『壹』 音樂培訓反思 怎樣呈現一個美好的課堂
在今後的教學與學習中，我要改變自己以往的教學模式，要用新的教學理念進行教學，刻苦鑽研，勇於創新。我相信，在這次新課標培訓之後，在向同行們學習後，我在今後的音樂教學中一定會更上一層樓!
『貳』 如何上好一堂音樂課培訓心得
隨著新課程標準的全面實施，音樂教學改革已被廣大音樂教師認可、支持，並且在音樂教學實踐中不斷地探索和總結。學生獲取信息的渠道也越來越多，學生的音樂素養、藝術特長、不僅僅在課堂上。在新的歷史條件下，要想做一名稱職的、優秀的，尤其是受學生喜歡的音樂老師。通過這些年的音樂教學實踐，我認為，必須具備正確的理念，良好的專業素質、崇高的師德，這才是取得成功的關鍵。要想上好一堂音樂課，應從以下幾個方面去做。
第一，儲備與平時。
第二，有效備課。
任何一首歌曲，只有我們了解了作者的音樂思路，了解作者為什麼這樣寫，才能有效地從歌曲中挖掘有效資源進行教學，這就需要我們深入鑽研教材；同時，為了讓學生有效學習，我們也應該充分了解學生的學習狀態，選擇更切合學生實際、更有利於學生接受的教學方式；在這兩者基礎之上，我們再整理自己的教學思路，制定好教學目標、確立好重難點，並設計好教學步驟。只有做到了有效的備課，我們才能更好的上課。生動活潑，形象直觀，富有趣味性是音樂課應具備的特點，教師把握住這些特點，並體現在課堂教學的各個環節中，這是上好音樂課的重要因素。從上課開始，教師就要抓住這個特點，從而調動學生的積極性。
在唱歌教學上把握五個方向
（一）明確唱歌教學的三個目標：
小學音樂課重點是唱歌教學，要想成功的完成唱歌教學這一環節，應該突出三個方面：
（二）盡快把歌曲唱會，唱好。
我們大家都知道唱會歌曲很容易，唱好歌曲卻很難，唱好歌曲是我們音樂教師的責任。所謂唱會歌曲，就是能正確的把歌曲的曲調，節奏，歌詞掌握。那麼要把歌曲唱好就有點困難了，所謂的唱好歌曲，就是要正確的理解，感受，體驗歌曲的情感，正確表達歌曲的情感風格。創造性的表達歌曲，也就是我們常說的對歌曲進行藝術處理。歌曲藝術處理，就是從對音樂的感受、表現、體驗歌曲的情感這幾方面進行處理。我們通常是先學技術再來表現，那是錯誤的。也就是說先唱會歌曲再來進行藝術處理。我們應該在唱歌曲的第一個音的時候就注意它的感情。歌曲的藝術處理要貫穿歌曲的始終，不要一味的根據歌詞去處理，同時還要根據歌曲的旋律來對歌曲進行藝術處理，包括力度，速度，感情。學生每唱一次，老師都要提出不同的要求，讓學生從歌曲的力度上，速度上，情感變化上分別進行討論，進行體驗。
（三）聽唱和視唱相結合。
從聽唱法向視唱法過度，採用整體聽唱和分句聽唱。欣賞范唱是教學成功的關鍵，能給孩子一個整體的感受。那麼在什麼情況下可以進行視唱呢？這些應以學生情況而定。當學生能完整的唱完一個樂句時再採用視唱法，否則不能採用視唱法，這樣反而會破壞學生對整個音樂的感受和對音樂學習興趣。
（四）歌詞和曲譜交替進行。
怎樣將唱歌詞和唱曲譜結合起來？怎樣相互交替？這些都要從學生的實際情況出發。在教學過程中，第一段先教歌詞，第二段再要求學生唱歌譜，而且是帶感情的唱歌譜，這樣相互交替進行教學，不但讓學生學會了歌曲，而且又培養了學生的識譜能力。
（五）創編與拓展。
我們目前存在的一大誤區就是：凡是遇到拓展這一環節，大都是創編歌詞，或者是人物的改變，千篇一律，看不到什麼新穎的東西。我們為什麼不能對歌曲的風格進行創編呢？比如我們這堂課所學的歌曲如果是屬於民歌類，那麼我們可以把它改編成號子，讓學生進行討論，來體驗他們的不同之處。也可以把它創編成山歌風格讓大家進行討論體驗.體驗回聲的感覺，體驗悠揚秀麗的感覺,體驗豪放粗獷的感覺。當然這些大家都有他不同的處理方法。我們不尋求不主張學生在老師的指導下對歌曲進行創編或歌曲排練，而是要讓學生主動性地、創造性的對歌曲進行創編處理的嘗試，盡量發散學生的個人思維，讓拓展這一環節有它重要的教學意義。
我認為新課改下一節成功的音樂課，既不能背離音樂的主題，也不能忽視音樂教學的終極目標；既要看課堂教學的效果，又要看教師的教學過程與教學方法；既要鼓勵大膽實踐和創新，但又要必須遵守音樂教學特殊的學科規律；既要體現新課改的精神，但又不能孤立對待教學的新理念等等。我相信只要我們在音樂教學上多用心，多動腦，多思考，我們的音樂課堂一定會更加的豐富多彩。音樂教學課改的路程一定會走的更加堅實，通暢。
唱歌課教學模式：
一、情境導入
二、寓教與樂
三、創造表現
四、拓展延伸
一堂成功的音樂課，從熟悉教材，到課程設計，師生間情感的默契配合等，都體現了一個音樂教師的風格和自身素質，一堂成功的音樂課，蘊含著教師成長的酸甜苦辣，一個合格的教師必須經過長期的磨練、有心的積累和無畏的探索，才能上好一堂成功的音樂課。
『叄』 教師培訓課題小學音樂教學設計與反思作業怎麼做
教學反思記錄應該是說課的外延，它與說課互補。形成一個完整的「說課——備課——授課——寫教學反思」的程序。一節課過去了，教師教法應用如何，達到預期目標沒有，效果怎樣，學生學習積極性如何，與教學要求是否相符，這都是實際操作中常出現的問題。教師應及時進行比較分析，找出問題的關鍵，把影響教與學的原因綜合出來，記錄在教學筆記中，日積月累，不斷豐富自己的教學經驗。
『肆』 在音樂培訓學校上班，需要一張課程的價目表，
你好！每個學校都復有制自己的優點，在選擇學校的時候要注意以下幾點：
1、首先要確認這個學校是否有適合你自己的專業；
2、選擇學校一定要去學校看看，教學環境跟師資力量；
3、問清楚學習的時間，以及會不會項目教學，這樣畢業後好就業；
4、學完後，學校會不會推薦就業，這點也很重要。
對於想學什麼專業技能，你得從以下幾方面來考慮：
選擇一個自己愛好的專業，興趣才是最好的老師。
根據自己的家庭來選擇專業，學習的最大支撐者是家庭。
結合當地的發展前景選擇專業，畢業後你的打工地點的發展前景對專業的選擇也很重要。
多看下自己身邊就業成功人士來選擇專業。
『伍』 如何上好一堂音樂課培訓心得
上周參加的教育局組織的怎樣上好一節音樂課的培訓，使我受益非淺，現在，我就結合自己的想法談談培訓心得。 首先，要選擇正確的音樂教學方法。教學方法是師生在教與學的雙邊活動中，為了有效地完成一定教學任務而採用的方式與手段的總稱，它既包括教師的教法，又包括學生在教師指導下的學法，是教授方法和學習方法的有效結合。決定教學方法的基本要素是教學目的、教學對象、教學內容，由於音樂教學目的和教學內容的特殊性，音樂課的教學方法不同於一般學科普遍採用的教學方法。下面就音樂教學的特點談談音樂教學方法的選擇和應用。選擇教學方法要與學科特點相適應，要依據該學科教育活動的目的、任務。音樂教學的根本目的就是對學生進行審美教育，即通過音樂教學陶冶學生的審美情感，培養學生的審美能力；音樂教學的內容包括歌唱、器樂、律動、欣賞、創作和音樂基礎知識與基本技能；音樂課又是一門技藝性較強的學科，這就決定了音樂教學普遍採用的是練習法、欣賞法和示範法。 音樂教育作為一種審美教育，並不是純知識理論傳授，感受音樂、鑒賞音樂、表現音樂都必須以掌握一定的技能、技巧為基礎。音樂教學就是為欣賞音樂、演奏演唱、創作表現音樂而進行技術方面一系列的知識傳授和技能訓練，離開了技術訓練就很難完成美育任務，也就無法完成音樂教學任務。故而練習法理所當然應當成為音樂教學中廣泛使用的基本方法和重要方法。音樂是聽覺藝術，要培養學生的審美能力，首要條件是讓他們接受的熏陶，讓他們大量接觸優秀的音樂欣賞的能力，在聆聽音樂的同時，音樂的美會感染學生並激發他們的興趣，音樂欣賞能培養學生對音樂的感知能力、注意力和記憶力，提高他們的鑒賞水平。作為音樂課教學內容之一的欣賞本身就是以欣賞教學方法為主，而在歌唱、器樂、律動等教學中也無不貫穿和體現著欣賞活動，所以欣賞法也是音樂課普遍採用的一種教學方法。我們知道，在課堂上學生學習各種技能也都離不開教師的示範，尤其是在唱歌、器樂等教學活動中，教師的范唱、范奏都必不可少。所以，示範法也是音樂教學的重要方法之一。 選擇教學方法還要依據學科中不同的教材內容、特點。如歌唱教學方法有聽唱法、視唱法、還可由教師范唱范奏，並運用圖片、教具及手勢提示輔導學生唱好歌。器樂教學要避免機械枯燥的練習，教師講解要簡明扼要形象。欣賞教學不光採用欣賞法，還可以採用詩、文、圖畫等多種手段促使學生聯想與想像。分析綜合與比較的方法也應貫穿學生學習欣賞音樂的全過程。音樂基本知識和基本技能的教法則以視聽結合法、聯系對照法、講解法為主，不同於一般技巧訓練採用的方法。 其次，良好的課堂紀律是順利進行課堂教學活動的保證，要想上好一節課，首先必須以好的課堂紀律為前提。很多老師可能都有同感，音樂課紀律相對語、數科來說差了很多，沒有上自班的語、數科目那樣，容易調控。學生分神的、不積極配合的多，而真正認真、投入、積極參與的卻不多。作為擔任音樂課的老師，如何調控好自己的課堂紀律，是每一位老師應該深思的問題。 針對以上情況，我經常在課上向學生「灌輸」全面發展不偏科，以及上好音樂課、具備音樂素養的重要性；積極創造寬松、民主、平等的良好師生互動環境；盡量的投學生所好，把相應的一些評價激勵手段引入音樂課堂。如實行小組評比，看哪一組的同學最認真、最積極，就給他們組加分，下課前累計哪一組最好，把分數記入班級評比的分數中去。幾節課下來，學生真的改變了很多。以前上課鍾敲響後，教室還亂轟轟的，學生還在各自做各自的事，可現在一聽到鈴響後，學生為了能加分，就早早地准備好學慣用品等待著我去上課了。課上學生明顯地比以前積極了很多，趴著的少了，做其它事情的少了，專心上課、積極參與的同學卻在不知不覺中增加了，這大大地提高了課堂教學效率。 我深深的知道自己教學經驗不足。在課堂與學生的互動還是流於表面為互動而互動，沒有形成有效的深層次的對學生對教學有力的互動。對自己的教學內容的解讀能力也不夠，總是不能理解到關鍵的問題上，因而會影響到自己對教學目標制定的准確性及教學重難點的處理和解決。對學生資源捕捉、利用的敏感度的意識很弱，沒有意識到這些資源對學生的進步和對教學的有效性的重要。這些不足給自己教學工作結上了一層冰，使自己的教學不能得心應手。通過這次的學習是一次從新認識、審視、剖析自己的很好機會，是激勵我前進的動力。我會從新樹立信心，相信自己能做的更好，會更讓每一位學生在我的課堂收獲更多的知識。
『陸』 音樂學科需要接受哪些課程的培訓與提高
音基即基本樂科，是音樂專業的基礎課，主要包括視唱練耳和基本樂理兩部分，是各類音樂專業學生的必修課。作為非專業性的音樂教育，應把它當做非常重要的音樂啟蒙課。因為基本樂科要學習的是音樂最基礎的規律，就像讀書必須要學會認字，而學音樂就要識譜，通過視唱課就可以系統地由淺入深的掌握識譜技能。而音樂聽覺的培養和訓練更是學習音樂不可缺少的基礎課程。學生通過節奏訓練、聽覺訓練、視唱訓練、簡單的樂曲分析並結合基本樂理的學習，能夠加強音樂聽覺的敏銳性和精確性，全面提高對音樂的感知和認知能力，從而達到真正提高音樂素質、培養學生全面發展的目的。
音樂是聽覺的藝術，能不能用自己的耳朵去分辨正、誤、優、劣，是在音樂學習上能否取得較快進步的關鍵，也是從優美動聽的音樂中能真正獲得美的享受和熏陶的前提條件。通過音樂聽覺的訓練，學會用耳傾聽音樂，從而能更好更快地掌握所學的器樂或聲樂，最終達到通過普及音樂教育提高全民素養的目的。
1.樂理是音樂學科中最為基礎和重要的學科
現在大多數家長只是一味的讓孩子學習某一門樂器，忽略了樂理的重要性，導致孩子厭學或者照本宣科，從而對音樂缺失了興趣，取而代之的是排斥。磨刀不誤砍柴工，因此學好樂理視唱練耳課無論是對個人素質的提高還是對今後進一步的發展都起到了至關重要的作用。
2.學好樂理，一通百通
樂理是學習演唱、演奏等表演藝術以及和聲、編配、作曲、曲式等各種理論課程的前提，為所有技巧打基礎的知識。樂理知識其實就像語文的拼音知識一樣，只有認識拼音了，才能學習漢字、句子和文章。但是目前很多培訓機構和老師容易忽視樂理教學，老師不重視，家長作為門外漢就更不會主動要求學習，這給孩子以後的音樂學習埋下了糟糕的伏筆。孩子中途放棄學習音樂，大多是踩了基本音樂素養不足這顆地雷。
3.樂來越好，因為有理
如果你把學樂器當做專業，以考級、參加比賽等來提升自己，那麼對於你來說，樂理知識必須扎實。
所以，不管學什麼音樂門類，學習基本樂科是必須的，基礎知識牢固了學起音樂來也會更得心應手。
祝願大家在提高自己音樂素養的同時，愉快地在音樂的道路上不斷前行，收獲精彩！