① 江門新會有哪些成人舞蹈培訓班
新會 的金沙廣場四樓 有個專門的培訓機構,長期招生。很多小朋友都在那裡學習的,你如果讀幼師舞蹈專業 適當去那裡學習是最好不過了。剛好對口你的專業。 有時間你去問下吧,是個姓 歐 的老師,拿了很多獎的,你可以去拜下師。
② 有個翻譯 急需翻譯``麻煩大家了
The Anhui Province dance theater beginning constructed in 1956. By theAnhui Province opera troupe, the Anhui Province cultural work group,the Anhui Province song-and-dance troupe evolution until now, alreadydeveloped has the song-and-dance troupe, the symphony orchestra, thenational wind and stringed musical instruments philharmonic orchestra,the flower drum lamp art group and the artistic creation center, theperformance administrative center, the dance beautiful art center, arttraining center and five functions department rooms synthesisspecialized art performance association. For 50 years, successivelycreated, the transplant, have performed hundred () the large-scaleopera, the ballet, the junction resonant cheerful nationality musicwork, accumulated one batch of rich rich national styles and theregion characteristic program, like the song "Pair of Strip DrumKnocked", ", Oriental cherry", "Ode Gave to Respected Premier Zhou","Fengyang Departs Golden phoenix", "Spring breeze Blows Green Flowerdrum Township", "Moves towards All over the sky Pink clouds" and soon; The composition for instrument "the Huaibei New Song", "DeliversOn Grain Road", "the Luzhou Spring scenery", "Flower of the Ripeplum", "Flower drum Lantern festival" and so on; The Anhui folk dance"Flower drum Lamp", "Double Returns home", "12 Handkerchief", "TenSmall Fans", "Snatches Backless stool", "the Fengyang Flower drum","the Phoenix Yangxin Song" and so on, in domestic and foreign has hada more tremendous influence. Dances "Travels to the east" obtains 4award items in the second session of national dance competition; Thenational myth ballet "Bangs And Golden Toad", have built thefoundation which the national ballet creates; The large-scale flowerdrum lamp song-and-dance drama "Traces Decorated sedan chair" to crankup the colored artistic film by the Xi'an motion picture studio; Theballet "Winter Orchid", "Southeast Peacock Flies" broadly the highpraise. Reflected the Fengyang small hillock person "dares for theworld first" the large-scale national ballet "Thick Earth" wins aprovince five project prize. The large-scale Anhui folk dance musicand picture "Anhui Wind Emblem Rhyme" broadly receives the praise,dances "Is intimate friends Locks", the flower drum lamp dances "Lamp""Huai Shui Wuyun", "Emblem Female Sentiment", "Township DanceNostalgia" the division don't and "the lotus prize" in the big gamewins an award at "the national dance competition". In the firstsession Anhui Province social sciences literary arts prize, mycourtyard dances "Lamp", "Emblem Female Sentiment", the music class"Anhui Wind Play Rhyme", "Song of the Prosperous common people StrongProvince", "Day Also Said You Good, Also Said You Are good" "CommonBirthday" separately to win an award.
In recent years arranged creates, the undertaking "Return Praises","81 Praises", "Beautiful Melody", "Science and Technology Institute ofChina in My Heart", the 18th session of national philatelic goodspromulgation party "a Square inch World", the province nine transportscan hold, the closing ceremony large-scale performs "the Bustling withactivity Jiangsu and Anhui Wind", "Picks up Century Magnificently",greets the new century "Century Dawn", the celebration forms a partythe 80th anniversary "Grand Range", commemorates the Deng Xiaopingbirthday 100th anniversary "Xiaoping Hello", the celebration 55thanniversary "Prosperous times Jiangsu and Anhui", commemorates theSino-Japanese War to win the 60th anniversary "Altogether To castNational spirit", commemorates the Long March Wins the 70thanniversary "To sing in a loud voice New Journey" and so on hundredUniversity of Taiwan synthesis skill party to attain successfully. Inorder to eulogize the motherland, praises Anhui, revolves the center,the service general situation repeatedly to create the good result.
The Anhui Province dance theater is the Anhui foreign culturalexchange and the Chinese and foreign culture cooperation artisticwindow, successively goes to Japan, North Korea, Germany, Austria,Russia, Mexico, Thailand, South Korea, France, Sweden, Nepal Japannational and Hong Kong, Aomen, the Taiwan area performance and so onNepal Asia, Sierra Leone, Mali, Togo, Guinean Bassau. This courtyardmusician group's once had the honor to receive in the seventh sessionof Asian music festival the performance outstanding prize.
Renowned 指揮家 Li Delun, Huang Xiaotong, Cao Peng, Chen Yixin,Zhang Guoyong, Yu Feng, Zeng Tianhong illustrious (Germany), PengJiapeng, Chen Chengxiong (Taiwan), Wang Zhengping (Taiwan) and so onsuccessively held the stick on invitation to come my courtyarddirection many concerts.
Renowned 演奏家 Yin Chengzong, Yu Lina, abundant China, Xu Zhong,Kong Xiangdong, Cai Chongli (Hong Kong), Chen Zhongshen (Taiwan), ChenHongyan (Hong Kong), to the hungmuy tea, Jiang Kemei and so on withthe symphony orchestra, the national wind and stringed musicalinstruments philharmonic orchestra success cooperation, the promotion,has developed the Anhui symphony and the national orchestral musicartistic standard and the development road of.
In recent years, the Anhui Province dance theater repeatedly attainedthe great honor: In 2000 by Ministry of Culture, the human resourcesdepartment is awarded the national culture work advanced group title;In 2005 by Chinese Propaganda Department, Ministry of Culture and soon 14 ministries and commissions is awarded the nation "three to go tothe country" the advanced group title; In 2005 by unit and so on thePeople's Daily News Agency, brand 雜志社 is awarded "the Chinesesong-and-dance troupe ten tremendous influences brand".
The Anhui Province dance theater persisted "asks really, 至善, onlyAmerica, the innovation" the idea, persisted take the market as theguidance, take the artistic proction as the center, take makes thebrand as 抓手, wears the strength to make the flower drum lamp thissound ding-dong emblem culture brand; Leans the strength to makenational orchestral music this both to have the magnificent history,and has representative personage's characteristic brand; Diligentlymakes the symphony this lofty art brand; Makes the dance beautiful artto become the benefit brand with all one's strength.
這是英文的翻譯,我可是用了一個小時查字典啊!!
③ 太谷秧歌的發展簡況
據《祁縣志》康熙四年版載:「置里鎮置市集奠民居而通民財也。」「縣市奇曰各街輪開自辰至午。十五日為上元節祭天地,設鱉山,懸花燈,放煙火,聚歡弦歌,有太平景象。」可見,當時太谷縣經濟呈現一派繁榮景象,民間文藝也比較活躍,走村串鄉的藝人來往不斷。據清代《欽定吏部處分則例卷四十五刑雜犯》法令:「民間如女中有一等秧歌腳惰民婆,及土妓流唱、女戲游唱之人,無論在京在外,該地方官務盡驅回籍……」康熙 十年,禁唱秧歌妞女條:「凡唱秧歌婦女及惰民婆,令五城司坊等官,盡行驅逐回籍,毋令潛住京城……」當時太谷縣一帶經濟優裕,交通暢達,賣藝求生的「鳳陽花鼓」藝人,來到這里學唱流行的秧歌,以演唱為生計。這說明秧歌較早就見於文字記載了。
清康熙四十七年,孔尚任《平陽竹枝詞》第一首「踏歌詞」有:「鳳陽少女踏春陽,踏到平陽勝故鄉。舞袖弓腰都未忘,街西勾斷路人腸」。從詞中可以看出鳳陽少女在平陽(今臨汾)表演鳳陽花鼓踏歌的情景。太谷秧歌歌舞節目《打花鼓》中亦有:「說鳳陽,道鳳陽,鳳陽本是好地方,自從出了朱洪武,十年倒有九年荒。(鑼鼓介:嗆得隆咚嗆)大戶人家賣騾馬,小戶人家賣兒郎,花鼓夫妻沒得賣,身背花鼓走四方(鑼鼓介:嗆得隆咚嗆),南京收了走南京,北京收了到北京,南北二京全不收,黃河兩岸度春秋。(鑼鼓介:嗆得隆咚嗆嗆!嗆得隆咚嗆!嗆得隆咚嗆嗆嗆!嗆得隆咚嗆!)又《綴白裘》中多處談到鳳陽花鼓,如:《鬧燈》中有:「鳳陽女,花鼓敲,打鑼的男人跟著跑」之句。可見鳳陽花鼓於清初就流行到了山西南部、中部一帶。
《平陽竹技詞》第二首中的。「踏歌詞」「蹴鞠場中不用球,輕輕對踢眼斜瞅,分明學得秦樓舞,五彩裙邊露鳳頭。」描繪了兩個秀麗女子表演踢球游戲的情景。太谷秧歌中的《踢僦球》,又名《踢綉球》,也是姐妹二人表演踢球。唱詞是:「二月里來龍抬頭,姐妹三人踢蹴球,大姐姐踢了個龍擺尾,二小妹妹來接球。走三走,扭一扭,踢了個獅子滾綉球,哎咳哎咳,踢得咱家姐妹二人,兩鬃間兒、水汗珠兒,滴淋淋淋往下流,吼吼吼!」兩者對照,充分說明《踢蹬球》確是鳳陽花鼓藝人所傳播:又如《採花》、《采蓮》、《珍珠倒卷簾》、《十二月對花》、《榮莉花》、《小放牛》等一批節目,也是當時流傳到晉中一帶的歌舞節目。
鳳陽花鼓藝人的活動形式是:每到一地,由二人打鼓敲鑼、引來了觀眾,先唱「鳳陽歌」、「廣東調」、「滿江紅」等小曲。接著表演歌舞節目「踏歌」等,有時也唱幾段北方流行的秧歌曲調,以迎合當地觀眾的喜好。這種活動形式,被晉中民間藝人吸收、溶化,逐漸發展成了踩街秧歌隊。
踩街秧歌隊的表演形式,是由俊扮和丑扮兩個公子相配,手持摺扇領頭,帶領身背花鼓的女角色和拍小釵、敲小鑼的男角色共二三十人,分兩行沿街行進表演,炮聲響處,走至迎接的戶主門口,由領隊公子詠頌,如:「男人種地女織布,和和氣氣鬧家務,指望今年收成好,兒孫滿堂全家福。」之類的即興順口 溜,朗誦完畢,兩三個演員進入場地中央,邊舞邊唱小曲,表演歌舞小戲。之後繼續前進,直至踩遍各街為止。所表演的節目,如:《寫十字》、《十把扇》、《游社社》、《看畫兒》、《四保兒上工》等。其中,有第一人稱的歌舞小戲,也有第三人稱橫排式的歌舞節目,他們唱見聞、數典故、敘景緻、表古人,故事情節均較簡單。歌舞時沒有弦樂伴奏,只是輕敲鼓邊輕擊鑼釵,掌握節奏。舞蹈動作也較簡單,但卻是歌中帶舞,歌舞結合,這是太谷秧歌發展歷程中的重大突破。踩街秧歌活動的時間較長,一直延到民國初年,才逐漸消失。 清乾隆六十年刊印的《霓裳續譜》雲:「[秧歌]鳳陽鼓、鳳陽鑼,鳳陽姐兒們唱秧歌。」太鼓秧歌《打花鼓》中也有:「夫妻雙雙出府門,海走天涯唱秧歌。」唱鳳陽花鼓藝人到了北方,也隨著北方的風俗習慣唱秧歌了。雖然鳳陽歌與秧歌的曲調,在調式、調性、音韻等方面不盡相同,但互相吸收、溶化,逐步成了一體,統稱秧歌,而風陽歌的名稱在北方也逐漸消失了。另外,還吸收了「蓮花落」的格調,按《津門雜記》雲:「北方之唱『蓮花落』者,謂之『落子』,即如南方之花鼓戲也。」又雲:「後有人改名太平歌詞雲」。「蓮花落」是夾說夾唱的一種說唱藝術,用竹板打節拍,每段常以「蓮花落、落蓮花」一類 的句子做襯腔或尾聲。太谷秧歌《烙碗計》劇中,丑角學唱 「蓮花落」詞:「呱噠兒呱,呱噠兒呱,花鼓漢子把話明,再把妻兒叫一聲。」這是以「蓮花落」形式唱《打花鼓》中的唱句。 又如《小放牛》唱詞:「打個什麼鑼?打個太平鑼;打個什麼鼓?打個鳳陽鼓。」念白中有:「口兒里唱的都是蓮花落吆降呀咳。」又唱,「一噴一朵蓮花,花開一朵美。」又《打花鼓》中唱,「轉過這條臭胡同,咱們再唱蓮花落。」這說明鳳陽花鼓藝人流串到北方後也唱「蓮花落」。這都對太谷秧歌的豐富、發展,起了很大的促進作用。從此,太谷秧歌曲調增多了,劇目也豐富了,並且增加了數板與念白和唱完有說,說完再唱的節目。當地藝人也編出不少劇本,如:《割田》、《大挑菜》等,還有另一種形式,丑角上場先說一段與劇情無關的雜說,如:《雙喚妹》、《碾糕面》等。這種有歌有舞有說的三結合節目出現後,對太谷秧歌又是一個大的發展,而且孕育了戲曲化的胚胎。
清嘉慶、道光年間,太谷、平遙、祁縣等縣的商業蓬勃興起,商人四處經商,外地商人也頻繁來這里通商。商業的發達也促進了文化的廣泛交流傳播。當時人們對時興小曲,流行珍戲倍感興趣。如:《走西口》、《金全賣妻》、《小上墳》(是水秀的故事)、《放風箏》等劇目,都是這一時期由外地傳來的。在這些劇目的影響下,啟發了民間藝人編唱反映當地農村生活的口頭劇目,如《割田》、《回家》、《柚筒記》、《當板箱》等。這說明秧歌戲曲中的條件,已經具備了。
道光年間,晉中平原農村,成立了許多「自樂班」組織;據晉劇票社活動家郭少仙(已故)講,他在太谷韓村時曾看到該村「自樂班」的一隻衣箱,上寫:「道光十九年立」等字祥。又據老藝人大四兒旦[已故]談:「自樂班的組織,最遲是在清朝中葉,即太谷商業發達時就有了」、當時農村一般是踩街秧歌活動,後即登上檯子演出。台後設一卯桌,上插「同樂班」、「喜樂社」等產類的慢簾。節目有小曲曲、歌舞小戲、雜說、秧歌等。不過秧歌戲是佔主導地位的,並有武場配合,如《郭巨埋兒》、《巫神》、《勸女》、《縫袍子》、《王婆罵雞》、《賣豆腐》等。從此,秧歌戲的胎兒產生了,這也是太谷秧歌的發展,由漸變到突變的重要標志。秧歌藝人登台演出後,起初在本村演出,後出村出縣演出。據晉中地方誌辦劉俊禮同志從清徐縣堯城村見到舞台牆壁上記錄有光緒二十二年的演出劇目:「五月初七日,太谷德勝社,首日《吃油漠》、《採茶》。午《換碗》、《求妻》、《哭五更》。晚《翠屏山》、《火算命》、《賣豆腐》。」太谷德勝社,據說是由太谷縣名藝人「老雙龍」、「四桿旗」兩師傅組織的半職業性班社。這類班社的出現,說明太谷秧歌的發展又前進了一步。
民國15年前後,太谷秧歌藝人,根據當地真人真事編出了一批揭露當時社會黑暗生活的秧歌戲,並創作出一些新曲調,一直流傳至今。如:《喚小姨兒》、《做小衫衫》、《十家牌》、《送櫻桃》、《跟大嫂頂工》《送情郎》等曲調。但其中的一些劇目,有淫盪低級下流的內容和表演動作。如《鑽幌帳》、《脫褲子》等,這是太谷秧歌發展中出現的一股逆流,也敗壞了太谷秧歌的聲譽。
在這一時期,有些晉劇藝人,曾與秧歌藝人合作,改編和創作過不少優秀秧歌戲。最早創辦太谷秧歌劇團的是賈堡人高保昌他對太谷秧歌情有獨鍾。常常和喜愛太谷秧歌的人們聚會,邀請晉劇名旦「二蠻旦」創辦了「武秧歌」採用老西調演出《殺嫂》等劇目在當時很有名。涌現出了一大批秧歌愛好者,在音樂和唱腔方面,也大有改進,戲曲韻味也濃,是太谷秧歌中的優秀節目。現在除《惡家庭》外,其餘節目,仍流行演出。晉劇和秧歌,這兩種姐妹藝術的藝人,還一起組織「風攪雪」班子,同台演戲,既演晉劇,也演秧歌。
晉劇藝人在表演、化妝、服裝等方面,給秧歌以重大影響,對提高秧歌藝術,起到了重大的作用。晉劇和秧歌藝人,互相配合,共同創造出具有獨特風格的太谷秧歌劇種,很快推廣到了晉中10多個縣,它在群眾中的聲譽,也越來越高。 在日寇侵華時期,敵占區的太谷秧歌藝人,多遭殘害流散[大要命,二要命,三要命],演出活動基本處於停頓狀態,即使少數藝人有所活動,也無人管理,許多上演節目陳舊,有的不堪入目。然而,在抗日根據地的晉綏邊區,遵循毛主席《在延安文藝座談會上的講話》精神,「七月劇社」、「大眾劇社」、「五五劇社」和「人民劇社」等革命文藝團體,曾以太谷秧歌形式與聲腔藝術,演出過《鬧對了》、《劉巧兒》、《以毒攻毒》、《兩親家》《兄妹開荒》《婦女自由歌》等劇目。這些劇目極大地鼓舞了根據地人民的革命鬥志和生產積極性。
晉綏邊區當時流傳著兩種秧歌曲調與劇目,兩者風格特點不同,名稱混淆。後經晉綏文聯召集戲劇工作者磋商,定為二者從地域上區分名稱,即「陝北秧歌」、「晉中秧歌」兩種,從此晉中秧歌劇名的出現,代替了歷史上統稱的「秧歌」。 新中國成立初期,太谷縣共有業余秧歌劇一百多個[幾乎是村村有劇團],藝人12000餘人。從舊社會遺留下來的秧歌,精華與糟粕並存。在表演上既有從生活中提煉出來的精華藝術,也有攝取的生活中丑惡淫穢的渣滓。1951年 5月 9日政務院發布了《關於戲曲改革工代的指示》後,各級領導和文化工作者,明確了既要繼承遺產,又要改革創新,反對保守思想,反對亂加干涉和如何使秧歌藝力發展前進的方向。於是,便著手開展搜集整理工作,教育團結藝人,提高自身素質,為改革創新創造條件。
同年11月間,榆次專署文教局,組織太谷、文水、交城、祁縣4縣的名老藝人和文藝工作者,在演出改革方面,做了大量「推陳出新」的工作。從而,剔除了不健康的東西,整理改編了《新打花鼓》、《緝草帽》、《五禿嫂逃婚》、《下山》、《三十勸勸》等一批傳統秧歌劇目,移植上演了《挑女婿》、《送嫁妝》等現代戲,並在聲腔、音樂方面,加強了節奏性,豐富了鑼鼓點。有的劇目,還配以弦樂伴奏。從此,太谷秧歌逐步走向健康發展的道路。
太谷秧歌劇種名稱的誕生,是繼晉中秧歌之後的又一次改革。民國20年前後,太谷縣的秧歌藝人,創作演出的劇目與曲調,曾轟動一時,傳布甚廣。因此,太谷秧歌名稱的誕生是符合上述實際情況的。另從地域上看,晉中范圍內,除有太谷秧歌外,還有介休的干板秧歌,汾孝地秧歌,晉源秧歌(太原南郊區),祁縣溫曲武秧歌等。如果將太谷秧歌仍稱晉中秧歌,就不切合上述實際情況了。因而,改革為太谷秧歌,是比較恰當的科學的稱謂。再次,從沿革上看,太谷秧歌自清康熙十年至抗戰時期,由秧歌改稱晉中秧歌,直到解放後的1951年改稱太谷秧歌,而流傳至今,再別無他名。
1955年,榆次縣成立了第一個專業劇團:「榆次縣秧歌劇團」。演出了很多移植現代戲。如《朝陽溝》、《李雙雙》、《李二嫂改嫁》、《三換肩》等。也改編了不少傳統戲,如《偷南瓜》、《當板箱》、《賣高底》、《賣豆腐》、《綉花燈》等,均受到觀眾的贊揚,以邱金蘭為代表的第一代優秀女演員,出現在舞台上,這是太谷秧歌的新發展,尤其是出現了男演男、女演女的情況,男演女的歷史開始改變。同時,全部劇目增加了弦樂伴奏,豐富和發展了擊樂鑼鼓點;改一劇一曲為一劇多曲。在表演、導演、舞台美術等方面,也有了很大改進。從此,太谷秧歌走上了一條完善而又不失泥土氣息、改革而又不變其特色的新型戲曲化道路,這是發展過程中的又一個飛躍。
1964年「四清運動」中,在「左」的思想影響下,文水工作隊的某些人,寫出《必須使太谷秧歌獲得新生》的文章,其基本精神是全盤否定,把秧歌說得一無是處。這對各縣秧歌的演出,大受影響。有的只演出移植的現代戲,形成了一條腿走路。
十年動亂中,太谷秧歌橫遭禍害,全部被扼殺。榆次縣秧歌劇切被解散;農村業余劇切也銷聲匿跡了。直到1978年,黨中央提出了撥亂反正,太谷縣成立了「太谷秧歌劇社」。在著名演員王效端(香蠻旦)培訓下,培養了一批青年演員,演出節目有:《逼婚記》《西廂記》《王老虎搶親》等。1982年,晉中地區戲劇匯演時,青年演員劉丁英、籍紅玉獲優秀演員稱號。此後,太谷秧歌開始恢復上演。
黨的十一屆三中全會以來,農村體制改革,農民經濟收入逐年增長,生活越來越好。農民在物質生活提高的同時,渴求豐富精神文化生活,這就為發展太谷秧歌,提供了有利條件。太谷秧歌藝人,為適應這一大好形勢,努力地進行改革前進,如在體制方面,變官辦為自願組合,10餘個業余班、社,自負盈虧,進行演出。在訓練演員方面,採用自辦、自育和師帶徒的辦法,幾年來已培養出一批又一批新秀和拔尖演員,活躍於舞台上。不少班、社,演出效益很好,收入頗豐,觀眾反映熱烈。
④ 尋找舞蹈培訓班、舞蹈老師,形體舞,民族舞,現代舞,鳳陽花鼓
找一找啊
⑤ 合肥經開區哪有舞蹈工作室拜託各位大神
你好。 合肥艾尚鋼管舞培訓學校不錯的。 在勝利路中州國際傢具館B座10樓總內面積300多個平方容,開設:職業鋼管舞培訓、職業領舞DS培訓、艷秀、健身美體鋼管舞、性感爵士、雷鬼[Reggae]、HIPPO、熱舞、鋼管舞健身教練等課程。 設有兩個鋼管舞授課大廳,一個獨立小課教學小廳,可以單獨小廳練習。 地址:合肥市鳳陽路中州世紀廣場中州大廈B座10樓。(新亞汽車站,恆豐家樂福旁) 有需要的話可以聯系我的。
⑥ 打鐵樹、鳳陽花鼓、崑曲,除此之外還有哪些非物質文化遺產
非物質文化遺產包括:
一、.口頭傳統和表述;
二、表演藝術:1、 崑曲 2、中國古琴內藝術 3、新疆維吾爾木卡姆藝容術4、蒙古族長調民歌(與蒙古國聯合申報)
三、社會風俗、禮儀、節慶;
四、有關自然界和宇宙的知識和實踐;
五、傳統的手工藝技能:1、鐵畫,也稱鐵花,安徽蕪湖特產,為中國獨具風格的工藝品之一。
2、安徽宣紙
中國蠶桑絲織技藝、福建南音、南京雲錦、安徽宣紙、貴州侗族大歌、廣東粵劇、《格薩爾》史詩、浙江龍泉青瓷、青海熱貢藝術、藏戲、新疆《瑪納斯》、蒙古族呼麥、甘肅花兒、西安鼓樂、朝鮮族農樂舞、書法、篆刻、剪紙、雕版印刷、傳統木結構營造技藝、端午節、媽祖信俗。
⑦ 蚌埠市哪裡有教成人跳舞的 我23歲了 想學跳舞 目的是為了提示氣質 鍛煉我的形體 因為我的形體不好看 有的
主要看你想學什麼舞,拉丁舞工人俱樂部和科學文化宮都有教,街舞現在一般健身房都有開課