Ⅰ 没有一点艺术细胞，五音不全跳舞四肢僵硬，长相一般，年龄也二十多了，却梦想着能当一名演员
……既然如此你可以继续现在的工作，努力的学习当演员的技能，如果没办法当成演员至少不会没有后路，祝好运
Ⅱ 我想学唱歌,我还在上学,每天1小时可以用来练习!天生唱歌难听,好象是五音不全
练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌版时的口型，多模仿！多权唱，多练
最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧
歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。
一、唱歌的姿势
正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。
Ⅲ 考表演系必须是艺术生么还有哦，就是花钱很多吗我五音不全呢!
对，要上电影学院或大学里的表演系必须要艺考，考试内容：声台型表，才艺展示环节多为唱歌，看你唱功如何，基本唱一首民歌就过了，但主要还是看演技。花钱的话，不会太多，一般家庭能承受得起。
Ⅳ 郁闷，我们年会要出节目，我是五音不全，对艺术一点基础都没有，谁能帮我想出个节目来
需要注意的是，一是讲究口腔卫生，饭后要漱口或刷牙；二是服用一定量的消炎药如阿莫西林；三是少吃辛辣食品，如辣椒，醋等；四是尽量不抽烟少饮酒；五是保持充足睡眠。很快就好了，一般四五天就好了。
Ⅳ 如何建立流行唱法的风格
□文/重庆文化艺术职业学院 刘征宇风格指某个时代、民族、流派或个人的艺术作品所表现出的主要思想特点和艺术特色，在艺术领域中占据重要地位。本文从音色、语言、唱法三方面介绍了如何建立流行歌曲演唱风格:根据歌词寓意选择正确的音色，运用“五音”、“四呼”、“四声”等汉语发音方法和发声技巧建立歌唱语言风格，简单介绍流行唱法中六种类型的唱法技巧。 “风格”一词源于希腊。它最初的含义是柱子、棍子，后来指笔调或阐述思想的方式。随着词义的发展，它超越了文学语言的范畴，进入音乐、绘画、建筑、电影等艺术领域，指某个时代、民族、流派或个人的艺术作品所表现出的主要思想特点和艺术特色。“艺术本身最显著、最诱人的地方，就是有特色，有个性，有风格。没有这些重要要素，就是一个模子出来的机器。而要有个性，就要有创造性，要善于思考，要掌握歌唱艺术的基本原理，正确理解作品的特点”[1]，可见风格在艺术领域中的重要地位。我国京剧“四大名旦”梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生因各具特色的表演方式而成为一代名家，三大男高音多明戈（歌剧之王）、帕瓦罗蒂（高音C之王）、卡雷拉斯也因别具一格的演唱特色而成为世界著名歌唱家。他们之所以能脱颖而出并获得巨大的艺术成就，关键在于每位艺术家拥有自己独特的艺术风格。风格是歌唱艺术的神韵，是吸引听众的魅力所在。一位优秀的歌手，除了掌握娴熟的歌唱技能技巧之外，最为重要的是建立起自身独特的演唱风格。 无论是专业演唱者还是业余歌手，建立演唱风格都至关重要，失去了独特的风格就会陷于千篇一律、平淡无奇的境地。因此，当人们的演唱技巧达到了一定水平之后，就应该努力去寻求某种能使自己独树一帜的方法或路子，不断丰富和完善自己的风格特点，扬其所长，出奇制胜。艺术风格建立于长期的艺术实践活动中，通过“学习—实践—总结”不断地循环往复，才能建立适合自己的风格。另外，必须明确风格的建立是一项复杂的工作，存在着较大的个体差异，很难找出一种固定的简单模式来供大家共用。最有效的方法是通过分析，发掘自身的长处，并迅速扩大优点以排挤出自身的不足，扬长避短、有的放矢地建立起独特的风格。以下仅从音色、语言、唱法等三方面，介绍一些建立演唱风格的基本方法，供大家参考。 音色，又称音质，这里指歌唱的嗓音特性，是建立风格的要素之一。假如我们把歌喉比作乐器，“人声器乐化”[2]，由于这个“人声乐器”高度灵巧，能够发出千变万化、富有特色的音质效果来，因此极大地丰富了音乐作品的内涵，有效地提高了歌唱艺术的表现力。就流行唱法作品而言，其歌词非常贴近生活，有强烈的时代感，表达的思想内容往往会超越自我，有时则显得特别复杂。因此不能机械地按照歌词的字面意义来选择歌唱音色，而应该根据歌词所包含的深刻寓意来选择正确的音色。 当表达柔和、茫然、慵懒、刚毅但又含而不露的情感时，应当运用各种程度不同的关闭音色来演唱，如暗闷的音色，甚至用上嘶哑的音色等等。如杨坤的《无所谓》和崔健的《一无所有》就运用了以上茫然却刚毅、略带嘶哑的音色，效果极好。表达热烈、强烈激动情感时，嗓音音色要求深情而流畅，有光彩，有着华丽的金属般音色。如孙楠演唱的《你快回来》和奥斯卡金曲《loveing you》就是较为典型的例子。 语言，这里特指声乐艺术中的语言。我们将音乐和语言结合起来形象化地称为“唱字”，是最直接的表情达意手法。字正腔圆地“唱字”是声乐美学中的一个重要原则，因此语言技巧的好坏，不但关系到歌手与听众之间沟通情感、交流思想的成败，也是建立风格特点的要素之一。我国幅员辽阔，民族众多，在发音吐字方面存在着很大的地区、民族差异，事实上已经形成了各自独特的（自然地域）风格。但在声乐语言艺术中，非常讲究以字行腔、以字带声、字正腔圆。例如邓丽君演唱的经久不衰的名曲《月亮代表我的心》，正因为字中有歌、歌中有故事才能到达字字传情、声情并茂的艺术高度。因此，在声乐语言教学中，教师普遍将“五音”、“四呼”、“四声”等语音发音方法和发声技巧结合起来训练学生，以帮助演唱者建立独特的歌唱语言风格，常常会收到意想不到的艺术效果。 “五音”是针对辅音在发唇、舌、齿、牙、腭音时，五个发音部位而言。“四呼”是按韵头的口型不同，把它们分为开口呼（主要元音为a、o、e、ê，而没有韵头的韵母）、齐齿呼（主要元音为 i 和韵头为 i 的韵母）、合口呼（主要元音为 u 和韵头为 u 的韵母）、撮口呼（主要元音为 y 和韵头为 y 的韵母）。[3]“四声”是汉语拼音方案中声调的四种调类，即阴平、阳平、上声、去声。 唱法。这里简单介绍流行唱法中，六种类型的唱法技巧，便于大家借鉴。 1.气声唱法：指声音中带有能分辨出的气息声的唱法，偶尔类似叹气或是如泣如诉，它善于表达内心深处相对含蓄同时又夸张的情调。例如《casablanca》、《往日情》和《解脱》等三首歌的开头部分就运用了这种唱法。 2.轻声唱法：顾名思义，即用较小的声音轻声歌唱，类似美声唱法中的半声唱法。有比较明显的气息支持，但并不要求有高位共鸣点。其声音效果轻盈、飘逸、富有神秘色彩。例如《千里之外》、《向往神鹰》、《传奇》等歌曲中的高音部分所采用的唱法。 3.鼻声唱法：指在有鼻音的声母n、m和鼻韵母ang、eng、ing、ong时，夸大鼻音特点的手法。严格讲“鼻声唱法”不能算是一种唱法。但是，由于这种唱法时常出现在流行唱法中，被视为一种约定俗成的唱法特点。虽然在现实中不可能采用这种方法唱完一首歌，然而它能起到丰润音色，增强感情色彩个性的作用。例如邓丽君演唱的《夜来香》、刘欢演唱的《从头再来》和田震演唱的《铿锵玫瑰》等歌曲，都或多或少采用了鼻声唱法。 4.假声唱法：一种避开真声而使用纯假声发音的唱法，在美声、民族、流行三种唱法中都有较多的运用。它的特点是音色空旷、回荡，给人以遥远的感觉。音乐剧《歌剧魅影》中的《Phantom of the opara》和《黄昏放牧》中就较为频繁地运用了假声唱法。 5.直声唱法：一种有共鸣效果而没有多少颤音的唱法，来源于民间唱法，是以人类最原始、最基本的直声发音为基础的发声方法。例如西部风格的“信天游”和《不见不散》、《天堂》的演唱中就较多地运用了这种唱法。 6.喊唱：指把声音喊出来，它是在直声唱法的基础上使气息和喉咙更加用劲的一种唱法。它的特色是力量大、粗犷、豪放、带有野性色彩，例如惠特琳·休斯顿在电影《保镖》中演唱的《Have notion》以及电影《罗宾汉》中的插曲《Everthing I do》的高音部分。 以上提及到音色、语言、唱法三要素对建立演唱风格都起着十分重要的作用，除此之外，歌唱表演（包括形体语言）、麦克风运用技巧、演唱者的文化背景和艺术修养等等，同样与演唱风格的形成有着密不可分的内在联系。演唱风格形成的核心是指在演唱者具有一定歌唱能力的基础上，善于利用自身优势，选择其中一两项要素融入于演唱中，经过创造完善、千锤百炼才能建立起符合自身条件独特的艺术风格，从而形成一种流派。或许，这就是文艺工作者的理想和追求的艺术境界吧。▲