❶ 水粉去哪学
如果想学简单的水粉画，可以在网上的小视频搜索一下。因为小视频里面有许多叫星空或者小花的水粉画。如果想正规的学习水粉画，那就需要报班了。
❷ 学习水粉画对你最大的帮助
1、学习水粉画可以很好的认识色彩，对颜色的透明度有一个新的认识，在学习水粉画专的过程中可属以学会怎样去调色......
2、水粉画_网络：
https://ke..com/item/%E6%B0%B4%E7%B2%89%E7%94%BB/421623?fr=aladdin
❸ 学习水彩画的步骤
工具的准备：
1、画架：可以用一张靠背椅来当画架，既可以斜靠，也可平放，方便作画时对画面的水份控制。
2、画纸：水彩画对画纸的要求比较高，最好使用特制的水彩纸。水彩纸分为粗纹、细纹两种。粗纹纸较适合画干画法，细纹纸较适合画湿画法。
3、画笔：大、中、小的底纹笔、水彩笔各一支就可以了。当然还可以根据画面的需要选择或自制画笔。一般要求画笔能储藏水份、有弹性，适合涂、写、勾、点为好。
4、颜料：进口颜料有“温莎”和“牛顿”牌，但价格较高。国产的“玛莉”牌质量较好，价格便宜。黑色要尽量少用，它容易把画面搞脏。
5、调色盒：可将暖与冷色分开放置。
6、调色刀：在作画过程中用来刮出明亮的地方或涂抹出特殊效果。
7、小水桶：用来装水洗笔，应保持水的清澈，以充分发挥水彩画颜色的透明效果。
8、铅笔：1－6B 铅笔均可，主要根据各人作画的习惯而定。初学者可用较硬的铅笔打稿。
学习水彩画的第二步:
（一）轮廓起稿：
用铅笔在已裱好的纸上轻轻打稿，注意构图的安排。较大画面和较写实的作品在打稿时要力求形体准确，（细致精确的轮廓，有助于着色落笔时生动地表现对象。）但要避免过分地使用橡皮擦，以防止纸面的损伤。要做好这一点，平时就要重视素描基本功的训练。
（二）画水彩画的运笔技巧：
干笔、湿笔、勾笔、扫笔、涂笔、点、摆笔、拖笔、顿笔、等等。这些笔法的运用与水份有极大的关系，加上运笔的快慢和方向、角度都会产生各种不同的变化，运用适当可以丰富自己的表现能力。
（三）画水彩画的水份控制：
1、何谓水色交融？水色交融是要求水和色紧密地结合起来，相辅相成地表现对象。不可以片面地追求水份、玩弄水份而突视了物体造型的塑造。
2、水色的背景处理：水彩画的背景形象可以概括简炼，其笔势应大而不羁，显得空灵飘逸。有助于营造画面气氛和衬托前景。
3、画面中的水韵：成功的水彩画要求画面富有水的韵味。即：透明、湿润、空灵、流动等迷人的视觉效果。
4、画面的透明感：透明感是水彩画最大的语言特质。要学会合理地利用水的稀释作用来表现色彩在画面上的透明感。
5、用笔的时间掌握：水彩画要运用前一笔水色未干时，进行渗化、接色、叠色以产生一定的效果，用笔的时间掌握尤为重要。如深入刻画时第二笔的用笔时间可稍等一会，纸面的水份干些再落笔。纸面水份较多，用笔可快些！
6、季节、气候的影响：春天、阴雨天，空气潮湿，水份挥发慢。秋天、晴天，空气干燥，水份挥发快。在室外作画有风有阳光，水份的挥发也快。所以要根据不同的季节、气候多作水份在画面上控制的练习，掌握经验。
7、水份控制不好的问题：水份过少，会使画面显得：干、枯、滞、闷，失去水彩的特点。水份过多，水色到处流淌难以控制，不利于塑造形体。
（四）了解和掌握一些简单的色彩知识：
1、三原色的相加：红＋黄＝橙,黄＋蓝＝绿,红＋蓝＝紫
三种间色的相加可以得到不同的灰色）画面中的最深处不要用黑色，可以用熟赭与群青来调制。
2、在心理五原色基础上展开的五组同类色：黄色类：淡黄、中黄、土黄、橙黄。
红色类：朱红、大红、玫瑰红、土红。蓝色类：湖蓝、酞箐蓝、群青、普蓝。
绿色类：淡绿、草绿、翠绿、橄榄绿。紫色类：红紫、紫罗蓝、蓝紫、玫瑰紫。
3、合理使用灰色：灰色能很好地起衬托高纯度颜色的作用，在画面中远处的灰色应淡而冷，近处的灰色则应暖而深。
4、水彩调色的主要特点：主要是靠水稀释以达到提高明度的目的。为保持色彩的透明感，应尽少用复色。两色混合要比三色混合更具透明性。
学习水彩画的第三步
（一）淡彩画法：水彩画可以从淡彩画法入门。所谓淡彩画法，就是先用铅笔等工具画出对象的轮廓或画出明暗，然后再画上薄而透明的水彩。淡彩画法分为：铅笔淡彩、钢笔淡彩、炭笔淡彩。
（二）水彩画的基本技法：
1、干画法：干画法是指第一遍色干透后，再上第二遍、第三遍。使用干画法，由于层层重叠，会产生丰富的层次效果，使表现对象明确、真实、深入。这种方法善于表现光影效果。但画时仍要求笔毫水分饱满、滋润，防止色彩干枯、僵死。干画法一般又分为“干
接法”和“叠色法”。
2、湿画法：湿画法是指作画过程中纸上始终潮湿，如果部分地方干了，可以打湿了再画。湿画法是水彩画基本而重要的画法，水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果，充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大，初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。
(三)色彩写生要领：
1、立意。
2、工具材料的选择。
3、构图。
4、色彩。
5、画面调整。
（四）水彩画的特殊技法：（可以丰富水彩的表现力，推动水彩画艺术的创新和发展。）
1、撒盐法：趁上了色的画纸未干时，在上面撒盐，盐融化时会将颜色化开，干后产生雪花状的肌理。画面的颜色越深时，所产生的效果越强。
2、着蜡法：在画面需要留底色、留白的地方轻轻涂上蜡（可用蜡烛条、蜡笔、油画棒、橡胶水等）。使用这种方法上蜡的手势不宜过重，点、描、涂、抹要有所变化。
3、沉淀法：水彩画颜色中有些颜色干后会产生沉淀，这就需要在上色时，水份要充足，让颜色中的小颗粒流动后沉淀在纸面上。这种方法颜色淡容易出效果。如：深蓝、赭石等颜色。
4、吸洗法：在细纹水彩纸上，颜色未干时用宣纸、海绵、手巾纸、干净的笔等将颜色吸起，可以表现烟雾、云朵、浪花等。
5、砂皮法：用细砂纸在干透的画面上轻轻打磨，会获得生动、自然的效果。
6、刀刮法：可用调色刀、小刀在水彩颜色未干前刮出树枝、船缆等线条。
7、洗涤法：用笔蘸清水对画面颜色进行清洗，会使画面颜色变淡、变薄。
8、印染法：用不同的布料（如粗、细麻布）、揉皱的纸等，蘸上颜色在白纸上，或湿的色层上，印、按、拍、擦，以产生特殊的效果。
9、滴水法：趁画面色层未干时，在上面喷、洒、滴清水，水滴会将颜色冲开，产生出斑斑点点的效果。这种方法可以用来表现雨景。
初学者不可一味地追求水彩画的特殊效果，而要重视掌握好基本技法，只有在掌握好基本技法的基础上巧妙地应用以上的特殊技法才会了解它们的作用。
（五）水彩画的艺术处理：
1、色调和意境。
2、独特的感受。
3、色彩的呼应。
4、变化和统一。
5、光感之美。
6、诗情和画意。
7、音乐的节奏。
8、色块的对比等等.
（六）提高自身的各方面修养：
追求画外功夫：可以从书法、中国画、油画、文学、音乐、戏剧、电影等多方面吸取营养，丰富自己的画面品味。水粉画作为西洋画种是上世纪初随油画和水彩画逐渐传入我国的。它是用水为溶剂来调色，这一点与水彩画很相似，有些用水较多，画得很薄的水粉画很似水彩画；而有些画得很厚、覆盖较多的水粉画又很类似油画的作画程序。许多装饰画、设计（包括建筑）效果图、宣传画、广告画等很多都是用水粉来完成的。由于水粉画不像水彩画和油画对纸或布面有特定的要求，其对纸的要求不高，材料工具简单，所以携带方便，使用灵活。水粉画可选择的颜料种类很多，色彩鲜艳、明确，又便于修改，表现力强、方法多样；可以薄画，也可厚涂；可以写实，又可以画装饰；它既是一个独立的画种，作画的方法又兼有水彩画、油画的特点。
❹ 成年人想学水粉画或者水彩画 应该从哪步基础学起请高手进
1.当然是洗笔,我画了一年,一直是一套笔.
2.挤颜料我建议你尽量多挤些,尽量把格子填专满,要想画好水粉就属要大胆用色,对,在颜料上盖冲水的海棉很必要,而且要注意水不能太多也不能太少,要保持海棉上的水既不流出也不过于干燥.
3.直接用画笔.
5,那三个格子比较大,是用来放常用颜色的,比如说白色,柠檬黄,土黄等,放颜色很有讲究,建议把暖色和冷色放开,既可以防止颜料污染又可以防止画面脏.
6.这个是个人习惯问题,画画不应该有那么多约束,创造出美丽的画面才是最重要的.兑水多的画画面就会薄一点,水少的话画面就会厚一点.
7.颜料盒的盒盖有点小,建议去买一个调色板最后,对于初学者来说,建议去买一本水粉画的入门书籍,自己摸索有的问题是不能解决的,在不断的学习过程中,那些问题你会明白的:)
❺ 学习水粉画要准备什么工具
1、水粉画颜料
2、水桶（用来洗笔，有折叠或者塑料的）。
3、水粉笔一套。（版最好是羊毛权制品，不要尼龙制品）。
4、颜料盒（最好是48格以上）。
5、椭圆调色盘一个。
6、挑刀（就是那种把颜料从大盒子里挑到颜料盒中的东西）。
7、一个大的工具箱（用来装颜料盒，水粉笔等）。
8、一块毛巾（洗笔后用来快速擦干笔）。
9、一个小喷水壶（那种喷雾一样的很便宜，颜料盒使用后喷点水在上面用来保湿）。
10.一副可以升缩自如的画架和一块大画。
❻ 我想画漫画，先学什么好水粉有必要吗
其实漫画也是抄美术的一种形袭式,可以先学学素描,
开始你可能绝的没什么用处,老画方块啊,三角啊~衬布啊~
罐子啊什么的,然后学到真人头像,你又会绝的我画漫画和这这个真人写生很大啊~
我告诉你,塌下心去学习这些知识,等到你再画漫画,虽然你可能学习的周期比别人长,但是从你扎实的美术功底对于漫画绝对游刃有余!甚是是信手拈来~
呵呵,不是我夸张~ 有些东西我不说你也知道.
虽然漫画是人,但是不是100%的写生,但是关于人的比例特点,美的表现,美经过训练是很难D~
我现在就不佩服漫画画的好的人,因为我画的他们都画不出来~ hahahahaha
临摹，写生和默写相结合。临摹是主要是学习别人造型和用笔的方法和经验，同时也可以锻炼自己准确抓形的能力（主要是眼手的配合能力），写生是让你更仔细的观察人物和世界的具体形态规律，以及如何组织自己的表现方法。默写是锻炼自己的想象能力，检验自己对形态的把握能力，创造属于自己的独特风格。从简到繁，从易到难，循序渐进。例如可以先画单人再画多人组合然后画场景组合，然后再画连环的.
❼ 学习水粉画要准备什么工具
（1）一副可以升缩自如的画架和一块大画板，用于固定画纸、方便作画。
（2）水粉版画纸，权4开或8开都准备一些。初学者应选质地厚实的画纸，不易渗水。
（3）24色的水粉广告颜料，初学时买支装的，便宜又够用，对用量多的颜色，可根据支装去配瓶装颜料。
（4）调色盘最好用分隔多的那种，只要不人为损坏，可以一直用到孩子长大。
（5）水桶+画笔+抹布+围裙 （一只大少适宜的水桶，外出写生可用折叠型水桶，在家用普通水桶就可以；选用3、6、8、10号的水粉笔，最好再配上一只最小的勾线笔，以备画眼睛等较小的细节部位之需；一块随时都要准备擦手的抹布；一件可以防水的外套或是围裙，如果不准备的话，小心孩子有可能变成“彩色猴子”）。
水粉画的基本技法包括：干画法、湿画法、平涂、混涂、渐变、点彩法等。
❽ 学水粉画，该从哪里开始学
练构图
构图准整个画面才会让人看着舒服，你可以看看国君美术的官网，有很多知识点可以参考学习
❾ 如何才能学好水粉画啊
我画画了十几年，一直画水粉擅长，其实我感觉女孩子感性一些，水分会画的比较好，我带过一些美术班我个人感觉是这样的：
那些什么风格啊什么笔啊一点也不重要，刚开始还是建议你按部就班的来画，等你有一定基础了，你自己机会选择适合自己的风格，再就是你自己可能也会形成风格。
我画画很多年，水粉也是自己最拿手的，以前在我们附近的美术班也是小有名气，有点吹了。哈哈，但是水粉也离不开素描的基础，因为素描结构懂了，你的水粉塑造物体才会有立体感。
然后我就是喜欢亮色调，然后我自己就照着自己喜欢的方法画，后来我们画室的人都和我画的有几分相似，因为你画的好别人就会不知不觉的来模仿你了。
1、多个颜色混合在一起就是灰色，为什么中央美院什么的喜欢高级灰，因为高级灰是多种颜色在一起得到的，你能在这个颜色里看到它蕴含着很多的色彩
但是高级灰一定要有色彩倾向，这就是你的颜色脏的原因，我觉得你的颜色应该是缺少色彩倾向，就是灰色也要偏一个颜色，要么是暖色要么是冷色，不能均匀的调，要是色彩对半挑出来的灰是不好看的，因为它不含色彩
2、再一个画画的时候我一直遵守一点：不用赭石和熟褐，这两个颜色很焦，你要记住我说的 这个，这个很重要，要是需要这俩颜色就自己动手调，调处这个颜色
3、颜色画画纯不可怕，可怕的是你的画的生，颜色生，而不是纯。什么是生就是你从颜料盒里拿出颜色就用，这样就生。你要是怕脏就拿两种颜色调，这样颜色就纯但不会生了。
这些是我自己的切身体会，也是我一个一个字打的，因为很久不画画了，还是很喜欢美术，希望你能顺利的走下去
❿ 初学者学习水粉画，急！！！
我画了很久的水粉画，不知道你学过素描没有，其实应该先画一段时间素描，对造型能力会有很大的提高。如果你对你的造型能力有信心，也可以直接画水粉。你的问题太大了，不知道怎么回答，给你讲一下过程吧。
准备的是：水粉纸；水粉画笔（大中小各一个就行，不用买太多。不要买尼龙的，不要买圆头的，要买平头的。）；颜料；涮笔用的水桶；抹布一块（很有用）。
1：裱纸。把水粉纸均匀的弄湿。我都是用喷壶喷湿，然后铺平，再用水溶胶带粘牢四边。其实也可以不用裱，四角固定大头针就可以了，但是为了防止画纸再画完以后变得皱皱的，还是可以裱一下。
2：起稿。可以用铅笔起稿，如果熟练了，用小号笔沾淡淡的普蓝、熟褐、赭石、橄榄绿都可以起稿。一般整体画面暖色我就用赭石，冷调子的就用普蓝。这些颜色方便覆盖。
3：起稿以后就正式开始画啦。一般开始都是用大号笔铺大色，从整体画到局部。因为水粉的覆盖力很强，所以可以从深色的开始画，起好形以后先画最深的部分，当然也要根据个人习惯。总之总整体到局部，从暗调到亮色是普通的路线。
大色调铺完后，就要塑造了，就把画面不协调的地方画画，然后加点环境色，和反光，把高光提一提，基本就可以了。颜色的方面注意三个方面：一个是物体的固有色，2环境色，3光源色，三个颜色都要考虑，不要看见什么颜色就单纯的画什么颜色。还有，画的时候要一笔一笔的画，不用一片一片的涂。
建议从水果和瓶瓶罐罐等静物开始画起。水桶的作用就是涮笔，每换一种颜色要把笔涮一涮，抹布既能清洁画笔，也能控制画笔的含水量，可以把画笔的水吸出去一些，涮笔之后在抹布上沾一下，再沾下一个颜色的颜料。
不知道我说的大概懂了没？其实找个老师带你不到一个月就可以入门了，如果没有时间，那么建议找点水粉的视频教程，跟着老师一点一点完整的画一幅静物画，会迅速提高的。