爱乐音乐艺术培训中心怎么样

1. 哪位艺术家擅长演奏贝多芬的音乐

贝多芬
交响曲 卡拉扬6 0年代柏林爱乐
富特文格勒 柏林爱乐的一系列录音
C 克莱内伯
钢琴奏鸣曲 肯普夫 吉列容尔斯
钢琴协奏曲 肯陪-肯普夫版（单声道） 阿巴多-波里尼
小提琴作品 个人喜欢克莱默-阿格里奇版

勃拉姆斯
交响曲 卡拉扬 C 克莱伯 托斯卡尼尼（nbc 单声道）
钢琴协奏曲 所罗门演奏的，单声道。吉列尔斯-约胡姆
小提琴作品 听过的不多，个人喜欢奥伊斯特啦赫的

巴赫
合唱-声乐作品 卡尔里希特 没什么疑问。
大提琴无伴奏奏鸣曲 卡萨尔斯单声道历史 斯塔克
小提琴无伴奏 个人喜欢米尔斯坦版
键盘 卡尔里希特的哥德堡 古尔德的哥德堡 有些塞尔金的录音也不错
小提琴协奏曲 个人喜欢奥伊斯特啦赫

莫扎特
卡尔波姆的交响曲没有任何异议吧。
安魂曲推荐卡拉扬晚年的
钢协我喜欢塞尔金和阿巴多的。查拉罗听说也不错（科林 戴维斯） 还有米凯兰杰里的（比较罕见 只有几首的录音）
钢琴奏鸣曲 内田光子的还不错
小提琴作品 格律米欧
歌剧 伯姆的就不错

以上说的，只是参考。但是如果是新手，尽量别听单声道的，尤其是没处理过单声道。比较费劲。

2. 国家大剧院管弦乐团的乐团艺术家

吕嘉
国家大剧院管弦乐团首席指挥
吕嘉是享有国际盛誉的华人指挥大师。他生于上海的一个音乐世家，幼年学习钢琴和大提琴，后来进入中央音乐学院，师从指挥大师郑小瑛学习指挥。24岁时，吕嘉进入德国柏林艺术大学，跟随汉斯·马汀·拉宾斯坦教授、罗伯特·沃尔夫教授继续深造。同年，吕嘉在意大利获得安东尼奥·佩得罗第国际指挥大赛第一名，并由此开始了辉煌的职业指挥家生涯。
在过去的近20年中，吕嘉在欧美及全球各国指挥歌剧及音乐会两千余场。他是第一位在意大利担任重要歌剧院总监的亚洲指挥家，也是第一位执棒芝加哥交响乐团的华人指挥家。在欧洲，他曾在斯卡拉歌剧院、巴伐利亚国立歌剧院、柏林德意志歌剧院，以及洛桑、都灵、罗马、那不勒斯、威尼斯、弗洛伦萨、法兰克福和斯图加特的众多歌剧院指挥过大量重要歌剧制作。在交响乐领域，他曾与众多国际顶尖交响乐团合作，如皇家阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团、芝加哥交响乐团、莱比锡布商大厦管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、班贝格交响乐团、罗马圣塞西莉亚交响乐团、伯明翰城市交响乐团、利物浦皇家爱乐乐团、奥斯陆爱乐乐团、里昂国立管弦乐团、芬兰广播交响乐团、汉堡广播交响乐团、悉尼交响乐团，及众多其它欧美及澳洲乐团。
吕嘉是第一位录制全套门德尔松交响作品的华人指挥家，也是全球唯一录制了瑞典国宝级作曲家英瓦·利德霍姆全套交响乐作品的指挥家。他对德国古典浪漫派作品和法国印象派的诠释被盛赞为用“精准的音乐语言与完美的指挥技巧”演奏出“极其令人信服的音乐演绎”。在身为歌剧故乡意大利和德国，吕嘉指挥的歌剧剧目超过50部，被意大利的音乐评论家誉为“比意大利人更懂得意大利歌剧的指挥家”。
2007年，在意大利佩萨罗举行的罗西尼歌剧节上，吕嘉指挥的罗西尼歌剧《鹊贼》荣膺当年的“欧洲年度最佳歌剧大奖”。同年，意大利总统纳波利塔诺授予吕嘉“总统杯”，以表彰他为欧洲音乐文化的传播与发展做出的重要贡献。2012年，他还在举世瞩目的多明戈国际声乐比赛中担任评委，由此成为该比赛有史以来唯一的华人评委。
2012年，吕嘉成为国家大剧院歌剧总监与国家大剧院管弦乐团首席指挥。由他监制和指挥的《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《奥赛罗》、《费加罗的婚礼》、《假面舞会》、《托斯卡》等歌剧，在世界众多歌剧与音乐媒体上广获赞誉。凭借这些世界水准的歌剧制作，国家大剧院不仅成为全球歌剧舞台上的耀眼明星，更由此开辟了歌剧艺术在中国发展的新篇章。同时，吕嘉带领下的国家大剧院管弦乐团，也通过其在音乐会中令人叹服的表现，稳步崛起为中国新一代交响乐团的杰出典范。
在担任国家大剧院歌剧总监和国家大剧院管弦乐团首席指挥之前，吕嘉曾任意大利维罗那歌剧院的音乐总监、西班牙特内里费交响乐团艺术总监，并曾在意大利特里埃斯特歌剧院、佛罗伦萨交响乐团、罗马拉奇奥室内乐团及瑞典诺克平交响乐团担任首席指挥。同时，吕嘉现在也是澳门乐团音乐总监。
陈佐湟
国家大剧院管弦乐团桂冠指挥
陈佐湟生于中国上海。1965年毕业于中央音乐学院附中钢琴专业，1981年毕业于中央音乐学院指挥系，同年经小泽征尔先生推荐赴美国坦格乌德音乐中心及密西根大学音乐学院学习，1982年获音乐硕士学位，1985年获密歇根大学颁发的第一个乐队指挥音乐艺术博士学位，成为新中国第一个音乐艺术博士。
1985至1987年，陈佐湟在美国堪萨斯大学艺术学院任指挥副教授，期间获荣誉教授称号。 1987年，陈佐湟担任中国中央乐团指挥，并带领乐团赴美国纽约、华盛顿、芝加哥、旧金山、洛杉矶等二十四个城市进行了访问演出。此后，他又带领中央乐团、中国交响乐团、中国青年交响乐团、中国少年交响乐团及布达佩斯爱乐乐团、汉堡青年交响乐团等在欧洲、美洲和亚洲成功地进行了十多次巡演。1992年至1996年，陈佐湟又兼任美国罗德岛州爱乐乐团音乐总监和指挥，其间多次获得堪萨斯州和罗德岛州州长艺术奖和嘉奖令，深受乐团音乐家们和听众的赞赏和敬重。
1996年，陈佐湟辞去部份国外职务，回到中国，在原中央乐团的基础上组建中国交响乐团，并担任中国交响乐团首任艺术总监。中国交响乐团实行了国际上职业乐团通用的音乐季演出制，几年中邀请了上百位国际优秀音乐家来团合作，演出了大量中外交响乐作品，有力地推动了中国交响音乐事业的发展。陈佐湟带领乐团在国内许多城市及欧洲、，日本和墨西哥的访问演出获得了听众和乐评家的一致称赞。
2002至2006年陈佐湟担任墨西哥UNAM爱乐交响乐团音乐总监；2004至2008年担任上海爱乐乐团音乐总监；2006至2010担任韩国仁川爱乐乐团艺术总监。多年来，陈佐湟还应邀赴欧洲、美洲、拉丁美洲二十多个国家和地区担任三十多支交响乐团的客席指挥，包括苏黎世音乐厅管弦乐团、温哥华交响乐团、布达佩斯爱乐乐团、匈牙利国家交响乐团、古本江乐团、俄罗斯爱乐乐团、斯洛伐克广播交响乐团、冰岛交响乐团等，在亚洲，与他合作过的乐团包括香港管弦乐团、新加坡交响乐团、台北市立交响乐团及釜山爱乐乐团等。
陈佐湟被称为“一位极有才华的音乐家”，“可能是自小泽征尔之后，最重要的亚裔指挥家”。他的指挥艺术“富有强烈的艺术魅力”，“具有站在任何一个乐队前面的权威”，在多年的国际音乐活动中，陈佐湟向世界各国听众推荐中国交响乐新作及年轻艺术家的不懈努力，亦获得人们的普遍的敬重和赞扬。
陈佐湟自2007年始担任中国国家大剧院音乐艺术总监，2010年至2012年担任中国国家大剧院管弦乐团首席指挥，现为乐团桂冠指挥，自2012年起兼任贵阳交响乐团音乐总监。 袁丁
国家大剧院管弦乐团助理指挥
袁丁,著名青年指挥家,自幼酷爱音乐，2008年以全系第一名的优异成绩毕业于中央音乐学院,2012年以同样优异的成绩结束了德国莱比锡音乐与戏剧大学的学业。求学期间跟随我国著名音乐教育家徐新教授、著名指挥家李心草先生及德国指挥家乌尔里希·温德福尔教授研习指挥艺术，此外还曾得到过包括闻名于世的指挥教育家约尔马·帕努拉教授，小泽征尔等多位名家的指导和帮助。 2012年1月,袁丁于莱比锡上演了门德尔松第二交响曲《赞颂之歌》，取得了凯旋般的成功。莱比锡人民报的音乐评论盛赞其为“袁丁毫无疑问地掌握了他的专业”“超凡且精确的音乐阐述”“高级职业化的技术”“他具备一个优秀指挥家所具备的一切素质”。
此外，袁丁在歌剧领域也有骄人的成绩：通过不断探索，袁丁快速掌握了意大利语及德语剧目的精髓，至今已排演并积累了《茶花女》、《假面舞会》《弄臣》、《罗恩格林》、《唐豪瑟》、《蝴蝶夫人》、《托斯卡》、《波西米亚人》、《图兰多》、《贾尼·斯基奇》、《西部女郎》、《魔笛》、《费加罗的婚礼》、《费德里奥》、《日本天皇》、《自由射手》、《蝙蝠》等近30部歌剧保留剧目，成为同龄歌剧指挥家中的佼佼者。多年来与众多中外顶尖级歌唱家有过成功合作。尤其值得一提的是2012年在澳门国际音乐节《托斯卡》的排演活动中，由于出色的工作及对歌剧的深刻掌握，得到了全体剧组人员的高度赞誉。
作为一名卓越的青年指挥家，袁丁近年来成功指挥过莱比锡中德广播交响乐团、南威斯特法伦爱乐乐团、莱比锡喜歌剧院乐团、西萨克森州交响乐团、耶拿爱乐乐团、莱比锡音乐与戏剧大学交响乐团与合唱团、韩国国家歌剧院、澳门乐团、中国国家交响乐团、中国国家大剧院管弦乐团、北京交响乐团、中央芭蕾舞团交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、上海歌剧院管弦乐团、中国青年交响乐团、贵阳交响乐团等，并与中国国家大剧院歌剧节、德国Eutin歌剧艺术节、澳门国际音乐节有过多次成功合作。2013年2月起，袁丁担任国家大剧院管弦乐团助理指挥，凭借多年来对音乐事业的热爱和忠诚，以及一贯的刻苦钻研，使得袁丁的演出所到之处均受到热烈欢迎及高度赞扬。

3. 《爱乐之城》到底好在哪里如何评价

该片虽然故事比较老套，但是在视听语言的呈现上，查泽雷导演使用了大量的装置艺术，用色块、几何形状以及光线的明暗区隔做出了明确的风格性特征。在歌曲选择上，也独具匠心，用音乐来讲故事。

影片以一个极具野心的大堵车+长镜头开场，随后司机们纷纷下车开始欢快起舞，为影片奠定了整体基调。

米娅

米娅在餐厅做服务员工作，但是却怀揣一个成为出色女演员兼剧作家的梦想。她倾尽心血努力寻找机会表演，但选角导演们对她的表演漠不关心。米娅为此经常面试却屡屡碰壁。后遇见在酒吧弹奏爵士乐的塞巴斯蒂安，同样的艺术理想使他们互相吸引，并成为恋人。

4. 岳阳中音琴行|岳阳爱乐人琴行|岳阳市乐扬琴行|岳阳钢琴培训|钢琴老师|音乐艺术培训中心

是的,岳阳的发展是有目共睹的.这跟岳阳的领导层高瞻远瞩和实干是分不开的..

建议您去看看这些好琴:
推荐德国斯坦伯格Sterinborgh钢琴：
世界级钢琴家马克西姆钢琴独奏音乐会指定唯一演奏钢琴！
德国斯坦伯格Sterinborgh钢琴的绝美音色，被世界级钢琴大师马克西姆指定为钢琴独奏音乐会唯一演奏钢琴！
1999年，马克西姆赢得鲁宾斯坦钢琴大赛最高荣誉。
2000年他定居巴黎，师事Igor Lazko。
2001年又获得巴黎庞拓斯钢琴大赛第一名。这成为他事业的转折点。

还有:
塞缪.夏贝尔(Samuel.Chappell)、约翰.克莱默(Johann Cramer)和法兰西斯.拉杜(Francis Latour)原本属于英国一家著名的音乐公司,1811年,他们在英国伦敦正式成立了夏贝尔Chappell钢琴公司.
1811年，当夏贝尔Chappell钢琴公司成立时,著名的《晨间快报》作了如下的报道：这一品牌因为时尚和优雅而闻名于全球，它正在贵族和中产阶级引起广泛的注意.夏贝尔Chappell钢琴的大钢琴与众不同,引用音乐大师理查德.斯特劳斯高度评价:因为它的音色音色甜美柔和,触键轻柔灵敏,是我见过的最完美的钢琴！
约翰.克莱默(Johann Cramer)是英国伦敦的一位时尚的作曲家兼著名教师,公司利用这一点,通过他在店里选择夏贝尔Chappell钢琴来做广告,与其它对手竞争,同样,通过出版音乐作品兼营销售钢琴,公司在英国大规模举办夏贝尔Chappell钢琴音乐会,并与著名的爱乐皇家乐团有着广泛和密切的联系,爱乐皇家乐团的大都钢琴家和作曲家都选用了夏贝尔Chappell钢琴.
1862年，著名音乐家李斯特在维也纳的钢琴音乐会上使用了英国夏贝尔Chappell的9.8英尺帝国大钢琴，李斯特不仅对夏贝尔Chappell钢琴的音色非常着迷，更因为夏贝尔Chappell钢琴的结构十分牢固，能充分承受李斯特大力的弹奏。似乎在一夜之间，夏贝尔Chappell钢琴以优美的和美好的声名传遍了世界钢琴制造行业。
1901年,夏贝尔Chappell钢琴公司的年产量超过10000台.

5. 我想要订阅关于古典音乐的杂志，但不知道订阅哪些好，例如《钢琴艺术》《爱乐》《音乐爱好者》哪一本好

《Aria-阿丽雅》
《人民音抄乐》（就是《留声机》）、《视听前线》、《发烧友》、《高保真音响》、《视听》，市面上能买到的杂志大多只介绍古典音乐、乐评、和音响等，没有纯粹的关于乐器和古典音乐的（介绍乐器的尤为罕见），建议你去书店看一看，可能会多一些你需要的类型。