色襯托深物,是暖色襯托物體還是冷色襯托物體,光源色是暖是冷,暗部色彩偏冷偏暖,畫面總色調屬於什麼色性,這些都必須心中十分明確。觀察的實質就是分析對象,找出畫面的整體關系。畫面的主次、強弱、深淺、冷暖都是在比較中產生,胸中有了整體意識,作畫就不會拘泥於局部刻畫了。 一般情況,近景物的色彩相對偏暖、偏鮮,對比強烈,遠處物的色彩相對偏冷、偏灰,對比平弱;主體物要得稍鮮,襯托物要畫得稍灰。明白了其中道理,學畫就不難。但有人說,畫畫是憑感覺去畫的,沒有什麼道理可說。其實,憑感覺作畫是對一個已經掌握了一定繪畫知識和具備了寫生能力的人而言的,而對一個初學者說來,作畫還得先有「法」,「法」就是方法、規律。只有弄懂了作畫的規律與方法,才能憑著感覺自由揮毫。不明白整體關系、素描層次、形體結構、透視知識、色彩規律就不知從何下手,亂塗一通,既達不到訓練效果,也難以提高繪畫水平。 練習步驟:以下都以臨摹為主。 開始畫靜物。。幾何體。。靜物。。寫生靜物。。人物頭像局部。。人物頭像。。。寫生頭像。(畫的時候一定要注意寫生跟臨摹是相間的,不要一味只寫生或只臨摹) 希望可以幫到你,不懂得問我哦。歡迎追問
Ⅲ 我想制定學習素描和讀書的計劃
自己擠時間出來吧!
Ⅳ 美術課程計劃
第一階段課程計劃--掌握單色石膏形體 第一周 石膏幾何形體(單體)多角度訓練 第二周 石膏幾何形體組合練習 第三周 石膏切面靜物訓練 第四周 石膏靜物組合 構圖知識 每天晚上 設計課、速寫課、文化課
美術培訓
第二階段課程計劃--掌握靜物素描規律 第一周 靜物單體練習、不規則靜物 第二周 靜物組合練習 第三周 靜物材質練習
第四周 靜物色調控制--灰調、對比調... 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 美術高考
第三階段課程計劃--掌握石膏人像的結構與體積 第一周 石膏五官訓練 第二周 石膏切面像訓練 第三周 石膏面像訓練
第四周 石膏胸像訓練 細節訓練 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 畫室
第四階段課程計劃--色彩的初步知識 第一周 色彩原理、色彩構成 第二周 單色、固有色靜物訓練 第三周 色彩體積 第四周 色彩情感
每天晚上
設計課、速寫課、文化課 美術高考培訓
第五階段課程計劃--色彩的進階知識 第一周 色調訓練-對比調、灰調 第二周 對比色、鄰近色訓練 第三周 色彩空間 第四周 冷暖練習
每天晚上 設計課、速寫課、文化課
美術考前班
第六階段課程計劃--解剖知識 第一周 頭部解剖概論、頭像速寫 第二周 頭骨結構 素描頭像 第三周 頭部肌肉 素描頭像
第四周 全身解剖 手足素描 軀干骨骼 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 北京畫室
第七階段課程計劃--色彩應試訓練 第一周 色彩質感表現 色彩靜物寫生 第二周 襯布畫法訓練 色彩靜物寫生 第三周 色彩短期訓練 第四周 色彩靜物默寫規律 每天晚上 設計課、速寫課、文化課 北京美術班
第八階段課程計劃--素描應試訓練 第一周 素描半身像
第二周 素描男青年、女青年技巧及規律 第三周 素描中老年人技巧及規律 第四周 素描人像默寫
每天晚上
四格漫畫、招貼設計、文化課 美術高考輔導
第九階段課程計劃--色彩風景、場景訓練 第一周 光與色規律認識 色彩自然風景寫生 第二周
色彩風景-晴天與陰天、冷與暖...
第三周 色彩場景寫生、構圖
第四周 色彩風景、色彩場景默寫技巧 每天晚上 速寫課場景訓練 速寫默寫、文化課
美術培訓
第十階段課程計劃--定向訓練 模擬考試 第一周 素描頭像3小時寫生與默寫、色彩靜物3小時寫生與默寫 第二周 素描模擬考試與講評 第三周 色彩模擬考試與講評
第四周 色彩頭像、色彩胸像、半身像 每天晚上 速寫課場景訓練 速寫默寫、文化課
美術學校
堵題訓練 模擬考試 考題分析預測 第一周 各大院校風格分析 考場應試技巧 歷屆試卷評析
第二周 歷屆真題練習、命題趨勢分析與預測、如何科學的填報志願 第三周 針對清華、中央美院、中國美院專題訓練、堵題
第四周 針對北服、江南大學、北理、北工商、北林、北科技、北工業等專題訓練、堵題
每天晚上
針對北影、傳媒大學、中戲等專題訓練、堵題
設計課
基礎圖案 (植物、動物、人物、風景) 平面構成 色彩構成 字體設計 標志設計
廣告、招貼、海報設計 陶瓷設計
圖形聯想、圖形創意 服裝設計 發散思維訓練 工業設計
展示設計 環藝設計 動畫設計 四格漫畫 影視舞美設計 快速創意 馬克筆技法 彩鉛技法 色粉筆技法
Ⅳ 自學素描,一年之內學會,我要如何制定學習計劃
自學,一年,你認為那些美術生幾年的苦練花的時間都是白花的?並且人家是在有老師教內的情況下。容
你靠自學如果能做到每天畫三張素描,一年下來可能你運氣好能把石膏幾何體臨摹好(寫生估計你沒法練),然後讓你畫實物幾何體:立馬完蛋,你會發現跟畫書上別人畫好的照片不是一回事...
這玩意是個需要有人指導、長期、循序漸進、反復訓練才能獲得的能力,一年內會(達到一定水平),你這個要求應該只有藝考集訓班能把你在一年內從零開始弄到能畫人像(能畫得七分像,不代表能畫得很好),藝考集訓班你得有一年時間、七八萬塊錢、並且有吃得下那個苦的決心。
Ⅵ 素描和速寫的學習計劃問題
我要告訴你 只要你活著 有這個想法 就可以學 超不超越看你自己努力 速寫和繪畫重要鍛煉的是人的眼睛 你要看到和發現事物的美 而且要知道為什麼會產生這種美感 平時沒時間聯系就可以看看這方面的書 看大師的作品 培養這種美感和觀察力 資質不得不說 很重要 天賦影響稍大 但不是絕對 性別和年齡沒有障礙 藝術有時候需要的是一種理解 但這不是數學 非對既錯 沒個人理解不一樣 作品體現的也不一樣 繪畫初級階段就是技巧 只有長時間的沉澱後才有自己的觀點和看法 我說這些不是故弄玄虛 這個跟人的閱歷一樣 你高三 也就20歲不到 其中有10多年都是在學校 剩下的時間還是萌芽啥呀不懂 讓你有想法是不可能的 不過告訴你 付出就有回報 如果你狠關注的話 你會發現現在很多從事藝術的人 特別是插畫 很多不是專業的藝術生 因為他們有自己獨特的視角 追求的不是「像」這也就是為什麼有了照相機 還有畫畫的人活著 藝術很值得人去追求 但不一定要把它作為自己的職業 用自己的愛好掙錢固然是好 但更多的是對自己負責 另外我說的是 你高三了 還是先把學習放在第一吧 希望我講的能對你有所幫助
Ⅶ 求高二美術生的學習計劃
我給你個專門考清華的計劃吧。(個人觀點)
我畫室有個也是大一才開始學的就考回上了,人家是這樣努力的答。
他家裡條件不好,甚至都沒有出去培訓(就是後期很多人會去北京的畫室培訓),就是一直在畫室里努力。高考他當時文化課是近500,專業比較靠前。其實所有的學校考試的宗旨都是基礎為主。你這個情況,建議先放一下下文化課,因為畢竟你要考的是全國第二好的美術學院,人家最注重的還是美術,所以你美術必須名次很靠前。比如你報的專業招100人,那你必須考進1-120左右,希望才比較大。
等你三月份把學校的專業考試都考完了,回到學校學文化課時,補補課,文科好弄,都是背的,我有個同學是魯迅美術學院附中的,重讀一年來的我們學校(不是一個省,高考試題不一樣),文化課幾乎等於重學一遍,結果高考分差點就到一本線了。關鍵看個人努力!
現在你最重要的就是畫畫,一定要畫的非常強,就是擺什麼就能畫什麼,而且畫的很好,這樣才行,人家清華要的是精英,所以你必須把自己打造成精英。
Ⅷ 求一篇美術學習計劃
繪畫藝術其實就是用來表達感受的。不過繪畫藝術的確需要扎實的回繪畫基礎。
摟主不知答道是什麼想法。如果是為了提高美術修養,
1,不一定要去畫
2,看藝術史書籍並對應的去多看畫。這樣是提高美學修養最直接最便捷的方法。
如果就是喜歡畫畫,那建議在星期六、日報個好一些的畫班,要進行系統的學習。要知道繪畫藝術的學習也是很艱苦的。藝術高考生都是學了3年的繪畫。但還是有很多人畫得很不怎麼樣的。(當然也有他們不好好學的原因)。也有1年時間就畫的合乎大學要求的,但那一年要求學習者全身心地投入,就像備考高考一樣的學習一年。
至於計劃嗎。建議計劃到大3結束。因為大4你會有很多事情,就不能堅持規律性、計劃性的學習了。
最後提供一些學習畫畫最基本建議:
1,每天進行速寫練習,放一段時間你會發現退步讓你想抽自己(這是客觀規律)
2,素描是繪畫基礎中的基礎,需要集中的時間,最好是1-2天。這樣你可以認真仔細的觀察、思考、學習繪畫技巧。
3,繪畫水平在每一個水平提高後都會有長期時間不會提高期,有時候還會覺得退步了。這在畫畫的人來說是很難過也是很正常的。關鍵是堅持。
Ⅸ 設計一個學習美術的計劃表
幫你定個長期抄的吧先把素描基礎打好,之後每天十張速寫,多看看好的美術書,畫好以後讓美術老師指點一下,這是第一階段,你有好正確的素描功底畫水粉自然好畫,先畫一個星期的小稿,就是16開的用大筆畫關系.一個星期就行,然後畫8開的,4開的,這之間還得畫素描(2張)和速寫(10張),臨摹也是很重要的,看看有關的書籍,增加自己的修養.
畫時勁量的放鬆,重整體觀察,
素描水粉以靜物為主,速寫沒有模特就多臨摹
Ⅹ 初學素描竟該制定怎麼的學習計劃
按照以下步驟進行。
素描是光與影和造型與立體的藝術,是繪畫的基礎。
如何畫好素描:
一. 畫素描之前要充分做好各種線條的練習。練習直線(長橫線、長豎線下同),平塗(一條線挨一條線,成塊),弧線(半月牙形狀,成組),回環線練習(一筆連續,成組),還要做線條的由淺入深、由深到淺的成組練習。
二. 素描的簡單步驟 畫前要觀察研究物體的基本形狀,看它的受光方向,結構造型,形成的立體效果,然後用直線勾出它的大體輪廓,再依照光源,確定物體的受光(淡面)、側光(灰面)、遮光(深面)、三大部分。在深面與灰面上先鋪上一片均勻的線條,使受光面暫時空出,這樣就是用大塊大面來表現物體,然後將各個塊面中細部,也同樣依照受光、側光、遮光分成小塊、小面來處理。深面里要留出反光部分,淡面里要空出高光部分,使它具備五調。還要注意小塊、小面的明暗,使它們服從大面的統一調子,而大面又必須服從於整體。最後在這些面與面之間加上銜接的層次,使它自然、圓潤起來,直到表現出質感為止。 素描畫好後要對描繪的物體進行統籌和完善加工。
三.簡單的繪畫透視常識
1.凡大小相等的物體愈遠,其形愈小,以至於最後消失於一點,這點稱為消失點。
2.凡距離相等的景物愈遠,它們之間的距離愈應當縮短。
3.凡與畫者的眼睛同高而平行的一條線叫視平線。
4.凡比畫者的眼睛低的東西,都在視平線的下面,看見它的上面。
5.凡比畫者的眼睛高的東西,都在視平線的上面,看見它的下面。
6.站在寬廣的平地上向前看,遠方天地的交界線,稱為地平線。平視時地平線和視平線重合,地平線就是視平線;俯視時,地平線在視平線的上方。地平線是處理透視圖形的重要依據。
7.凡位置在畫者右方的景物,看見它的左側
8.凡位置在畫者左方的景物,看見它的右側。
9.凡在視平線以上的景物,愈遠在畫紙上的位置愈低。
10.凡在視平線以下的景物,愈遠在畫紙上的位置愈高。
有了以上這些繪畫透視知識如果掌握並且運用到繪畫中就不會在畫中犯常識性的錯誤,而且構圖會合理,符合視覺欣賞的美感。
四. 鉛筆的選折 H表示硬,B表示軟。6H最硬,6B最軟。畫素描一般有3支鉛筆基本就夠了。用HB鉛筆打輪廓,用2B鉛筆勾正稿,用4B鉛筆襯陰影。在實際作畫中,只要對鉛筆性能有了了解,使用的力度能夠把握,也不必拘泥於此,可靈活掌握。
五. 素描的基礎就是多畫鉛筆寫生。可先從石膏幾何模型開始。接著如瓷器、玻璃茶具,杯與碟、碟與雞蛋,、石膏頭像模型,文具書本、各樣質感的物件、室內場景等,一切皆可入畫。由單一到組合,從簡單到復雜。慢慢可以嘗試人物素描臨摹和寫生。要通過學寫毛筆字書法和白描(即用毛筆表現的作品),掌握用筆的功力。
六. 要在畫的時候進入忘我的境界,不能急於求成。哪怕一天只畫一幅畫,只要全身心地投入到繪畫的狀態就會收到意想不到的效果。要經常臨摹名家的素描作品,多看《繪畫透視知識》、《怎樣畫素描》等一類書籍,只有刻苦、不斷地潛心專研繪畫技巧,才能成功。