⑴ 請寫一篇《校園文化藝術節表演》有感。
藝術人生，人生藝術！藝術給人以美，給人以享受，陶冶人的身心；人生因為藝術而更加完美、更充實。
在2014年年底，我們學校舉行了一年一度的大型節日——藝術節文藝匯演。 細細品味校園藝術節的節目。有的體現中華上下五千年淵源的文化，有的突出時代潮流，各具特色。但是我想，唯一不變的是同學們對藝術節的追求。 藝術節開了近三個小時我認為每個節目都非常精彩。在每個演員表演的過程中，觀眾們都會發現——原來在我們身邊有這么多多才多藝的人。老師們的節目讓同學們歡呼雀躍，令人興奮不已。學生會的表演更是別有風味，同學們的時裝秀，精彩的街舞，絢麗的民族舞，嘹亮動聽的歌聲，老師們的舞蹈獨具風味，藝術節就是一個學生和教師們自我展現，盡情發揮的舞台。它供大家盡情享受青春的美好，釋放青春的激情。我從參加活動的每位表演者的臉上飛揚的神采和觀眾席上的陣陣掌聲和喝彩聲中，讓我深刻感受到了藝術節作為我們學生生活中最亮麗的一道風景線，讓我們更深一層的藝術的魅力。雖然現在是冬天,可是我看見了我們永遠不冷的心,我看見了這個演出，心沸騰了,我感覺到了青春的力量， 整台節目處處洋溢著青春的美，這種美來自生活和我們的心靈。我們只是用生動有趣的節目詮釋我們對生活的感悟！
校藝術節終於落下了帷幕。在很長一段時間里，同學們都處在興奮的狀態中期間，許多精彩的片段仍然歷歷在目；許多動人歌樂依舊餘音繞梁。是的， 藝術節雖然是一個有限的時間段，但藝術的空間卻是無限的。當藝術節的第一個音符在校園的上空飄起來時，藝術已不容拒絕的走進了我們每一個人的生活，走進了我們的每一寸空間。 「江山代有才人出」，「誰持彩練當空舞？」 讓我們每一雙手都學會創造吧！讓我們每一顆心都流淌歌聲！ 讓我們在學校上空奏響時代的強音！願藝術之花香滿校園。
⑵ 談談為什麼要在教室指導下進行創編教學的體會和認識
幼兒能否進行舞蹈創作呢？從出生之時起，幼兒一聽到音樂就手舞足蹈，自發、本能地「創作舞蹈」，長大之後，他們可以模仿電視里的阿姨跳自創的芭蕾舞，可以根據音樂的風格、節奏自在的舞蹈。這些事實都證明：幼兒是具有舞蹈創作的能力的。而我們對幼兒舞蹈創作的目標不應定為一定要創作出一個完整的、優美的舞蹈，只是通過舞蹈創編活動培養幼兒藉助身體動作感受和表現音樂的能力,同時發展幼兒的觀察力、注意力、思維能力、想像力，培養和塑造人的個性，才能和創造性，陶冶幼兒性格和品德。 引導幼兒進行舞蹈創編並不是件容易的事，它需要幼兒在具備一定舞蹈技能的基礎上進行再創作。 一、 引導幼兒觀察身邊美好的事物，積累創造素材。 觀察是創造的基礎。身邊一切美好的東西都是我們引導幼兒觀察的對象。我認為，讓幼兒觀察可以作為舞蹈素材的事物，並試著用肢體語言來表現它們，是培養幼兒創造力的有效途徑。教師的主要任務是引導幼兒掌握觀察的方法，把觀察的重點放在觀察形態、動態、神態上。以前我們做各種動物律動往往採用一種固定的動作，如小貓捋鬍子，小狗耷拉大耳朵等。其實，通過觀察你會發現，一種動物除了有平量被大家都注意到的特點外，往往還會有別的人們忽視的顯著特點。如小兔律動，大家多以雙手豎耳朵、蹦跳來表現。全班三十多隻長耳朵兔一起跳來跳去，雖然動作對了，形象也表現出來了，但缺少孩子對事物的感受和體驗。於是我就在幼兒自編小兔律動膠引導他們觀察小兔子的三態。形態：長耳朵，短尾巴，前肢短，後肢長；動態：走起路來一蹦一跳，偶爾還會站起業；神態：東張西望、機警、靈敏。觀察後再進行律動創編時，幼兒就可以根據自己的興趣理解，把兔子的不同特點揉合到自己的即興表演中。有的幼兒雙手立於頭上做長耳朵的動作，有的幼兒雙手交疊於臀部做短尾巴的動作，還有的幼兒上屈肘在胸前做兔子站立狀，眼睛還機警地左右看，生動可愛，活靈活現。 二、 提供充分的表現機會，幼兒體驗創造的快樂。 創造力要藉助於充分的表演來表現。因此，除了在教育活動和日常生活中為幼兒提供大量的表演機會外，我還在走廊里創設了音樂角，投放了手巾花、腰鼓、小樂器等。供幼兒選擇。放音樂，幼兒聽音樂即興表演，或三五成地創編新的舞蹈，在慶"六一"、新年聯歡會、對外觀摩時，我都積極為孩子們爭取更多感受成功、表現自我的機會。通過演出，幼兒對舞蹈的興趣更濃了，表現力與創造力也得到了相應的提高。 三、 循序漸進，培養幼兒初步的藝術創造力 我為不同年齡階段的幼兒選擇了不同的內容，尤其在培養幼兒即興舞蹈表現和創編能力上特別注意了由易到難。小班多選擇音樂形象突出、易於表現、特點鮮明的律動，讓幼兒聽著歡快有趣的音樂進行即興表演，如大象、小兔、小鴨、小鳥等。中班是請幼兒創編表演，幼兒要以在理解詞的基礎上創編動作，如《郊遊》、《捕魚》等。在曲的選擇上要注意內容具體、敘事清楚、不可太長，這樣才能起到啟發幼兒想像，幫助幼兒實現再創編的作用。到了大班，可以選擇一些無詞音樂，請幼兒進行創編活動。幼兒在已有舞蹈基礎的前提下，可以根據音形象、節奏、速度、情緒，創編出不同風橋的舞蹈，如《白雪公主》、《恰恰恰》等。老師指導時要注意目的明確，要求單一，因為幼兒創編作品中，會存在著一些動作節奏與音樂配合不當、音樂形象掌握不準、動作運用不適宜等問題。，每次只針對幼兒創編的一個具體問題進行剖析，並以建議的形式，提出改進意見，才能即不挫傷幼兒的創編積極性，又能使幼兒有真正的收獲。 四、 尊重首創，使幼兒成為主動發展的人。 大家都知道，舞蹈創作是一個艱苦的過程，尤其是創編出與眾不同的動作那就更難了。試想，如果某個小朋友千方百計地設計了一個新動作，被別人模仿去了，而他沒有得到肯定和表揚，那麼，久而久之，他是不是也就有動腦筋創新了呢？因此，教師要像尊重專利技術一樣，重視幼兒的首創。在每次創編活動總結時，我都對幼兒的首創動作加以肯定、表揚。這樣，不但能增強幼兒的自信心，讓幼兒樂於創新，敢於創新，而且還能豐富其他幼兒的想像，讓每個幼兒都產生創作出與眾不同動作的慾望。 五、 讓幼兒多接觸音樂，讓音樂激發幼兒創作興趣。 興趣是產生學習動機的重要心理因素，它是推動幼兒去積極探索並帶有情緒色彩的意向，它是指人對現實世界的一種特殊的態度，是人對學習的一種積極認識傾向和情緒狀態。興趣是老師、是學習的動力，也是幼兒主動探索的前提。音樂是舞蹈的靈魂，音樂和舞蹈是一種相互表現、促進的統一體。孩子們非常喜歡音樂，音樂能帶給他們的愉快、美好情感體驗。恰當地，不斷地給幼兒提供適宜的音樂，能夠激發起幼兒的舞蹈熱情，他們就會饒有興趣地進行舞蹈創作表演。他們會不自覺得在音樂聲中全身心投入地進行舞蹈創作表演。久而久之，隨著音樂，他們能夠大膽的表現自我，並逐漸培養出喜歡參與舞蹈創作活動興趣。舞蹈天賦、創作潛能才能得以充分的發揮。我們實施的具體方法是： (1) 將音樂滲透在幼兒一日生活之中。 來園時，教室里播放一些輕聲悅耳世界名曲，使幼兒一入園就進入一個安靜、舒適音樂藝術環境，午睡、午餐彈奏一些合適的鋼琴曲，陶冶幼兒情操，加深幼兒對音樂的體驗和理解，拉近音樂與幼兒的距離，讓音樂走近幼兒的生活，讓音樂激發幼兒的舞蹈創作興趣。 （2）為幼兒創設在音樂中表演的環境 。 如：在區域活動中，我們設立小舞台，其中放置不同的頭飾、綵帶、扇子，適合年齡特點的節奏樂器。播放不同風格的音樂，讓幼兒體會隨音樂進行舞蹈活動的樂趣，激發幼兒的創作興趣。幼兒喜歡自如的根據音樂的節奏變化，用舞蹈的動作語匯反映音樂的情緒。如：歡快的音樂，幼兒會自如的運用各種小動物歡蹦亂跳的動作表現。優美的音樂，他們會自然的用婀娜多姿的花、草、樹木來表現。讓他們充分體會舞蹈活動的樂趣，進一步激發幼兒舞蹈創作的興趣。 六、豐富幼兒的情感，讓情感促發幼兒創作。 情感是舞蹈創作的催化劑，美學家施東昌說過：美感是最富有感情特徵的。藝術對人的培養是從怡情養性著手的，它要求以情動人，使人產生情緒體驗煥發高尚情感的激盪，思維的起伏，逐步地感受美、欣賞美、表現美、創造美，因此，在舞蹈創作活動中我們首先抓住情字。 （1）作為教師應有豐富的感情 。在舞蹈創作中，教師的真情實感能夠強烈的感染幼兒，激發幼兒的創作熱情。首先教師應與幼兒建立平等、和諧的師生關系，在輕松、愉快的氛圍中才能促發幼兒的創作熱情。其次，教師在引導幼兒創作的過程中，要用充滿的眼神、動作、表情去強烈的感染幼兒。如：在創編舞蹈《泥娃娃》活動中，教師首先要把自己變成一個可愛的泥娃娃。滑稽的舞步、調皮的眼神、淘氣的哭鬧都要表現的惟妙惟肖，讓幼兒身臨其境的感覺到自己來到了一泥娃娃中間，不知不覺地把自己也變成了一個頑皮的泥娃娃，泥娃娃的動作、表情也就自然而然的醞釀、表現出來了。 （2）讓幼兒學會理解、表達情感。我在平時的舞蹈創作教學中，對每一首給幼兒進行創編舞蹈的曲都作深入地研究和，讓幼兒領會每一首曲中，該表達的情感內容。要求幼兒在舞蹈創作中要溶入這些情感。例如，我在創編《我的好媽媽》這首曲的舞蹈時，我就根據詞內容出其中所表達的媽媽的溫柔，和藹可親，和孩子對媽媽的熱愛、尊敬、眷戀等情感，從媽媽的眼神中、通過孩子對媽媽的動作中一一表現出來。為了強化這幾種情感的表達，我要求幼兒在演唱曲時先用眼神、表情去表達媽媽和孩子之間的情感，再進行想像和創編。這樣不僅讓幼兒體會到曲的感染力，而且讓他們更能領會到此曲給他們的情感。幼兒有了這樣情感的體驗，創編出的舞蹈才更具有生命力。
⑶ 對校園流行舞蹈的看法,展望未來舞蹈的情景
舞蹈可以健身強體。
我想隨著世紀的進步
未來的舞蹈的情景應該是無法想像的
可能更加美好把
⑷ 幼兒舞蹈創編的主題思想要怎麼寫
舞蹈是一種形體藝術，是聲、色、形、動的綜合活動。通過創編舞蹈可以培養幼兒感受美和表現美的能力，能使幼兒的創造力在美的環境下得到開發和培養，為幼兒全面發展奠定良好的素質基礎。舞蹈是幼兒的內在潛能,若能用行之有效的方法開發幼兒舞蹈潛能,並將這種能力潛移默化於幼兒的各項活動中,必然會對幼兒創造性人格的培養起到舉足輕重的作用。 由於幼兒認識事物的思維方式與成人不同，因而幼兒舞蹈的編排在構思和方法上與成人舞蹈有著很大的區別。創編幼兒舞蹈的前提是要了解幼兒，必須從幼兒的身心特點出發。所謂了解幼兒就是要了解幼兒的生理、心理特點、動作發展水平和接受水平，這樣,創編出來的舞蹈才會有兒童的特點,不會成人化、專業化。 第 一、切合幼兒的心理特點，選擇能夠反映幼兒心理特徵的題材。 從心理的角度上來看,好奇、好動、易幻想、內心感情容易外露、注意力不集中、思維形象具體都是幼兒心理特徵。針對這些特點，為他們創編舞蹈必須在選材上注意主題鮮明、健康，淺顯易懂，新穎別致。同時作品必須具有兒童特徵，情節發展清楚有趣，易於幼兒理解、接受，能引起他們的興趣和想像力。可採用擬人化的手法,在游戲的情境中使用童話或神話故事,以其特有的形體語言來表達幼兒的體驗,又反過來發展幼兒的動作。如少兒舞蹈《我給地球洗個澡》，該舞蹈沒有什麼復雜的情節，表現的是一群可愛的小朋友清除垃圾、為「地球」洗澡的故事，在動作設計上並沒有象成人舞蹈那樣用大量復雜的舞蹈語匯。舞蹈通過形象的「白雲」 「藍天」「河水」的哭述，和幼兒熟悉的「澆水」、「洗澡」等動作，簡明地體現了「我們愛地球」環保主題內容。孩子們演過節目後懂得了「地球」是我們的家園，在遭遇破壞的時候「地球」也會哭泣，於是呼籲我們周圍的人都應該保護地球，愛護我們目前的生存環境。 第 二、了解幼兒的生理特點，舞蹈語匯要來源於兒童生活。 從生理的角度上來看,幼兒骨骼較軟,容易變形,肌肉纖維細,彈力小,收縮力差, 大腦的發育很快,興奮過程強於抑制過程，容易產生疲勞感，因此幼兒的平衡能力、控制能力、節奏能力都較差。所以為幼兒設計動作時,一定要從幼兒生理發展的實際情況出發,充分考慮幼兒身體發展的自然素質,動作力求舒展有力,節奏歡快,充分體現幼兒活潑可愛的一面。兒童的生理特點之一是活潑好動，他們的生活動作稜角突出，喜歡手舞足蹈，同時，受身體比例的影響，動作短促節奏快，動作的幅度、活動量都不宜過大，應是幼兒力所能及的;要快慢適度，動靜交替，富有兒童情趣;動作的銜接和變化要有規律，便於幼兒記憶。舞蹈要動靜交替，有靜有動。「動」是有規律地動，是反復有變化地動。選擇合適舞蹈生活事件進行表現。 「靜」是相對而言，一個舞蹈不能讓幼兒不停地動，可適當地配以姿態、造型等相對靜止的動作，這樣表演可使舞蹈變化有致。舞蹈動作要表達幼兒內心情感，動作難度不易太大，創編一兩個動作為主，輔以隊形，位置的變化，這樣也可滿足幼兒求異心理。比如大班的欣賞活動《挪威舞曲》，幼兒聽著音樂進行表演的時候，樹和小精靈並不是一起不停地動，而是根據音樂變化用故事情節引導，表現樹的生長時，「小精靈」不出現，小精靈來到樹林時，「大樹」們都擺好了各自的造型，以便「小精靈」在「大樹」周圍穿梭。這樣的表演才顯得生動有趣，幼兒也更容易投入。 幼兒舞蹈應源於他們的日常生活，舞蹈語匯要來源於兒童生活，舞蹈要通過幼兒的藝術形象反映他們自己的生活和情感，因此，我們必須從幼兒的角度出發，選擇那些與他們的日常生活密切相關的題材。比如：游戲、學習、勞動等。在動作設計時要生動、活潑，可以把幼兒生活中提一下褲子，拉一下帽沿，高興時在地上打滾， 「哭鬧無常」等典型動作給予加工提煉，讓舞蹈富有情趣、韻味。由於幼兒對生活的認識常常是通過模仿開始的,善於模仿是兒童的「天性」。幼兒更熱衷於對小動物的模仿，喜歡蹦跳、滾翻，對於這些動作他們感覺親切，容易接受和理解。因此,幼兒舞蹈中應多模仿動物的動態,並對模仿對象仔細研究其形象特點,並加以提煉,以達到生動、形象的目的。如兒童舞蹈《森林裡的早晨》，裡面大量的舞蹈動作都是對動物動作的模仿。清晨的陽光照進森林，小鳥展翅飛、猴子滑下樹、孔雀抖羽毛、熊貓打滾……這些都是孩子們熟悉動物的典型動作，形象的舞蹈表演深深吸引了小觀眾的目光，讓我們彷彿也置身於一片熱鬧的森林之中。 第 三、選擇適合的幼兒音樂，保障舞蹈作品的藝術性。 樂是舞蹈的靈魂，選擇合適的舞蹈音樂是至關重要的。只有音樂與舞蹈相輔相成，才能保障舞蹈的藝術性。音樂的樂句要短小活潑，旋律流暢，節奏鮮明，富有感染力;音樂節奏要鮮明強烈，才能引起幼兒的動感;音樂形象應生動具體，便於幼兒理解;歌詞應通俗易懂，能激發幼兒的興趣和跳舞的慾望。幼兒舞蹈用的歌詞能為舞蹈提供鮮明的文學形象,具有兒童特點和趣味的歌詞能啟發幼兒對「景」的理解,並且歌詞的節奏對幼兒的舞蹈動作的表現力、協調感的培養十分有利。因此,選擇幼兒舞蹈的歌詞要短,段落要少,順口,易記，在內容上盡量單純、集中,不要太分散。如大家熟悉的幼兒歌曲《拔蘿卜》對幼小的孩子特別有吸引力，重復的段落中包含變化的形象，這樣的歌曲很容易激起孩子參與的熱情，引起孩子們不自覺的動作。 亦可選用日常為幼兒所熟悉的兒歌或唐詩,通過改編節律使幼兒在充分體會到自己創作樂趣的同時,發展舞蹈能力,從而掌握身體語言的運用規律。如兒歌《小老鼠上燈台》改編成了歌曲，我們給小班孩子播放歌曲磁帶時，發現他們的眼睛頓時一亮：「這是我媽媽教我的兒歌」，很多的孩子跟著歌曲禁不住搖晃起了身體。於是我們給孩子們提供了一些小貓、小老鼠的頭飾，以及寬敞的活動空間，聽著熟悉的歌謠，小朋友的表演稚拙有趣。一次活動孩子們表演得意猶未盡，於是這樣的表演興趣還延續到了家庭中。 第 四、以童心追求童趣，舞蹈表演要強調兒童化。 童心是幼兒舞蹈創作的焦點，童趣是幼兒舞蹈的主要審美特徵，以童心追求童趣，是幼兒舞蹈創作的出發點。值得注意的是幼兒舞蹈應反映幼兒生活和情趣,絕不是成人舞蹈和專業舞蹈的改頭換面，為幼兒創編的舞蹈必須努力避免成人化。要創編好的幼兒舞蹈，就必須注意在創編時要用幼兒的眼睛觀察事物，用童心去感受世界，用適合他們口味的東西去滿足他們的好奇心。創編幼兒舞蹈必須從「童心」出發,時刻以幼兒的眼光去觀察生活,體驗生活,凝煉生活,以此完成新的藝術創作,成為反映幼兒生活的舞蹈,同時亦要有選擇地運用一些民族民間舞的基本動作、韻律、風格特點,根據幼兒的思想、情感、生理,動作發展水平加以變化,發展成為適合幼兒表演的舞蹈。在創編幼兒舞蹈時要熟悉兒童生活，動作設計要適度誇張和美化，做到既有動態性、直觀性，又有表情性和審美性。 兒童的表演必須符合兒童的年齡特點。兒童表情豐富多彩，喜歡誇張。高興起來哈哈大笑，生氣起來立刻就哭。他們常常藉助面部表情來代替語言的表達，而這種表達是沒有心靈偽裝的、真實的。因此在兒童舞蹈的表演中，兒童表情的特點是非常值得我們注意的。如有的幼兒舞蹈，在表演吃驚時故意誇張把嘴巴張得老大，眼睛瞪圓不停張望;生氣時把嘴巴鼓得高高的，這種表情既體現了情景的真實感，又突出了幼兒的稚氣。 第 五、感情是舞蹈的靈魂，沒有感情的舞蹈是機械運動。 由於幼兒閱歷不深，不易體會舞蹈所要表達的情感，在排練舞蹈前，教師應先將舞蹈表現的內涵編成故事，在該舞蹈音樂的伴
⑸ 舞蹈與兒童舞蹈創編 三千字的,小論文
1、題目：題目應簡潔、明確、有概括性，字數不宜超過20個字（不同院校可能要求不同）。本專科畢業論文一般無需單獨的題目頁，碩博士畢業論文一般需要單獨的題目頁，展示院校、指導教師、答辯時間等信息。英文部分一般需要使用Times NewRoman字體。
2、版權聲明：一般而言，碩士與博士研究生畢業論文內均需在正文前附版權聲明，獨立成頁。個別本科畢業論文也有此項。
3、摘要：要有高度的概括力，語言精練、明確，中文摘要約100—200字（不同院校可能要求不同）。
4、關鍵詞：從論文標題或正文中挑選3～5個（不同院校可能要求不同）最能表達主要內容的詞作為關鍵詞。關鍵詞之間需要用分號或逗號分開。
5、目錄：寫出目錄，標明頁碼。正文各一級二級標題（根據實際情況，也可以標注更低級標題）、參考文獻、附錄、致謝等。
6、正文：專科畢業論文正文字數一般應在3000字以上，本科文學學士畢業論文通常要求8000字以上，碩士論文可能要求在3萬字以上（不同院校可能要求不同）。
畢業論文正文：包括前言、本論、結論三個部分。
前言（引言）是論文的開頭部分，主要說明論文寫作的目的、現實意義、對所研究問題的認識，並提出論文的中心論點等。前言要寫得簡明扼要，篇幅不要太長。
本論是畢業論文的主體，包括研究內容與方法、實驗材料、實驗結果與分析（討論）等。在本部分要運用各方面的研究方法和實驗結果，分析問題，論證觀點，盡量反映出自己的科研能力和學術水平。
結論是畢業論文的收尾部分，是圍繞本論所作的結束語。其基本的要點就是總結全文，加深題意。
7、致謝：簡述自己通過做畢業論文的體會，並應對指導教師和協助完成論文的有關人員表示謝意。
8、參考文獻：在畢業論文末尾要列出在論文中參考過的所有專著、論文及其他資料，所列參考文獻可以按文中參考或引證的先後順序排列，也可以按照音序排列（正文中則採用相應的哈佛式參考文獻標注而不出現序號）。
9、注釋：在論文寫作過程中，有些問題需要在正文之外加以闡述和說明。
10、附錄：對於一些不宜放在正文中，但有參考價值的內容，可編入附錄中。有時也常將個人簡介附於文後。
⑹ 舞蹈創編感想
什麼舞蹈 民舞？
⑺ 孩子學習舞蹈培訓班家長的感受
通過學習，對舞蹈有了新的認識，學習舞蹈不僅能鍛煉身體，提升身體素質，還可以讓我從中發現美，感受美，感到非常開心
⑻ 如何推動和開展校園舞蹈教育
校園舞蹈是學校開展美育工作的重要手段之一,它不但可以大力推進藝術教育,提高學生的綜合素質,培養學生的審美情趣,而且對豐富校園文化活,營造積極向上的校園文化氛圍,使學生健康、愉快地成長將起到重要的作用。因為我們所談的校園舞蹈,不是針對少數有舞蹈天賦的學生,不是對他們進行專業化的訓練指導,也不是為了開展高水平的舞蹈競賽,而是注重多數學生進行基本的舞蹈知識、表演能力、編創能力、舞蹈賞析能力的培養教育。從而培養他們的創作思維,達到對學生心靈美的塑造,使他們的內心世界進入崇高的聖地。
校園舞蹈在校園生活中起著多方面的宣傳、教育作用,但它必須通過審美作用才能得以體現,無論是供人欣賞的表演舞蹈,還是親自參加的自娛舞蹈,如果沒有審美價值,失去審美活動中的娛樂作用,校園舞蹈也就失掉了自己的立足點,喪失了存在的意義。
校園舞蹈具有朝氣向上的價值導向和健康有益的審美導向。提倡平等教學,才使學生在愉快的學習環境中不斷提高。實施校園舞蹈教學只有因材施教,激發學生的興趣,增加學生學習的主動性,才使學生在心理上一種成功感,達到舞蹈育人的目的。同時,根據學生是學習的主體這一指導思想,強調科學合理教學方法,才能開發學生自己對校園舞蹈的認識。普通院校的學生入學前多數都沒有舞蹈基礎,他們經過舞蹈選修課學習,雖然具備了一定的舞蹈表現能力,但多數同學都沒有舞蹈表演能力,但多數同學都沒有舞蹈表演的經歷。在實施校園舞蹈教育的過程中,鼓勵和誘導相結合,從培養興趣入手加以引導,培養學生的情感,陶冶學生的情操,增強學生的智力,營造良好的校園文化氛圍是十分必要的。讓學生思考「假如我是教師怎樣做」,讓他們根據自己的所思所愛和教師共同創作,讓學生充分理解舞蹈主題,反復傾聽音樂的內在表現來設計舞蹈動作、舞蹈隊形,包括服裝、道具、布景、燈光的設計,他們有活力、有朝氣、思維開闊、極具想像力並充滿了自信。由於校園舞蹈沒有過多的約束,使他們在舞蹈中找到了真實的自己,他們根據自己的所思所愛以清新的舞蹈形式推出許多思想性、藝術性、觀賞性相結合的較為完美的舞蹈作品,把他們內心真實的感受傳遞給觀眾。這樣充分調動了學生自主學習的積極性,通過有目的、有計劃的實施校園舞蹈的創造和表現,達到精神的物化作用。下面主要談一下普及校園舞蹈美育的方法和途徑。
一、開設舞蹈形體訓練課,使大多數學生感受到形體之美
普通高校的學生絕大多數沒有接受過舞蹈訓練,缺乏舞蹈基礎,他們往往具有理解能力強、學習願望強烈、但身體的柔韌度和動作的協調性、靈活性等特點。所以為避免身體上的傷害,或形成學習舞蹈太難、無法承受的印象,在為普通高校學生制定訓練方案時,首先應考慮盡量縮小其舞蹈基本功及技巧要求過高的動作,注重和強調基本形體姿態、呼吸、表情及舞蹈感覺的訓練,以保持其積極性。待基本形體動作初步掌握後,可酌情結合音樂,教授一些少數民族舞蹈、帶有舞蹈道具的民間舞及古典舞基本身韻優美簡潔的動作組合,來吸引學生的興趣。同時還要強調舞蹈學習過程中要點掌握,比如舞蹈當中的身體重心、呼吸、表情等問題,鼓勵他們在舞蹈的過程當中,要將形體訓練的狀態和舞蹈的感覺結合起來,注重美的、規范的動作及表現力。在此基礎上,我們還可要求學生幾人結合成一組,利用優美的音樂,編排成小型舞蹈進行表演,以提高其參與興趣和積極性。
廣泛開設舞蹈形體訓練課,不僅使學生參與、領略到了舞蹈藝術的美,更使舞蹈教育在高校得以普及。有些普通高校的任課教師和部分學生認為:利用課余時間進行舞蹈形體訓練會耽誤學習,通過長期的實踐和對比,我們發現,經過舞蹈形體訓練的普通高校的學生遠遠要比未經過訓練的學生,在動作和表情等方面協調靈活得多,氣質也更優雅大方和自信,他們中絕大多數不僅沒有影響本專業的學習,反而都成為了品學兼優的好學生。
二、開設作品賞析課,提高學生欣賞舞蹈的能力
舞蹈藝術是集多元文化於一身的綜合藝術,每一部真正的舞蹈作品,都不是簡單的肢體動作的堆積,而是在反映作品深刻的思想主題和內涵,展示藝術美的魅力。根據普通高校學生特點,廣泛開設舞蹈及舞劇作品賞析課,可以使學生了解和領略舞蹈藝術的魅力,掌握舞蹈作品欣賞的方法,從而對欣賞舞蹈產生濃厚的興趣。
要想達到通過開設《舞蹈和舞劇作品賞析課》實現普及舞蹈教育的目的,課程開設的方法就顯得尤為重要,具體來講,可以以下幾點入手,第一,利用多媒體設備將舞蹈產生、發展的過程製作成課件,進行簡要概述,並講解舞蹈欣賞的規律和方法。第二,賞析課的授課,應結合在作品欣賞和分析的過程中進行。我們可以在不同的作品和課時里,分別介紹關於舞蹈的各個相關概念,如什麼是舞蹈、舞蹈構圖、舞蹈語言、舞蹈主題等等。還可以介紹每節課所欣賞舞蹈作品的主題和主題動作,講解這些動作在該舞蹈作品當中的主要含義。另外,為了吸引學生更好地理解舞蹈作品,還應對作品的編導者、創作背景、舞蹈風格和特徵以及主要表演者盡可能予以簡要介紹。第三,舞蹈賞析課應結合老師對作品分析點評及學生談體會來進行,這樣,老師在點評的時候就有了針對性。第四,還可結合每一節課的具體內容教授和介紹一些簡單的舞蹈動作,其實,這種參與性本身就是這門課程的主要特點之一,學生自己動起來了,就是對舞蹈欣賞的一種體驗,更是提高學生欣賞興趣的重要渠道之一。
三、積極組織大學生舞蹈團,通過舞蹈表演帶動大多數學生接受舞蹈美育
在帶動廣大學生接受舞蹈美的教育方面,校園舞蹈團(隊)始終發揮著積極有效的作用。毋庸置疑,著名舞蹈家的表演,專業性和藝術表現力都非常強,是舞蹈藝術美高度凝練和統一,但他們的表演大多隻有通過劇場、屏幕才能欣賞得到。作為高校舞蹈團(隊)的同學,他們的表演不一定很到位,但卻因為是來自身邊熟悉同學的表演,同樣能引起廣大同學的關注和共鳴,可以作為欣賞舞蹈藝術作品的一個過渡和銜接,從而達到普及高校舞蹈教育的目的。如果在舞蹈選材和編排等方面,選擇適合當代大學生欣賞或發生在學生身邊的題材或事跡進行編排和表演,將會吸引更多的學生去欣賞和關注舞蹈,這本身也是普通高校普及舞蹈教育的一個有效途徑。所以,普通高校應盡量創造條件,組織大學生舞蹈團(隊),充分利用和發揮這一有效途徑。目前,許多普通高校已經建立了相應的組織,並發揮了積極的作用。那麼如何能有效建立舞蹈團(隊)並對其進行訓練和創編舞蹈呢?
(一)是大多數隊員的選擇,應側重於隊員自身身體的柔韌性、協調性以及表現力,注重隊員形象的整體性;
(二)是應將舞蹈基本功、把上訓練、中間練習和舞蹈組合揉合起來,使動作強度和難度要由淺及深。為了增強舞蹈隊員動作的整齊、協調和默契程度,可考慮要求學生跟著音樂的節拍或節奏來做動作,反復訓練舞蹈隊員的舞蹈節奏感;利用規定所做動作的點位方向、角度和間隔距離,來規范舞蹈隊員的整齊程度;鼓勵學生在做動作時要跟隨音樂將感情融入動作和表情當中,並兼顧到其他隊員。
(三)是舞蹈作品的選材應適合於大學生特點,積極向上並具有一定主題立意,如榮獲全國首屆大學生舞蹈比賽表演、創作一等獎的雙人舞《網戀》,這部舞蹈以反映大學生業余網路生活為題材,描寫了經常發生在學生身邊的關於網路戀愛的人和事,該舞蹈作品的編導、表演都是普通高校的學生,舞蹈主題又非常具有現實教育意義,即使該作品的表演風格帶有現代舞的痕跡,普通高校的學生,基本上都能欣賞它、喜愛它,並且從受到教育和啟發。
校園舞蹈這一學生們喜愛的藝術形式,不僅使學生在教學和實踐中得到了真正的鍛煉,而且使一些尚不成熟的技術技巧通過排練得到了提高,並培養了學生吃苦耐勞的學習精神和團結向上的團人精神。因為學生們在集體舞蹈的活動中,通過統一的節奏,一致的動作,整齊的、有規則的隊形變化,培養了強烈的整體觀念。正如德國藝術家格羅塞所說的:「在跳舞的排演中,許多參與者都混合成一個,好像是被一種感情所激動而動的單一體。」「藝術對於民族生活的最有效和最有益的影響,還在於能夠加強和擴張社會的團結。
另外,通過排練表現學校師生的自己生活的大型校園舞蹈作品,可以使學生心往一塊想,力往一塊用。學生們喜愛表現自己生活的舞蹈作品,這不但增強了學生們的求知慾望,而且增加了自信,提高了審美能力。
普通高校普及舞蹈教育,是非常必要而切實可行的,因為,目前最主要、最龐大的高等受教群體就是高校大學生,他們正值獲取知識的最佳時機,社會活動相對較少,受教時間和精力相對為集中,我們可以利用更充分的時間,對其進行較大范圍的集體授課及訓練,基於這些情況,就需要我們認真實踐、探索出適合這一層面的舞蹈教育的方法和途徑。
校園舞蹈是一種美的教育,它的思想不是說教,而是通過真、善、美的舞蹈形象浸透學生的心田,感染著學生的思想、品質、情感,影響和陶冶人們的性格、情操。同時它的美育作用也體現在美化人的形體和外部動作方面。前蘇聯革命家加里寧曾說過:「人要是學會了跳舞,連走路都會美觀和文雅些。」就是說舞蹈可以從內到外對人進行全面的美感教育。由於校園舞蹈具有直觀性、動態性、抒情性、意會性和雕塑性,而舞蹈語言內蘊著的形式因素直接影響甚至規定著舞蹈形象的藝術物質,使它本身就成為人們感受美泊直接對象,極具獨立的審美價值。因此,要高度重視校園舞蹈教育的普及工作。
校園舞蹈可以非常直接幫助學生進行健身活動,引導學生追求更高的精神生活。它作為美育的重要手段之一,對學生的情感培養,陶冶學生的情操,增強學生的智力,促進學生在德、智、體、美勞等方面全面發展都起到了重要的作用。
總之,校園舞蹈是一種身體教育,是以審美的、運動的、直觀的方式對學生進行教育,它將同時帶給學生強烈的視覺沖擊,以實現其他學科所無法達到的效果,校園舞蹈作為學校美育的組成部分,除了帶給學生優雅的氣質,還使學生在綜合素質上得到了提高。21世紀科學技術和社會各個領域的競爭更加激烈,走出校園的大學生們不僅要有全面的知識和技能,還要有高尚的情操和健康的情感,這樣才能成為社會需要的復合型人才。
⑼ 通過學習舞蹈創編課有什麼認識和提高
難道幼兒教師有四個心臟（愛心，耐心，細心，責任心）加強學習，父母之間的良好溝通的企業版，在教權學虛心接受好的建議，改進教學方法，可以概括自我的教學方法。這些文章是幼兒教師的基本要求做了，現在有個別老師因為疏忽幾個，丟了工作，於是就想做好幼兒教師必須做到這一點基本點。
避免在教學過程中，遇到調皮的孩子，我們絕不能蠻力，是因為對你的教學幼兒園的直接影響你的狀態，包括你自己的患者，接受慢學習的孩子給予照顧，在無特殊情況下，絕不能放棄，也許這是一個孩子，會影響你的教學質量，父母對你的看法。孩子不來幾天是紡織或電話同情，你的父母會影響手機的發展對你來說，和父母溝通是非常重要的。祝你成功！
⑽ 通過舞蹈創編課有什麼認識與提高
舞蹈教育作為藝術領域的一部分，在其他不同領域的交叉融合過程中發揮著中介作用，非其他各領域所能比擬。幼兒的知識面和聯想雖然不夠豐富，但對音樂的感受力並不差，而且自我表現慾望很強，在聽一首音樂時，幼兒往往會用點頭、拍手，扭屁股等動作來表現音樂，這是孩子們感受音樂最自然的方式。舞蹈教學的重點是習慣、興趣的培養和智力的啟蒙。而不少藝術教育中，我們通常採取的是灌輸式教學，幼兒在教師的指揮下千篇一律的唱、跳，忽視了幼兒的想像力、創造力和思考力，在幼兒舞蹈教學中常把現成的作品教給幼兒，很少發揮幼兒的主動性和創造性，如：在教學中小魚怎樣游？我們通常讓孩子手做魚尾狀，小碎步遊走，卻忽視了幼兒想像的各種手的擺放，及步伐。應該說，在舞蹈教育中模仿是必要的，任何藝術的審美創造都來源於生活，模仿著世間萬物的千姿百態。因此，培養創造力並不是要摒棄模仿。在舞蹈教育活動中，模仿是需要的，它是最初的學習方式，但必須較快地跨越這一階段，獨立思考，發表自己的獨特見解。因此，通過舞蹈創編活動來發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全方面的發展，使舞蹈教育真正成為各教育領域之間聯系的紐帶，以新觀念、新理念對待幼兒舞蹈教學，需要在創新教學中進行嘗試。下面談談我對幼兒舞蹈創編教學活動的幾點認識。
一、通過教材選擇進行幼兒舞蹈創新教學
教師要根據幼兒的年齡特點及本班實際情況，選用具有教育性、藝術性、趣味性的教材。所選的教材風格應貼近幼兒生活、體現幼兒情趣。
（一）選擇可愛的小動物形象
幼兒喜歡小動物，一些小動物特徵明顯，動作優美，幼兒易於模仿，因此就引導幼兒觀察小動物的特徵、動作（如：小兔的特徵，長耳朵、短尾巴、走路蹦蹦跳等）小鳥的翅膀煽動飛舞、捉小蟲時點點頭等，教師為幼兒創設一個情景，將舞蹈動作融匯到游戲中、故事中並能合拍做動作；教師在組織活動時語音要簡單、形象、生動活潑，使幼兒易於理解。
（二)選擇幼兒喜愛的動畫片角色
動畫片是幼兒最喜歡的節目，如：「喜羊羊和灰太狼」、幼兒都喜歡喜羊羊的聰明、機智，喜歡美羊羊的美麗、善良，還有「小哪吒」中小哪吒正義勇敢的形象，將這些元素融入到舞蹈創編活動中，幼兒對這些形象有認識、有了解，對音樂也非常熟悉，因此，在教學中有助於幼兒更好、更快樂的學習。
(三）選擇本土的民族民間藝術活動
選擇當地的民間藝術活動，讓幼兒對家鄉的民間藝術、獨有的道具有所認識，並藉助這些道具進行舞蹈教學活動，在活動中激發幼兒對家鄉的熱愛之情。因此，結合我園申報的課題「大理白、彝族文化在幼兒園藝術活動中的實踐研究」，我設計了白族舞蹈的創編活動「歡慶」。
二、以幼兒興趣為主，進行舞蹈創編活動
興趣是學習的動力，是幼兒主動學習的前提。3——6歲幼兒的特點是好動、思維方式簡單、情緒落差較大、身體機能不協調、控制穩定性差等學習的積極性直接受興趣的支配，因此在目標制定上把激發幼兒興趣放在首位，在激發幼兒興趣基礎上讓幼兒學習最基本的技巧。從興趣入手，也使得幼兒盡快地進入角色。
（一）創設環境，提供機會
輕松愉快的環境能讓幼兒在活動中收獲更多，也能使幼兒更好的發揮想像力和創造力。如在組織「歡慶」活動中為幼兒創設一個輕松、自由的活動氛圍。
1、在組織活動前，讓幼兒對白族有一定認識，如：服飾、生活習慣、能歌善舞、勤勞勇敢特點等，2、組織活動時，教師身穿白族服飾向幼兒介紹白族女裝的特點，著重介紹包頭風、花、雪、月的四景，引起幼兒的興趣，初步了解白族服飾的特點及白族人民能歌善舞的特點，3、讓幼兒欣賞具有白族特色的舞蹈「八角鼓舞」，讓幼兒說說、做做，並鼓勵幼兒把看到的動作模仿出來。在這個過程中讓全體幼兒互動，在分發「八角鼓」環節時，設計了游戲「和小樂器做朋友」，將奧爾夫音樂教學方法貫穿到活動中，來豐富此次活動。先讓幼兒玩鼓，在玩兒的過程中探索能使八角鼓發聲的方法，這時得到了好多好的答案，如：用手敲、拍肩、拍地板、拍膝蓋等等，這個環節也是為下一環節幼兒創編舞蹈做積累和鋪墊，教師將幼兒所說的這些方法加以修飾變成舞蹈動作，讓幼兒合拍練習，練習中一些幼兒又有了新的創意，他們兩人一對、三人一組有的拉手、有的勾腳又有了新的動作，在一片愉快的音樂聲中，幼兒們展示著自己的風采，還有的小朋友邀請了客人老師、朋友們和他們一塊舞蹈，在這樣的一次活動中幼兒不僅認識了家鄉白族八角鼓舞，更豐富了他們的學習經驗，創造力、審美力也得到了發展，將幼兒一貫的模仿學習變為創造性學習，提供給幼兒主動活動的空間，充分挖掘幼兒的創造潛能，讓幼兒各方面能力得到鍛煉，增強了自信心，從而使孩們在活動中更感興趣、更投入、更富有成就感，成為真正的學習主人，使幼兒真正在藝術活動中體驗舞蹈的樂趣，感受藝術活動帶來的美。
（二）在故事中愉快學習
幼兒舞蹈不同於成人，教師在教學時語言應簡單、形象、生動、活潑，使幼兒易於理解。因此，教師在組織活動時可先將舞蹈內容編成故事講給幼兒聽，幫助幼兒理解內容。如：在進行兒童舞「小熊」時，我先讓幼兒說說、學學小熊的形態，再給幼兒講述春天到了，冬眠的小熊醒了，讓幼兒根據起床的經驗來表現小熊醒來的樣子，有的打哈欠、有的伸懶腰、有的揉眼睛等等，這時小熊發覺自己肚子好餓，該找點食物了，幼兒又開始揉揉肚子東看看西瞧瞧找好食物，哇，找到了一罐蜂蜜，小朋友表現出拍手高興、拍腿高興等動作，更有的小朋友表現出迫不及待地用手去蘸蜂蜜的動作，教師在將幼兒的動作匯總後加以修飾讓幼兒合著音樂練習，在活動中幼兒興趣濃厚，孩子們在故事中自己創編、獲得成功的體驗，同時也感受到了自我表達和創編的樂趣。
（三)在游戲中愉快學習
舞蹈是一種美的藝術，它有很強的感染力。同時，舞蹈教育作為藝術領域的一部分，在其他不同領域的交叉融合過程中發揮著中介作用，非其他各領域所能比擬。舞蹈對兒童來講，是一種游戲，一種趣味，一種追求，一種表現。而在這種追求、這種表現中，孩子們獲得了美的享受，獲得了想像的快感，獲得了創造的愉悅。因而，為幼兒編排的舞蹈，從進行構思的時候起，就要想，怎樣把一個舞蹈，哪怕是一個簡單的律動，歌表演或集體舞，編成孩子們感興趣的小游戲讓孩子們來做，使孩子們覺得跳舞就像做游戲那麼好玩。例如：在進行「小兔子捉迷藏」這一活動中，教師讓幼兒扮演兔寶寶，教師扮演兔媽媽，讓幼兒合著音樂學小兔子，聽到音樂變化後幼兒和媽媽玩捉迷藏的游戲，幼兒可隨意擺造型但要求幼兒不能走動，這樣會被媽媽發現。幼兒在活動中，始終扮演著小兔的角色，跟兔媽媽愉快的學習。
(四）用多種表現形式激發幼兒興趣
在幼兒舞蹈創編教學活動中教師可採取多種形式提高幼兒的學習興趣，可以是小組表演、區域表演、個體表演等。在這些形式中幼兒可以根據音樂和所提供的道具自編自導自演，也可以和同伴一起討論，將自己覺得不錯的小朋友的動作合在一起集體表演，從而使幼兒獲得成功體驗，也獲得個體發展。
總之，教師在創編幼兒舞蹈時，創編要有新意，構思要注意巧妙，應該以新的教育理念、藝術構思、舞蹈的語匯去反映孩子們生活中的童真、童趣，反映孩子們的精神世界。作為幼兒教師，我們必須根植於幼兒生活，童化自己，要用兒童的眼睛看世界，用兒童的心靈反映世界，讓幼兒成為活動的主人。同時注意把握幼兒每個年齡段心理和生理的不同特點，選取不同層面的不同題材，創作出具有時代氣息和當代兒童精神面貌的舞蹈，使幼兒在參加舞蹈活動的同時獲得豐富的審美愉悅和精神熏陶，激發幼兒發現美、創造美和表現美的藝術潛能。