合唱指挥培训总结

A. 大合唱基本的指挥动作

指挥手势的基本原则：

1、每一小节的第一拍（即强拍）向下击拍。

2、每一版小节的最后一拍权向上击拍。

3、在次强拍上改变击拍方向（向左或向右）。

以下是常见拍子的指挥图式:

初学者在练习视唱时，可结合指挥图式进行练习，这有助于学习者建立节奏感和增强对节拍运动的理解。

指挥是一个合唱队的支柱与灵魂，关系到对作品的诠释及再创作。想要成为一名合格的指挥，必须经过专业的学习与实操。

(1)合唱指挥培训总结扩展阅读：

指挥基本动作及要求

1、站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

2、面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。

3、指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形，忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。

B. 合唱指挥与合唱训练的介绍

我国的合唱艺术事业是在传统的、广泛的、群众性的歌咏活动的回基础上发展起来的。运答用这种形式表达时代的强音和人民的心声,是时代的需要,人民的需要,祖国的需要。建国后,我国的合唱艺术事业得到了蓬勃的发展,现已被各阶层的广大群众所认识和喜爱,正在各条战线发挥着积极的作用,并有助于青少年美化心灵,扩大知识视野,陶冶情操和身心健康发展。用歌声焕发青少年的自豪感、责任感,把他们培养成有理想、有道德、有文化、有纪律的一代新人。几十年来,随着合唱事业的发展,涌现出大批的专业和业余指挥,这是非常可喜的。

C. 指挥合唱的要领 和注意事项

关于合唱指挥的要领

合唱指挥是有别于乐队指挥的一个指挥专业方向。合唱指挥的任务和所研究的问题，包括合唱艺术的基本理论、合唱表演的基本技能、合唱指挥的基本技术、合唱的组织、合唱的声音、合唱的训练方法、合唱的排练方法、合唱作品、合唱作品表达、合唱音响、合唱活动的组织与策划等。从事这一工作并侧重于以上问题研究与实践的人，被称为合唱指挥。

作为合唱的指挥，在自身要求与技术要领等方面是非常严格的。

一、指挥的任务与要求：

1）要有充分的自信心，相信自己能够做好指挥而且无可替代。

2）要有一定的读谱能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正。

3）有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感。

4）有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品。

5）有一定的组织协调能力，以便于随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。

二、指挥基本动作及要求

指挥的动作应该准确、简洁、美观大方，易于被了解，富有表现力：

1）站立时，上身要挺直，两脚自然稍分，略成丁字形，左脚可稍上前一些，要站得稳而美观，指挥过程中忌身体大幅度摇摆。

2）面部表情要丰富，眼睛要能传神，善于运用眼神和面部表情来启发合唱队，协同一致地表达出作品内容，耳朵对音准就有很强的辨别能力，及时纠正演唱发音不准的情况。

3）指挥时双臂抬起至胸前，不宜过高或过低，一般情况下应掌握在上与眉齐、下不低于腰部这一活动范围，挥动手臂时，要自然有力、舒展大方；手指不要伸直，手心自然保持弓形，忌两手心平行向上或向下，注意动作的中心是手腕部。双手的动作要匀称，指挥时拍点和拍子方向要清楚，不可含糊。一般来说，双手的动作相同而挥动方向相反，右手是掌握速度和节拍的，左手是掌握表情、强弱等的，动作要灵活，富有表现力。

三、简单技巧

1）开始。是二拍子型的，其起始拍在第二拍，第一拍为预备拍，第一小节为弱起小节。合唱开始时，第一拍应打出空拍（提示拍，合唱队不演唱），即双手应从上往下至最低点，起唱时间应从该最低点上升时开始，此时为第二拍。注意双手上升时要清楚有力，以对合唱队作出明确的提示。

2）歌曲行进当中，双手和手臂的动作应依拍子的强、弱、快、慢、连音、断音等作出适当的提示，这些提示应体现在双手和手臂动作的轻、重、缓、急、柔和、平稳、果断以及动作的幅度大小当中，必要时可突破常规，以大幅动作来展现歌曲的激烈情绪。当然这一切都必须建立在动作节拍准确这一基础之上，注意在整个乐曲行进中，应始终坚持强拍动作由上往下，弱拍由下往上连贯进行这一紧要原则。

3）结束。乐曲的终结，往往给人留下很深的印象，要指挥好乐曲的终结，使整个作品得到完整的表达。

四、几点注意事项

1）动作的准确性应为指挥的第一要则，但反对指挥动作单调而机械地重复，缺乏生机与活力。

2）即兴发挥应慎重，必须建立在扎实的动作练习基础之上，且忌过多。

3）指挥者的面部表情是调动演唱者情绪的有力工具，必须给予高度重视，但面部表情反映出来的必须是歌曲本身的情绪和力量，僵死、刻板的面部表情是指挥者最大的敌人，面部表情平和放松是指挥者的密友。

4）指挥者的自信心往往是成就一个合格指挥的主导因素，但盲目自信的结果可能会适得其反，所以指挥者必须在平时加以苦练，以从技术上给自信心以充分支持。

5）熟知和准确掌握乐曲旋律、节奏是指挥成败的关键，而这一切又离不开灵敏的听力和对乐曲思想深度的洞察力。

D. 学习指挥(合唱）简单点就好

我觉得合唱指挥最重要的是你既有很专业的合唱指挥的理论知识，第二就是版你应该有权一个善于理解合唱曲目的能力，往往是这样同一首作品可能在不同人的手下变成很多个模样，其实这就在于你对这个合唱作品的理解程度有多深，像你说的这首歌曲《让我们——————》我觉得这是一首比较童稚的合唱曲目，所以就要求合唱团唱出比较天真的已意境，而你就不能让这首歌曲变成很固化的模式去指挥，那样出现的效果也不会很好。所以建议你在指挥的时候将你的右手按均匀的速度进行，当然这期间你可以在歌曲不同的地方进行速度的自由处理：另外的一只手我觉得你可以去表达你自己想要达到感情，用它来指挥你的合唱团。同时我还觉得你可以多一些肢体的语言来提示合唱团表现歌曲的意境。另外你还可以在合唱队中间加一些手势。增加合唱的表现力！希望我的建议能给到你帮助！

E. 业余学习合唱指挥需要注意哪些方面

——熊亚光 一个国家的合唱水平在一定层面上反映出一个国家的国民文化素质，同时也是全民族文化水准的一个具体体现。随着我国群众合唱活动越来越普及，水平越来越高，专业合唱指挥人才匮乏的问题，已经引起教育界及合唱界的广泛关注。就北京地区而言，现开设合唱指挥课程的艺术院校有：中央音乐学院、中国音乐学院、首师大音乐学院。每年的毕业生（含研究生）超不过两位数，再加上一些生源分配到外地、或到国外寻求发展，真正留在北京的则少之又少，同本市庞大的群众合唱队伍与指挥专业人才需求相比，的确是杯水车薪、捉襟见肘。此外，又因多数社区合唱团受到活动经费的制约，没有条件长期聘请专业合唱指挥，所以演唱水平提高较慢。纵观北京市目前的业余合唱阵营，我们可以发现：凡是具备经费、师资、人气等条件的团队，总是越办越优秀，并在各种比赛中屡屡获奖，出头露面的机会也比比皆是；凡是缺乏经费、师资、人才等条件的团队则总在一个低层次的怪圈里徘徊，正如一首流行歌中所唱：“就像一只小小鸟，飞也飞不高”。 如何摆脱“小小鸟飞不高”的窘迫局面，是北京合唱协会、也是我个人常常思考的问题。尤其是对于那些缺乏条件的合唱团来说，仅仅依靠有限的合唱指挥人才资源去救“市”，不如调动各个合唱团的积极分子和骨干实施自救。 前一段，北京市文联为贯彻落实党的十七届六中全会精神，结合党中央关于“走基层、转作风、改文风”的指示要求，按照市委宣传部的统一部署，面向基层、面向大众，开展了《北京文联大讲堂》系列活动，我应邀为望京地区及热爱合唱艺术的朋友们作了一场有关合唱指挥、嗓音训练为内容的通俗讲座。之后，有不少朋友向我表示想学合唱指挥，同时又担心自己的基础太差，不知道学习合唱指挥都需要哪些条件？我很高兴看到许多音乐爱好者希望学习合唱指挥，这对于提高北京地区群众合唱水平无疑是十分利好的事情，我更愿意把自己从事合唱训练及声乐教学的一些体会与大家一起交流和分享，为推动北京地区群众合唱而做出自己的努力。 其实学习合唱指挥并不难，只要您真心热爱音乐艺术，有好学上进的精神，都可以学习合唱指挥。接下来就业余学习合唱指挥所涉及的几个方面与大家交流如下： 我们知道：影视艺术靠导演；合唱艺术靠指挥。合唱指挥的综合素养和基本能力决定着排、演工作的质量和效率。指挥即是合唱活动的领导者、组织者、又是表演者，换句话说：指挥即是策划人、又是导演，同时还是演员。从案头准备工作到排练场、从登台演出到总结经验，可以说是一个庞杂的系统工程。为了适应这样一个庞杂的系统工程，合唱指挥需要加强三个方面的修养，即：人格修养、艺术修养和文学修养。一、 人格修养 合唱指挥的人格修养是合唱指挥人格魅力的重要体现。合唱指挥需要对艺术有一种锲而不舍的执著精神和强烈的 责任感，不论在排练还是在演出中，都要全身心的投入到自己所从事的工作中去，并藉此影响和调动大家对合唱艺术的热爱。特别注意：要与大家建立起一种平等、互信、友好的工作关系，绝对不可以盛气凌人。要注意倾听大家的意见和建议，即使不愿采纳，也要善意而婉转的讲出道理来，绝对不能讽刺挖苦，任何时候都不能伤害自己的队员，我的合唱指挥准则是：合唱队员是指挥的衣食父母。因为合唱指挥的艺术构思，都要通过合唱队员们的共同努力来实现。合唱指挥的权威性只能表现在排练中和舞台上，场下是朋友。合唱指挥与合唱队员之间平等而又融洽的关系，是实践合唱艺术的重要保障。二、 艺术修养 合唱指挥的艺术修养是合唱指挥工作能力的基础。它由专业理论和专业技能两个部分组成。从事合唱指挥的人必须加强自身的理论学习，特别是业余学习合唱指挥的朋友们，一定要自学一下李重光先生或斯波索宾（苏）所著的《音乐基础理论》，此外，最好再学一些和声学、配器法、视唱练耳方面的知识，读一点儿中西音乐史方面的书籍，要多看合唱总谱（包括伴奏谱），仔细揣摩谱面。和声学、配器法的确稍微难一些，不便自学，最好能找个专业老师或到艺术院校听听课。专业技能的学习和练习十分重要：首先是指挥的挥拍技术。要学会正确的起拍、收拍技术，找准气口，并在指挥中努力做到点与线的自然链接，以及音乐中各种表情、速度、力度所需要的手势。指挥姿势的基本要求是：挺胸收腹，自然站立，男士可双脚分开与肩同宽，女士可双脚一前一后，从腰到肩、从大臂到小臂、从小臂到手腕再到指尖都要通畅，不能僵硬。手的位置是：高不过头、低不下腰，双臂不可伸直，挥拍时双臂不可交叉，手掌不可全部张开，略作鸡爪状为佳。其二，因为合唱艺术是声乐艺术，所以合唱指挥应当学习和掌握基本的声乐知识，对歌唱的气息、发音、咬字、共鸣和行腔等方面有所了解，不仅能讲的明白，最好还能够示范，这样工作起来就能够驾熟就轻，正因为如此，国外的许多合唱指挥大都是声乐演员出身，这对于开展高效率的工作创造了方便条件。需要说明的是，在现阶段，对于合唱指挥来说，如果不懂声乐也没关系，在我们国家，不少优秀的合唱指挥家都没有学过声乐，同样可以把合唱团调理的很好，同样可以在合唱事业上做出辉煌的成就，只是更辛苦一些而已。另外，指挥若不懂声乐，建议最好请专门的声乐老师讲授示范并做声音训练，一定要记住：隔行如隔山啊，千万不要自己去做声音上的示范，因为业余合唱队员普遍缺乏声乐基础和科学的用声概念，但又有着极高的热情和模仿力，学习错误的发音比学习正确的发音要容易的多，如果让大家学会了错误的用声方法，比如：提喉头、卡喉咙、喉音、鼻音等，一旦沾染上了，终身都难以克服，而且对嗓音的健康有着极大的危害。为什么说专业合唱团与业余合唱团最大的区别是在声音质量方面呢？正是这个道理。其三，要学会演奏键盘乐器。钢琴、电子琴、手风琴均可。因为键盘乐器可以清晰地演奏出合唱中各声部的旋律及和声，帮助合唱队员校正音高，同时提高合唱指挥的多声部辨音能力。俗话说“画家的眼睛，音乐家的耳朵”，我五岁多开始学习钢琴，到现在还能维持一定的固定音高听力，是几十年的键盘乐器演奏给我奠定的功底，从中受益匪浅，这要感谢我的父母。现在不少老年人都在学钢琴，其实钢琴并不难学，建议业余学习合唱指挥的朋友不要忽视这一点。三、 文学修养与口才能力 合唱作品一般是由文字和曲谱两个部分构成的，除了音乐方面的能力以外，合唱指挥的文学修养也显得至关重要，要多读一点书，特别是诗词歌赋之类的，因为它可以帮着合唱指挥深入地研习作品的文学内涵，完整的表达作者的创作意图，并用准确而又通俗易懂的语言讲述给每一位演唱者，避免教条和呆板。对于合唱指挥者来说，语言的组织能力和语言的表达能力尤为重要，否则一肚子的知识和想法说不出来，无法用准确生动的语言描述作品的艺术风格，帮着大家分析作品、处理作品，从而影响了排练的质量和效率。因此，合唱指挥一定要锻炼自己的语言表达能力，头脑要机敏睿智，在努力做到严谨、准确的同时，还不能失去语汇的丰富和语言的幽默，每次排练都要带给大家新鲜感，让大家觉得排练是一个美的享受，藉此营造出一个轻松愉悦的排练环境。 当然，要想学好合唱指挥还有许多方面需要学习和努力的，但对于业余学习合唱指挥的朋友们来说，努力做到以上几个方面就可以啦。最后，真诚的对业余学习合唱指挥的朋友们说一句：只要您有信心，就一定能成为一个出色的合唱指挥！

F. 为什么学习合唱指挥要学好理论知识

要先学好节奏行，速度，等等啊~~要是连2/4；4/4拍都不知道那怎么能指挥的好.....指挥可是一门很大的学问！！！打好基础，要不然台上台下都看你一个人，一紧张再错了，可就把整个合唱给毁了~~

G. 合唱指挥老师在台上给人以一什么样的感觉

合唱指挥的老师是乐队的灵魂，他的每一个手势。都指引着乐曲的走向大家以他为什按着他的指挥合奏出一首名。