① 音乐和舞蹈结合起来会给人带来什么感受
轻松和美 是种享受
② 论述题:如何通过自己的亲身体会理解音乐舞蹈的抒情性与表现性从而加深 对表情艺术
首先来要爱舞蹈，多看高质量的源舞蹈表演，感受现代舞的故事，百老汇的情节，芭蕾舞的高贵，桑巴的热情，牛仔的俏皮，伦巴的火热，华尔兹的优雅。你要在舞蹈中表现出你对于音乐的理解，不要埋头跳自己的舞蹈，不要成为一个孤独的舞者而要成为一个舞蹈演员，要和观众有交流把你对音乐的理解表达给观众又要不做作，你会觉得这一点有些人做起来很难但有些人做起来却一点也不难。有时候你会发现一个小孩子随意跳舞的时候表情是如此好比大多数成人都好。那是为什么？简单，纯真，没有任何掩饰的展现自己这一刻是由于他对舞蹈的爱而跳，这就是他的生活。 用舞蹈表现出你对生活的爱。很多优秀的舞者都异口同声 dance is my life。就是这个意思。
③ 如何通过自己的亲身体会理解音乐舞蹈的抒情性与表现性，从而加深对表情艺术的理解和认识
音乐是以声音为物质媒介，以时间为存在方式并且诉诸听觉的艺术。它擅长表现人回的情感、情绪答的状态及运动过程，因此，音乐形象是欣赏者心灵建构的高度自由的表象，带有极大的抽象性和体验性。舞蹈是人体动作的艺术。它通过有节奏、有组织和经过美化的流动性动作来表情达意。舞蹈表情、舞蹈动作、舞蹈构图是舞蹈艺术的三要素。舞蹈表情运用舞蹈手段表现出人的各种情感，是构成舞蹈形象的重要因素，也是观众进行欣赏，获得共鸣的桥梁。舞蹈表情不仅指舞蹈者的面部表情，还包括了由人体各部分的协调一致、以及有节奏的动作、姿态和造型所传达的情感。社会生活中人们的各种自然表情动作，经过艺术加工、提炼、美化，就变成了具有不同风格的音乐舞蹈表情动态。艺术创作者正是从对生活的观察体验中，掌握生活中各种人物自然表情的特点，再经过艺术想象和创造，形成了有强烈感染力的音乐舞蹈表情。
④ 急！音乐老师叫我们写看舞蹈节目后对舞蹈的感受800字左右
简单！1.先写看完舞蹈之后的总体感受（例如：今天我看了舞林大会后，受益内匪浅。他们的舞蹈技巧以容及发自内心的动作让我知道他们在舞台背后的艰辛。让我明白了做事要坚持不懈，有恒心，有毅力......)
2.写主要内容，就是主要有哪些舞蹈，表现了什么故事，等等.......（内容较多，些具点）
3.总结，你的感想。就像第一段一样。
备注：以后不管是写读后感还是观后感都按照这种顺序来写。
望你能通过！！！！！
⑤ 舞蹈专业学习声乐有什么好处
“声乐演唱与舞蹈表演都是是人类早期的艺术形式之一,同时两者专又是一对密不可分的艺术表演属组合,紧密的联合自古以来在两种形式之间就存在着。而且在一定程度上有类似之处,中外艺术史中有记载,在原始社会人类就在舞蹈和音乐方面融合贯通。做为视觉的体现,舞蹈依靠肢体;做为听觉的感受,声乐借助声音。虽然表现形式不同,但同样是为了表达自身的情感,二者的融合可以充分调动艺术功能。学习声乐演唱对于舞蹈表演非常重要,通过学习声乐,能充分体会音乐中的思想感情,在乐感中身体的艺术表现力从而得到加强,塑造的艺术形象更为鲜明,作品的主题思想也能得到充分的发挥。”——摘自《论学习声乐演唱对舞蹈表演专业的重要性》
如上。大部分舞蹈是离不开音乐的，学习声乐可以帮助你增强乐感和节奏感，让你更好地理解舞蹈作品的主题思想，二者是相辅相成的。祝你学业有成。
⑥ 音乐学习心得体会
学习音乐音乐新课标的体会
一、音乐新课标的要求：
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面：
1.审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值
音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
（5）实践性。音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一，因此，小学音乐教育不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和自信，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。正因为有以上的一些特征，因此音乐教育要体现以下教学理念：
1.以音乐审美为核心
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生
义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展
每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践
音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造
中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。 7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈
8.弘扬民族音乐
应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化
世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制
应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
⑦ 童年高歌音乐培训心得体会
学者都尽情地挥洒着各自对教育的真知灼见。简单易懂却能发人深省、让人为之心动的教育见解，对于青年教师的我而言更是如鱼得水。这里我想说一下给我印象最为深刻的两位专家老师。 一、激情澎湃、多才多艺却又满口歪理学说王文英老师 热烈奔放、激情澎湃、热爱教育、多才多艺、能把歪理学说说的那么理直气壮却又能让人那么心服口服这就是我在培训会现场用眼看到的同时用心感受到的王文英老师。培训会现场王老师以一种非常个性、独特的方式拉开了培训会的帷幕她激情地高歌了一首《相逢是首歌》。她告诉我们：她把与每一个学生的相逢都当作是一首歌，她把自己与每一个学生都融为一体，她爱她的家。听的同时我在大屏幕中也看到了那个温馨的家，一个师生融为一体、和乐融融的家。一首简单的歌、一句朴实的话、一张张带有微笑的照片，让我不禁迅速感受到：这个老师真的很不简单有激情、有爱心、更有智慧！ 后面的腾达培训更让我坚定了最初的感觉空间：她，真的很不简单！说实话我还真没见过一个老师如此之多才多艺声乐、舞蹈、指挥、体操、古筝、武术，美发，裁剪&&她都学过，而且在各方面都是有所造诣、有所众多创新成就的。王老师很多才多艺，但王老师也很有智慧，她精通十八般武艺同时她也敢于、善于在她的学生面前适时的展现出来，让学生感受到这位老师的人格魅力。试问如果我们是学生，我们能不为这样的老师所折服吗？正如王文英老师自己所说：做学生的骄傲，学生才能做你的骄傲。我在想：自己这辈子是不可能像王老师这么多才多艺了，但我至少要努力提升自己某一、两方面的能力，至少也能让我的学生为我所骄傲！ 我对自己的要求是随心所欲，对你们的要求是绝对不行，因为我就是由昨天的绝对不行走到今天的随心所欲的。这就是王文英老师的歪理学说中的一说。对于王老师的歪理学说，我觉得一般人是模仿不来的，那种温柔、刚强甚至于让人感觉有点恐怖，三者并存，运用起来游刃有余的气势，应该是王文英老师的一种独特的人格魅力吧！ 对于王文英老师我还是那句话：这个老师真不简单！我们需要从她身上学习的，绝不仅仅是一些表面的、浅层次的、理论性的东西，而是一些需要我们自己在教育的路途中细细品味、不断思考、深层次挖掘的东西！让我们慢慢领悟、体会吧！ 二、沉着平稳、集教育智慧于一身郑立平老师 这是我第一次见到郑立平老师本人，第一感觉就是郑老师很沉着平稳、很有亲和力。经历培训会后，我更是感觉到：郑老师更是一位集教育智慧于一身的教育专家!郑老师的很多教育观点都让我感到受益匪浅！
⑧ 看了《音乐舞蹈》这本书感想(50字)
在音乐鉴赏中感悟、想象、表现音乐
马克思曾经说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”由此可见，如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐的美感就不能为学生所感觉，音乐本身也会黯然失色。那么如何在音乐鉴赏中感受音乐，想象音乐，表现音乐呢？下面谈谈我在音乐教学中的一些想法吧
一、在音乐欣赏中感悟音乐
音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各类的音乐作品，整个教学过程就是一个对音乐的感悟过程。在对音乐的感悟中，通过教师的引导，来培养学生的音乐感受力，其中包括对音乐要素的感受力、对音乐风格的感受力及对音乐情境意象的感受力等。在培养这些感受力的同时，使学生的人格情操得以陶冶
二、在音乐欣赏中想象音乐
爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。”青少年的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，作为素质教育的音乐欣赏教学，必须舍弃一些单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，必须是使受教育者在良好的心态轻松的气氛 和愉快的环境中潜移默化的实施
三、在音乐欣赏中表现音乐
高中学生，虽然整天坐在教室里，但他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。而他们对音乐的感受总是通过各种动作言语表现出来。要提高音乐课的教学质量，应根据学生心理特点，把学生的音乐欣赏与游戏、朗诵有机结合起来，把抽象的音乐欣赏转化成生动有趣的游戏、歌曲，使之形象化、具体化，从而把他们从座位的束缚中解放出来，让他们既动口、动手、也要动脑，快乐地进入音乐世界，在轻松愉快的气氛中获得音乐知识和技能，培养思维能力，同时也受到美的熏陶。
下面是我自己写的
感谢许巍——一个喜欢听许巍歌的MM
第一次听许巍的歌是在浪琴论坛上，一个朋友发了许巍的照片和简介，听不出什么味道，当时自己很不屑，因为自己从来没有崇拜明星的习惯，以前最多也是喜欢听高晓松写的校园民谣和beyond齐秦的歌，就没有再喜欢过其它的歌手，而且不是很喜欢大陆一些摇滚型的歌手。当时看打扮像一个摇滚青年，也没什么感觉。后来，浪琴一个朋友给我介绍了许巍的歌，他是一个靓仔呵呵，叫做时光漫步，和许巍的专辑歌名一样，他唱歌挺好听，于是我开始对许巍的歌有点好奇感了，完全是本着爱屋及乌的观点，但是不管我怎么听都没有共鸣。
直到有一天电视上看了许巍的访谈节目，听他唱了那首《曾经的你》，觉得挺好听的，我没想到有一天许巍会改变我的生活。听他的歌感到一种从未有过的安详，心情好的时候没有什么感觉，但是心情不好的时候他的歌总是一种良药，好像可以医治人心灵的创伤，伤感但坚强，放逐但不放荡，坚强，纯净，理想。从那以后，每当我心情不好或伤心难过的时候，总听他的歌，于是心中又重新燃起了希望和梦想。
感谢许巍，他唤醒了我的内心，让我找回真正的自己，让我学会快乐和坚强
⑨ 幼师声乐课400字心得
音乐是一门艺术，它以有组织的乐音为形式，以丰富的思想感情为内容，把人们带到特定的情境中去，催人联想，发人深思，给人以精神力量，引导人们热爱生活、向往美好的未来，激励人、鼓舞人驶进高尚的境界。《幼儿园教育纲要》明确指出：根据我国的教育方针和总的培养目标，结合幼儿的年龄特点，幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。而幼儿园的音乐教育作为提高幼儿素质的重要学科，是对幼儿进行美育的重要手段，它内容丰富，包括：唱歌、音乐欣赏、音乐活动（音乐游戏、舞蹈、律动），是显露孩子个性、爱好、能力的最好途径。幼儿园大班的孩子，有意识控制自己行为的能力较差，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。所以，我在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种\"动”的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性，培养他们对音乐的兴趣和爱好，从而使他们想学、爱学、肯学。以下是我多年音乐教学实践的几点体会：
一、拉近距离，引起情感共鸣
一堂课的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契。若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。如要保证桥梁的正常沟通，让幼儿能积极地、主动地接受教师的一切授课内容，我认为关键是教师要\"童化”自己，和孩子拉近距离，\"以童心唤童趣”。大班的孩子由于年龄特点，对那些抽象、平板的讲述是很难产生兴趣的，所以，我在教学中就用生动、形象的体态语言来进行授课。通过灵活的眼神、活泼的语气、夸张的动作来吸引孩子们的注意力，以此来缩短我与孩子们之间的距离。久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到对我所担任的音乐课的学习上，逐渐对音乐产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。这就是所谓的\"亲其师而信其道”。对此，我深有体会，因为在我小的时候，喜欢哪个老师，就特别喜欢上他（她）教授的课，并且这几门课成绩也就最优秀。
二、创设意境，提高歌曲表达力
1、讲述故事，引发兴趣
歌词，是音乐的一种文学形式，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与歌曲接触的第一步，歌词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。但幼儿园的孩子还不具备独立朗读和理解词义的能力，此时若采用传统的条文式的灌输，对他们来讲则会由于抽象而失去吸引力。因此，在教学中我通常把歌词变化为孩子们爱听的小故事，作为教授新歌的导语，或者以故事情节贯穿整堂课，用生动的语言向他们讲解。如在教授《春天来了》这首歌时，我先绘声绘色地讲述：\"春天来了，外面的世界真美啊！瞧！有谁在迎接春天的到来？听！是谁在为春天歌唱？美丽花儿、嫩绿的草儿、可爱的布谷鸟”------或者将歌曲融入故事情节当中。如歌曲《小乌鸦爱妈妈》，我就是在讲述故事的过程中将歌曲通过角色对话演唱出来的------这样，孩子们在听故事的同时，情不自禁地对歌曲产生了浓厚的兴趣，学习的积极性随之高涨。
2、范唱感染，激发欲望
每首歌都有各自所要表达的不同内容和情感，他们或高亢、或低沉、或欢快、或抒情，如何让幼儿感知这一切呢？这时就需要教师按照歌曲的情感要求、风格特点进行有感情的范唱。例如在歌曲《娃娃上灶》这节课，我进行了两次范唱。第一次范唱是清唱并借助于动作，让幼儿感知歌曲的美妙、欢快活泼及有趣；第二次范唱是边弹边唱，让幼儿根据我唱的内容展开丰富的想象，在脑海中描绘出歌中所唱娃娃厨师切菜切肉、翻炒做饭，用心者饭香菜香味道好，贪玩者饭焦菜焦真糟糕的有趣画面；而在歌曲《小乌鸦爱妈妈》的范唱中，我通过丰富的表情，抒情的旋律以及有感情的演唱，让孩子们体会妈妈生病了，小乌鸦不贪玩，捉了虫儿飞回家，一口一口喂妈妈的感人画面------这样，使孩子们对歌曲有了一个较完整的艺术形象，从而激发了幼儿学唱歌曲、急于表演的欲望。
3、模仿演唱，提高能力
唱，是一项重要的音乐实践活动，是一首歌曲最重要的表达方式，通过唱可以使幼儿在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。由于大班孩子尚未具备一定的视唱的能力，不能独立处理关于音准的高低、节奏的快慢等方面的问题，所以他们只能采用模仿演唱的方法来学唱歌曲。在教学中，我多用录音带。在幼儿初步了解歌曲的基础上，通过三个步骤来帮助幼儿进行模唱：第一步，要求幼儿耳听录音，心里默唱；第二步，要求幼儿随录音进行轻声哼唱；第三步，要求幼儿模仿录音，反复进行齐唱练习，直至幼儿能够基本跟上录音的速度为止。
4、辅助律动，融入情感
律动，是一种根据歌曲的内容创设动作，随着旋律的发展进行表演的一种艺术形式。由于孩子们好动，尤其喜欢随着音乐的节拍动，而律动正好符合他们这一年龄特点，因此也就成为他们唱好每一首歌的重要辅助手段之一。例如在学习歌曲《不再麻烦好妈妈》这节课，通过梳头、穿衣服、系鞋带、叠被子等一系列动作的编配，使幼儿在边唱边做的过程中，理解性地记忆歌词，并能把疼爱妈妈的感情付注于演唱当中